Сцени от военни филми, които отидоха твърде далеч

от Ник Хилдън/2 март 2020 г. 10:06 ч. EDT

Каквото и да е вашето мнение за насилие във филмите, е трудно да се спори, че филмите за войната не предлагат някаква стойност за по-широкия кинематографски творби. Разбира се, експлозиите и стрелбата не са за всеки, но някои филми перфектно улавят ужасите на войната, напомняйки на зрителите за тежестта на подобни конфликти и се надяваме, че вдъхновява масовите филми да разгледат екраните на реалността на въоръжените конфликти с по-критично око ,

Понякога това означава да станете истински, дори стомашно. Войната не е доста добра работа и изобразяването й точно може да доведе до филми, които прокарват границите на това, с което публиката може да се справи. И тогава има други военни филми, които просто не знаят кога да се отдръпнат на газта и в резултат на това се зареждат с главата надолу в карикатура над върха, която в най-добрия случай намалява потенциалното въздействие на филма и в най-лошия превръща го в някакво безсмислено прославяне на насилието.



За тази цел, ето един поглед върху някои сцени от филми от войната, които - за по-добро или лошо - отиват твърде далеч.

Патриотът (2000)

Кога Мел ГибсънРеволюционна война епопея патриотътизлезе в началото на хилядолетието, отзивите от критиците бяха донякъде смесени, но аудиторията до голяма степен беше погълната от действието, че изглежда, че бръмченето изразява общо удовлетворение.

При многократно гледане обаче бързо става ясно, че предполагаемите гравити на филма са подценени от безсмислено груби сцени и ненужни исторически неточности. Например, докато британците са показани да закръглят жени и деца и да ги изгарят живи в заключена църква (сценарий, който има няма основа в действителност, поне не от тази конкретна война), нещо, за което никога не се предполага, е фактът, че героичният главен герой на Мел Гибсън Бенджамин Мартин е базиран до голяма степен на Франсис „Блатната лисица“ Мариан, лидер на южна милиция, който се радваше да убива индийци и да изнасилва роби.



Може би тази сцена, която най-добре описва прекомерния, почти абсурден характер на филма, идва рано, когато Мартин спасява най-големия си син от ареста на червено палто. За броени моменти той избива дузина войници повече или по-малко еднолично, вдигайки се в хвърляне на хечбек към главата. Тази сцена е невероятна, почти комично брутална и не служи за по-дълбока цел, отколкото да развълнува зрителите, които са просто в нея заради насилието.

Взвод (1986)

Някои филми от този списък ще бъдат включени, защото те ненужно са стигнали твърде далеч, докато други отиват твърде далеч с цел. взвод попада в последната категория.

го управлявайте

Виетнамският шедьовър на Оливър Стоун е създаден с намерението да предостави на публиката брутално реалистичен портрет, за да покаже колко ужасяваща е тази война всъщност. И Стоун би знаел -той служи в пехотата и е ранен два пъти, получавайки множество награди и отличия за служба. И опитът му от първа ръка показва.



Докато филмът не е кратък за графични моменти, може би най-обезпокоителното идва с неговото изобразяване на My Lai Massacre. Това е часовник, вдъхновяващ гримаса, с актове на изнасилване, общо изтезания и убийства, а героят „Бъни“ смазва черепа на инвалид с дупето на пушката си без никаква причина. Малко сцени в историята на филма така перфектно уловиха излишния ужас на войната.

Смело сърце (1995)

Мел Гибсън никога не е бил човек, който се отказва да прави филми, които преливат от кръв и горе, и макар той да не е единственият актьор, който има склонност към насилствени роли, един поглед през кариерата му изглежда показва тенденция към опиране във филми, където насилието предлага донякъде съмнителна стойност. Така той прави второ участие в нашия списък.

Докато Смело сърце е неоспорима класика от 90-те години, не толкова неоспоримата е необходимостта от значителното й кръвопускане. Нека го кажем по този начин - макар да изрязва хипер-реалистичното насилие, наистина не би отнел нищо от историята, включително и всъщност не добавя нищо. В крайна сметка насилието няма много цел освен да накара зрителите да се присмиват.

Върхът на филма идва по време на сцената на Battle of Stirling, в която англичаните и шотландците се изправят в брутално меле с ръка. Почти четири минути крайниците са отрязани, черепите са разцепени и много от тях се пропуска коремче. И като се има предвид как известен неточно Разказването на Гибсън за Уилям Уолъс е, че е спорно дали цялото насилие е добавило нещо към изобразяването.

