Неизказаната истина на The Matrix

от Майк Флоуолкър/19 септември 2017 г., 10:37 ч. EDT/Актуализирано: 5 декември 2017 г. 17:44 EDT

Кога Матрицатадебютира през март 1999 г., режисьорите знаеха, че виждат нещо важно, дори да не бяха сигурни какво точно. Филмът стопи невероятно умопомрачително научно-фантастично помещение с кун-фу екшън в стил Хонг Конг и причудливи специални ефекти от този тип, които досега не бяха виждани на екрана, а от уста на уста бързо се разпространиха за филма и неговите мистериозни създатели, Wachowskis.

Разбира се, сега знаем наследството наМатрицата- счита се за един от най-големите филми за научна фантастика през цялото времеи нейният изненадващ успех породи две продължения и други различни медии, като същевременно повлия дълбоко на научнофантастичните и екшън жанрове веднага след това и до днес. Но в началото на 90-те Холивуд имаше много малко причини да рискува с двама непроверени и нетрадиционни режисьори с идея за филм, който - чисто по замисъл - трябва да звучи напълно безумно. Нека разгледаме по-отблизо как един от най-влиятелните филми на съвремието излезе на екрана, неразгаданата истина наМатрицата,



Той съществува само заради лош екшън филм

Това е безопасно да се кажеМатрицата никога нямаше да стане, ако не беше такъв наистина хитър филм: 1995 г.Assassins, мързелив екшън за Силвестър Сталоун и Антонио Бандерас, режисиран от Ричард Донър в пълен режим на плащане на пари. Вторият завършен сценарий на Wachowskis (първият им,Месояден, им спечелих внимание, но никога не беше произведен), Assassinsбе избран от легендарния продуцент Дино Де Лаурентис, който незабавно го продаде на Warner Bros. пет пъти повече от заплатеното.Първото истинско холивудско преживяване на Wachowskis не се подобри оттам: сценарист Брайън Хелгеланд (кой би продължил да пишеЛ. А. ПоверителноиМистична река,наред с много други) беше въведен, за да преработи сценария, като го направи с цялата тънкост на джак-чук.

Лана Вачовски твърди, че пренаписването на Хелгеланд премахва „целия подтекст, визуалните метафори ... идеята, че в нашия свят има морални джобови вселени, които действат по различен начин“. Уаховските дори лобираха безуспешно, за да премахнат имената им от кредитите, но не всичко беше лошо:Assassins платиха за ремонт на къщата на родителите им и спечелиха на двойката сделка с Warner Bros.

Мениджърът им Лорънс Матис си спомни, че 'никой няма'Матрицата когато за първи път изпраща сценария през 1994 г., казвайки, че Уорнър го купува „наполовина от връзката с (Wachowskis) и половината, защото смятат, че нещо е там“. Но след като сделката беше сключена, създателите на филма предприеха стъпки, за да се уверят, че творческият контрол няма да се откъсне отново от тях.



любовни сцени

Уаховските почти не насочваха

Гети изображения

Уаховските бяха развили отношения с Assassins продуцент Джоел Силвър, за когото показаха сценария си Матрицата по-рано. Споредда сеWired, той веднага беше взривен. „В момента, в който започнах да чета сценария Матрицата, Исках да го видя - помни той - но тогава (Wachowskis) каза: „И ние искаме да го насочим“. Това щеше да е трудно. Вместо да залага на сценарий, който очевидно щеше да реализира пчелен бюджет за реализиране, Силвър предприе по-предпазлив подход: той зелениBound, по-малко парче за любителите на лесбийките в движение от мафията, които Wachowskis биха написали и насочили.

Конвенционалната митология е, че това представляваше прослушване, но Лана Вачовски оспорва това, показателенБъзфийд че Силвър „измисли това“. Но филмът, направен при малък бюджет от 6 милиона долара, беше един удари с критици (ако не в Класация) и беше почти достатъчно, за да убеди Warner Bros. да остави новоизсечените режисьори да продължат своя страстен проект. Имаше само един проблем: докато всички изглежда бяха съгласни с товаМатрицата беше страхотен сценарий, никой не разбираше визията на Wachowskis.

Сборниците с разкази бяха обширни

Лана Вачовски се пошегува на същото Бъзфийдинтервю, че продуцентите бяха толкова объркани от предпоставката на Матрицата че никой не разбра защо героите не могат просто да взривят Матрицата „като звездата на смъртта“. Очевидно щеше да отнеме повече от думи на страницата, за да илюстрира споделената визия на Wachowskis, така че те разумно се обърнаха към двойка динамични илюстратори- Стив Скроче (който е работил за Marvel на Удивителен човек-паякиGambit, между другото) и Geof Darrow (най-известен с работата си по поредицата Франк Милър Твърдо сварено). Работейки в тясна връзка с Wachowskis и няколко допълнителни артисти за три месеца, дуото създаде разказвачи и концептуално изкуство, които най-накрая решително продадоха Warner Bros. по проекта.



