Неразказаната истина на „Те живеят“

Youtube от Майк Флоуолкър/9 февруари 2018 г. 12:02 ч. EDT/Актуализирано: 12 май 2020 г. 10:13 ч. EDT

Като научния фантастичен / ужасен опус от 1988 г. на Джон КарпентърТе живеят наближава 30-годишнината от излизането му, невероятно е да се отбележи колко актуални са темите на филма. Жалко обвинение за капитализъм и култура на алчността, маскирана като филм на B чудовище за нахлуването на извънземни,Те живеят представи професионален борец „Rowdy“ Роди Пайпър като Nada, безработен работник, чийто свят е обърнат с главата надолу, когато намери кутия със специални слънчеви очила, които позволяват на потребителя да види истината. А именно, че подсъзнателното съобщение, което ни подтиква към „СЪОБРАЖЕНИЕ“ и „ЗАДЪЛЖИТЕЛНО“, е навсякъде около нас, че нашето самодоволство пред експлоатация и несправедливост буквално се пренася в мозъка ни и че много членове на обществото на горната кора не саизобщо каквото изглежда.

Филмът е едно от най-големите произведения на Карпентер и дори по-жизненоважно сега, отколкото преди 30 години. Като такъв, ние разглеждаме отблизо някои от интересните детайли, за които дори хардкор феновете на Carpenter може да не знаятТе живеят,



Въз основа на кратка история

Вдъхновението на Карпентър идва под формата на малко известна кратка история от 1963 г.: Рей Нелсън 'Осем О'Клок сутринта' който също представя персонаж на име Нада, който се събужда с факта, че светът тайно се управлява от извънземни, подобни на змии, които контролират мислите и действията на човечеството. Докато много от елементите на историята - като повсеместното подсъзнателно съобщение и използването на извънземните от телевизията като средство за поддържане на хипнотизирането на обществото - по-късно ще се появи на екрана, Карпентър разумно добави няколко ощипвания към сюжета, като пропусна някои от по-случайните детайли на историята.

Например, литературната Нада е казана от един от извънземните - наричан „Фашизатори“ - че сърцето му ще спре в (изчакайте го) 8 часа сутринта, давайки му само ограничен период от време, за да разгадае сюжетът им. Този елемент от състезанието срещу времето не присъства във филма, нито е нелепото средство (акт на хипнотизатор), с което той се събужда до извънземното присъствие. Вместо това Карпентър използва прикритата война на извънземните срещу малка човешка съпротива, за да добави напрежение, и въвежда сюжетната точка на слънчевите очила - произведени от съпротивата, разбира се - като по-разумен начин за Нада да открие истината. Историята на Нелсън е адаптирана вярно в графичен роман от 1986 г., озаглавенНищо, което вероятно послужи като допълнително вдъхновение за Carpenter да изведе историята на екран.

Тайната на Джон Нада

Както в историята на Нелсън, Нада на Пайпър е наречена така, защото той е предназначен да бъде празен шифер, всеки човек; той има много малко предистория и никога не се споменава с име във филма нито веднъж. Само че неговото фамилно име се появява в кредитите, въпреки че Карпентър оттогава изпусна, че името на героя е Джон - и че той наистина има богата история, дори самият създател на филма да не знае какво е.



Говорейки сYahoo! забавление, Карпентър разкри че само един мъж знаеше какви нещастни обстоятелства сполетяват бездомната Нада преди събитията от филма: Роди Пайпър. 'Наложих се (Пайпър) да разработи някои свои (предистория) и никога не ми казва', казва той. 'Нямаше нужда да знам, стига да знаеше ... Вярвам, че жена му е била убита от неволно ускорение, което се случва с колите.' Пайпър никога не е продължил да записва, преди да преждевременната си смърт през 2015 г., но може би е добре, че не го направи; това означава, че Нада винаги ще остане така, както е предвидено - пълна загадка.

Известната сцена на битка

В близо шест минути, бруталната сцена на битка между Нада и неговия безработен работник Франк Армитаж (Кийт Дейвид) заради отказа на последния да сложи специалните слънчеви очила е една от най-честваните в историята на филма. Той е безкрайно рефериран, цитиран и пародиран (най-вече чрез почти създадено заснемане в кадър в Южен парк епизод „Cripple Fight“) и неизбежно се извежда като точка за сравнение всеки път, когато се появи потенциална нова „най-добра сцена на битка на всички времена“. Сцената е замислена от Карпентър, Пайпър и ветеран изпълнител на каскадьор и координатор Джеф Имада, който е работил върху списък за пране на класически екшън филми отСмъртоносно оръжие да сеБатман срещу Супермен: Зората на справедливостта, с идеята за създаване на сцена на битка, която би била напълно единствена.