Хамбургер Хил (1987)

Осемдесетте години бяха пълни с филми, опитващи се да осмислят Виетнамска война, а малцина бяха толкова ужасяващи Хамбургер Хил, И това не трябва да е изненада, тъй като беше режисирано от Джон Ирвин, документалист, прекарал няколко години обхващащи войната от първа ръка,

Хамбургер Хил разказва истинската история за битката за титулярния хълм - малко парче високо място в централен Виетнам, което получи името си поради броя на войниците, които бяха смлени в „хамбургер“, докато се опитваха да го заловят. А филмът отразява безмилостната бруталност, която името подсказва.

Може би най-сцената за раздуване на стомаха идва в края, когато последната битка за хълма оставя няколко мъже да стоят. Кадрите в главата изобилстват от много детайли, а в една особено скандална сцена един мъж идва залитащ от дима като зомби, липсващ част от черепа му.

Зелени барети (1968)

Подпомогнат от реколта американски здрав човек Джон Уейн, Зелени барети притежава рядкото разграничение като филм за война във Виетнам, който подкрепи конфликта, Докато повечето филми, занимаващи се с тази конкретна война, имат за цел да покажат ужасите и безсмислените събития, Зелени барети прави опит да го подкрепи като героичен и необходим.

Не че филмът не представя своя дял от страшно насилие. Може би най-запомнящият се пример например идва, когато една от титулярните Зелени барети се вмъкне във вражески капан и бъде завлечена в „пънджа” с изострени бамбукови шипове, с предвидимо кървави резултати.

Но по ирония на съдбата сцената, която събира Зелени барети включването в този списък не е насилие, а нежност. В края на филма Джон Уейн стои на плажа с младо момче от Южна Виетнам, което утешава за смъртта на баща си, преди да му каже: „Ти си за какво става дума“. Уейн прави сериозна метафора за значението на войната и ролята на САЩ за защита на своите съюзници от Южна Виетнам. Макар че планираните настроения са благородни, от съвременна гледна точка, в която сега осъзнаваме реалностите зад участието на САЩ - да не говорим за огромен брой цивилни жертви- този момент просто не звучи истински и ще остави повечето съвременни зрители да търкалят очи.

Спасяване на редник Райън (1998)

Стивън Спилбърг'с Запазване на редник Райън спечели репутацията си на един от най-реалистичните - ако не на най-реалистичните - военни филми на всички времена. Опакован е от началото до края с разляти черва, откъснати крайници и рани от куршуми.

И така как може Запазване на редник Райън, филм, който е направен с изрично намерение да сте възможно най-реалистични, за да покажете бруталния характер на войната, отидохте ли твърде далеч? Това беше нещо като въпрос, нали? Запазване на редник Райън със сигурност изпълни тази мисия - дотолкова, че бяха ветерани, които гледаха филма предизвикани в епизоди на ПТСР,

Тъй като целият филм е безмилостен по отношение на кървавия хаос, е трудно да се избере конкретна сцена, която мина над върха, но е възможно да го стесните до момент по време на последната битка, в която младият частен Мелиш, изигран от Адам Голдбърг, е убит в ръкопашен бой от вражески солидар, който бавно, милиметър от милиметър, забива нож в сърцето си. Има ужасно интимно чувство към него и е лесно да се разбере как някой с действителен боен опит би го накарал да се удари твърде близо до дома.

thor ragnarok злодей

Black Hawk Down (2001)

Ярък образ на почти забравено американско военно начинание в разкъсана от гражданската война Сомалия, Черен ястреб надолу получи като цяло положителни отзиви поради своята ангажираност към точността и силно вълнуващото, просто опитайте и уловете си дъх. Въпреки това, както подчертаха много критици, основният му неуспех се върти около факта, че всичко това е спектакъл и няма какво много да се каже. Както каза един критик, това е по-скоро „тест за издръжливост', за да видите дали можете да преминете през цялата кръв и вътрешности и да го направите до кредитите.

Може би най-добрият пример за това идва, когато един войник е прострелян в крака и медик е принуден да лови риба в раната, търсейки прекъсната бедрена артерия, докато неанестезираният войник изпитва от болка. Сцената добавя почти нищо към начина на разказване на сюжет или тема и в крайна сметка това не е много повече от разширено количество мъчно порно.

Ловецът на елени (1978 г.)

Един от най-уникално уникалните филми, излизащи от войната във Виетнам, беше Ловецът на елени, Филмът разказва с участието на Робърт Де Ниро, Кристофър Уокълн и Мерил Стрийп, като насилствените за кариерата спектакли разказва историята как насилието на войната се отрази на група приятели в Америка в малкия град и изобразява на пръв поглед неизбежната природа на ПТСР.

Символизиращо това разстройство е руската рулетка, с която войниците, представени от Де Ниро и Уокен, бяха принудени да играят, докато бяха държани в плен от северно-виетнамците. По-късно, когато уж избягаха от опасността от войната, и двамата мъже се оказват в капан в обстоятелства, които ги накарат да играят играта за пореден път, като характерът на Уокън в частност не може да избяга от спомените за неговото страдание. В климатичната сцена двамата мъже са изправени да играят един срещу друг, като Де Ниро моли Уокен да се поклони. С последното дръпване на спусъка Уокълн губи в изригване на кръв.

Макар че сцената със сигурност е ужасяваща, трудността при гледането й идва по-малко от кръвта и повече от болезнените изпълнения на Уолкен и Де Ниро. Чувства се истинско. Чувства се сърцераздирателно и истински смущаващо. Което беше почти сигурно.

Обсада в Firebase Gloria (1989)

Каквото и да е вашето мнение за войната във Виетнам, несъмнено е, че от него са излезли много страхотни, осветяващи филми. Обсада в Firebase Gloria не беше от тях.

Въз основа на истинската история на опита за защита на отдалечена американска база по време на скандалната офанзива на Тет, която се смяташе за повратна точка във войната - повратна точка, която спомена евентуална катастрофа за американските сили -Обсада в Firebase Gloria звезди Р. Лий Ермей, чиято най-известна роля беше в ролята на злополучния сержант на тренировките Пълно метално яке, Засега толкова добре, нали?

Нещата бързо тръгват по релсите, тъй като филмът се спуска в обща стрелба - 'up-up, която няма какво да предложи, освен огън с картечница и лоши специални ефекти. Най-лошата сцена на обида идва в края, когато виетнамските сили затрупват основата в меле с лошо действащо, лошо хореографирано ръкопашно сражение, сирена музика на 80-те години и синтез на кръв, капки на кръв, кръвни калмари.

Ела и виж (1985)

Не трябва да е изненада, че руски филм ще го включи в този списък, защото, добре, това е страна, която безспорно е видяла справедливия си дял от бруталната война.

лекар странно актьорско майсторство

Ела и виж е режисиран от Елем Климов, който е роден в Сталинград - място на едно от най-големите военни бедствия в цялата история - битката, от която той едва избяга. По-късно този опит ще информира реализма и антивоенния характер на работата му.

С акцент върху нацистката окупация на Беларус, Ела и виж отлично изобразява ужасите на войната в болезнено брутални детайли. Във филм, пълен с насилие и опустошения, е трудно да се избере една единствена обезпокоителна сцена. Но може би най-якият момент наближава към края, когато нацистите обиколиха село, пълно с хора, затвориха ги в църква, след което го запалиха (което се основаваше на инцидент в реалния живот). Една млада жена избяга, само за да бъде банда изнасилена и пребита от нацистките нападатели. Тя затваря филма с кръв, която се стича по краката, лицето й е окървавено и натъртено.

Най-малкото е труден часовник.

Операция Dumbo Drop (1995)

Сега за нещо съвсем различно, ще затворим списъка с филм, който отиде твърде далеч по отношение на неговата лекомислена глупост.

Дисни - да,Disney- решиха, че искат да направят филм за война във Виетнам. Не само това, но избраха да направят филм за война във Виетнам, който беше комедия, подходяща за семейството. Какво може да се обърка?

Резултатът беше Операция Dumbo Drop,объркваща заблуда на филм за единица „Зелена барета“, на която е възложено да намери и достави слон. По някаква причина. Независимо от факта, че уж се основава на реални събития, е трудно да се подчертае колко тъпа е цялата тази концепция. Филмът беше посрещнат с безчестие 31% критик резултат на Rotten Tomatoes, и се случи още по-зле с публиката, която го даде само 29%.

Във филм, който е толкова лош, наистина е трудно да се избере само една сцена, в която нещата се объркаха. Така че нека продължим напред и просто да го кажем така: цялата каша отиде твърде далеч, потъвайки дълбоко в дълбините на глупостта.

Останете в лентата си, Дисни. Войната не е тема, която се нуждае от лечението на мишката.