'Исках да направя тази уникална битка', каза режисьорът в документален филм, - и аз вкарах Джеф Имада, и вкарах Роди, и всички седяхме наоколо и си говорихме ... какво би направило една битка уникална, в смисъл, че не сте виждали нещо подобно. И исках да използвам някои от професионалните техники и знания за борба на Роди. ' Дейвид разказа как тези знания помогнаха да се направи двубоят по-реалистичен: „Той ме учи на тези неща, реакции, когато се удряш и когато се нараняваш“. Оценката на Пайпър за приноса на неговата звезда в сцената беше характерна пряма. „Този ​​човек - каза той на интервюиращ,„ удря като муле “.



Художникът, който го яхна до славата

Гети изображения

Художникът Шепърд Фарей, който проектира емблематичен плакат НАДЕЖДА което се превърна в централен (ако неофициален) аспект на успешното кандидатиране на Барак Обама през 2008 г., просто Карпентър може да благодари за кариерата му. В края на 80-те Fairey стана известен до известна степен с уличното си изкуство „Andre the Giant has a Posse“, в което беше представен образ на емблематичния борец. До средата на 90-те концепцията ще се превърне в произведение, което става всеобхватно, появяващо се на стикери и плакати, изглежда, навсякъде. Известен е като „Спазвайте гигант, 'и това е просто стилизиран близък план на лицето на бореца с надпис' Спазвай се '.

Имиджът стартира кариерата на Fairey и той с готовност признава, че е бил поразен от образите във филма на Carpenter, както и от основното му послание. Във видеоклип публикувано в YouTube през 2011 г. Файри си спомня, че е взел копие от филма на видеокасета през 1993 г. и е издуван: „Филмът ... има доста дълбока концепция, която е, че хората не осъзнават, че са манипулирани“, каза той казва. „Рекламите, вместо да казват„ Ваканция на Таити “, казват неща като„ консумирайте “,„ гледайте телевизия “,„ изпращайте “,„ подчинявайте се “... Филмът не само ми повлия концептуално ... но и графично. ' От своя страна, Карпентер казватой никога не се е срещал с Фейри, намеквайки, че няма нищо против да бъде източникът на своето вдъхновение, но че може би е хубаво да бъде попитан.

Прилепвайки го към Рейгън

Гети изображения

Ако дърводелецът е възнамерявал Те живеят да бъде балистична ракета, лобираща се на 80-те години материализъм и излишък, той никога не се е срамувал кой в ​​крайна сметка е видял като символ на този излишък: президентът Роналд Рейгън, чиито икономически политики разширяват пропастта между богатите и бедните и насърчават непроверена алчност финансов сектор. Говорене със списаниетоStarlog Към момента на излизането на филма Карпентер беше ясен по този въпрос, нарекъл президента и неговия кабинет „куп мошеници“ и припомни лика му, когато скандалът „Иран-контра“ започна да се разгръща през 1986 г. В годините оттогава Карпентер е щастлив да разясни презрението си към ol 'Ronnie, когато му се даде възможност.

В интервю заЛос Анджелис Таймс през 2013 г. Карпентер каза, че при Рейгън много от идеалите, с които съм израснал, са били подложени на нападение и се е появило нещо, наречено „юпи“, и те просто искат пари. И така към края на 80-те щях да имам достатъчно и реших, че трябва да направя изявление ... и това е така Те живеят... Обичам просто, че е дал пръста на Рейгън, когато никой друг не би искал. Той продължи да казва, че студиото иска от неговите извънземни да се хранят с хора като подходящи чудовища, но че настояваше парите и ресурсите да са единствената им мотивация.

Актьорският състав беше поставен от самото начало

Youtube

Когато дойде време Карпентър да излъчи филма си, имаше няколко трудни решения; той беше предвидил Пайпър и Дейвид като двете си водещи от самото начало. Нетрадиционният избор на Пайпър, професионален борец с ограничен актьорски опит, в крайна сметка се оказа перфектно подходящ за Нада. 'За разлика от повечето холивудски актьори, Роди е писал живота си навсякъде', каза режисьорътStarlog, „Той е бил удрян толкова много пъти… определено не е хубаво момче. Той е най-трудният човек, когото някога съм срещал.

Що се отнася до неговия коледар, Карпентър беше впечатлен от представянето на Дейвид в своя шедьовър на ужасите от 1982 г.Нещото, и написа частта на Франк с актьора в ума. „Кийт е толкова страхотен актьор“, казва той. '(Той) е голям човек и имах нужда от голям човек, за да се бия с Роди Пайпър. Имах нужда от някой, който не би бил традиционен състезател, но можеше да държи своето. Той казва, че двамата станали приятели на снимачната площадка и че „след като са се пребили един на друг глупаво, те стават истински, истински близки приятели“.

Но може ли да се случи в реалния живот?

Youtube

В същото интервю Карпентър предложи изненадващ анекдот, който може да ви накара да се чудите колко далеч е - или не - предпоставката на филма всъщност. Сцената, в която Нада открива, че всички страници на всяко списание в газетна клетка са измазани с подсъзнателните съобщения на извънземните, заснети на място на улица в Лос Анджелис, а режисьорът беше смаян от реакциите на минувачите - или по-скоро, липса на каквато и да било реакция - на факта, че местните им вестници сега изглеждаха изключително запасни бели списания, крещящи зловещи лозунги с удебелен черен шрифт.

„Хората, които не виждаха камерите, разхождани по улицата“, казва той. „Те буквално не обърнаха внимание, когато кориците казаха„ спазвайте “. Потърсиха за миг и продължиха право. Имахме голяма табела на сграда, която казваше „съобрази“. Хората го погледнаха и не го помислиха. Беше трудно да повярвам.

Сценарий от 'Франк Армитаж' ... но не всъщност

Youtube

Зрителите с остри очи може би са забелязали, че сценарият е кредитиран за Франк Армитаж, което се случва със същото име като героя на Кийт. Това, разбира се, е псевдоним. Карпентър написа сценария, но смяташе, че е достатъчно усилия за съвместна работа (както с тогавашната приятелка, така и с бъдещата съпруга Санди Кинг и Пайпър), за да не вземе единствен кредит.

Имаше и друга причина Карпентър да сподели и кредита. Както той казаРазвлечения Седмицапрез 2012 г. той не му беше удобен: 'Реакцията беше да видя името ми по всички тези филми', каза той. - Мисля, че височината му бешеКристин, Беше като,Кристин на Джон Карпентър, режисиран от Джон Карпентър, музика от Джон Карпентър ... Какъв егоист!

Изборът на псевдоним, между другото, разкрива, че подобно на приятеля му Стивън Кинг, Карпентър е фен на класическия автор на ужасите Х.П. Лъвкрафт. Името е апрепраткадо д-р Хенри Армитаж, герой вУжасът от Дънуич, едно от най-известните произведения на Lovecraft.

Целият е без балон

Скоро след неприятното откритие на Нада за света около него, той се сблъсква с двойка ченгета (едното от които е извънземно) и успява да се измъкне с една от пушките си, като се хвърля в сграда, която се случва като банка , Докато патроните реагират на Нада, все още разкарвайки оръжието, той прави равносметка на редица извънземни интерлопери в стаята, управлява най-малките усмивки и изрича една от най-бадасовите линии в историята на филма: „Дойдох тук да дъвча. мехурче и ритник задник ... и всички съм без балон.

joe fish 2018

Линията е станала толкова вградена в популярната култура, че дори и тези, които не са гледали филма, вероятно са го чували някъде и това не е творение на Карпентър - идва директно от Пайпър. В същото ОНЗИ интервю, казва той, „Роди излезе с това. Пътувайки из цялата страна, борейки се с различни хора, тези момчета измислят много неща, за да подсказват мачове в интервюта. Те трябва да измислят еднолинейни. Роди имаше пълна с тях книга, която той носеше със себе си ... той ми даде книгата, когато пишех сценария и това беше най-доброто там. ' Лесно е да си представим, че Пайпър използва линията в своята персонажа по борба „Rowdy“, където може би е бил оставен в някое отдавна забравено интервю в списание за борба; поставянето му в устата на Нада вероятно беше правилният избор.

Всичко е за икономическото неравенство

Изборът на Карпентър да свали героите си без късмет бездомни мъже срещу извънземни нашественици, които всички изглеждат като богати юпи (и по-плашещо, политици) категорично подчертава крайното послание на филма, което днес трябва да бъде още по-ясно, отколкото беше Преди 30 години. Филмът е притча - Carpenter има отиде толкова далеч както да го наречем документален - за експлоатацията на бедните от висшата класа и обвинение за разрастващото се икономическо неравенство, което го прави възможно. Режисьорът се постара да подчертае пропастта между богати и бедни визуално във филма, като например отварящите сцени в шантитаун, които са заснети в фактическо селище без дом (с жителите си плащали заплати на ден, за да играят ролята на екстри), поставени на фона на лъскавите високи сгради на центъра на L.A.

„Той е превърнат в нещо наистина странно“, каза тойYahoo!„Същият проблем - неограничен капитализъм - все още съществува. Слушай, аз съм много щастлив капиталист. Обичам страната си. Обичам системата, в която се намираме, но не и без ограничения по отношение на нея ... 80-те никога не свършваха. Манталитетът, който отглеждат 80-те, наистина е жив и здрав - това е частта, която е толкова лоша. '