Skroce обработи сборниците, илюстрирайки сцени в драматичен, подобен на ноар стил с повишено усещане за движение и въздействие - бяха създадени над 600 индивидуални илюстрации. Дарро се справи с концептуалното изкуство и за първи път мениджърите успяха да визуализират как този луд сценарий ще се преведе на екрана.

Това беше достатъчно за Warner Bros., за да осведоми за 60 милиона долара бюджет Матрицата, и е лесно да разберем защо. Много от смелите илюстрации на Skroce са изумително подобни на кадри в завършения филм, а детайлното и сложно концептуално изкуство на Darrow идеално приковава визуалната естетика на филма. Предварителното производство произведения на изкуството беше толкова впечатляващо, че беше събрано в обем на твърдата корица,Изкуството на матрицата, през 2000г.

Целият актьорски състав беше почти различен

Гети изображения

Докато костюмите вече бяха изцяло на борда, това не означаваше, че са готови да се откажат от пълния творчески контрол. По-конкретно актьорският състав всъщност ще бъде решен от Warner Bros. - и не е като Wachowskis да няма собствени мнения по въпроса.

в да се Матрични фенове интервюс композитора от сериала Дон Дейвис беше разкрито, че процесът на кастинг е обширен и се разглежда почти всеки горещ актьор в Холивуд по това време. Дейвис твърди, че Киану Рийвс не е първият избор на Вачовски за ролята на Нео - това би бил Джони Деп - и студиото искаше Брад Пит, но той отказа ролята, както и Вал Килмър и Уил Смит. Кастингът на Нео в крайна сметка бе ограничен до избор между Деп и Рийвс (който Warner Bros. предпочете), преди Рийвс да бъде главен. Самюъл Л. Джаксън беше смятан за ролята на Морфей, както и Гари Олдман - но изборът на студиото беше Шон Конъри, който разкри че му беше предложена ролята, но я отказа, което доведе до кастинга на Лорънс Фишбърн. За поддържащите герои бяха разгледани всякакви по-малко известни имена, тъй като студиото очевидно искаше по-евтин поддържащ актьорски състав (Кари-Ан Мос е заявил че тя няма „кариера“, преди да бъде играна като Тринити).

Лесно е да си представим алтернативна вселена - може би една дори по-истинска от нашата собственаМатрицатаимаше съвсем различен актьорски състав, но поне един заместник Нео няма съжаление. Уил Смит е казал че се радва, че отхвърли ролята, тъй като Рийвс в крайна сметка беше „блестящ“.

Той е заснет на място в Австралия

Shutterstock

Дори преди няколко десетилетия 60 милиона долара бяха доста скромен бюджет за мащабен научнофантастичен екшън филм. За да се увеличи максимално производственият бюджет, беше взето решение да се снима Матрицатана място и на звукови сцени в Сидни, Австралия.

игри със златен април

Като производител Silver сложи го, „Експертизата в създаването на филми, конкурентните разходи и страхотният дух на сътрудничество усилиха привлекателността на Сидни“ Градът също предложи още едно отлично предимство - неговото оформление и множество архитектурни стилове го направиха идеален за изобразяване на безименния, анонимен град, където се осъществява по-голямата част от действието в рамките на титулната Матрица.

Що се отнася до комплектите, бяха построени общо 30, повечето от които за по-футуристично изглеждащи настройки като интериора на кораба на Морфей,Навуходоносор.Но най-големият набор се намираше на по-светло място - правителствената офис сграда, в която се провежда безумната престрелка за втори акт. Комплектът зае цял блок и се нуждаеше от просветване (фон, който е осветен отзад, за да изглежда напълно реалистично) приблизително половината от дължината на футболно игрище и четири етажа височина.

Те всъщност не заложиха на целия бюджет на филма

Това е често цитирано триви, което Warner Bros. първоначално бюджетира филма на 10 милиона долара, което Wachowskis разбра, че никога няма да бъде достатъчно, за да реализира визията си. И така, в невероятно смела хазартна двойка незабавно похарчи целия бюджет за зелена светлина на емблематичната сцена за откриване на филма, за да впечатли ръководителите да разделят цялата им искана сума от 60 милиона долара. Страхотна история, но за съжаление не е вярна. Подобно на повечето митове обаче, тя съдържа ядро ​​на истината.

Относно коментара на DVD за Матрицата, ръководител на специалните ефекти Джон Гаета обсъжда какво наистина се е случило. Продукцията беше планирана за 90-дневна снимка и в определен момент стана ясно, че тя изостава значително. Ръководителите се разочароваха, така че Wachowskis и Gaeta съставиха план: през уикенд те почистиха последователността на отваряне и неговите визуални ефекти, добавиха някои временни звукови ефекти и го изпратиха в студиото, за да им кажат как точно е продукцията идва.

Според Gaeta, гамбитът работи: Warner Bros. веднага отстъпи, 'и в този момент те изцяло подкрепиха филма.' Заснемането приключи със 118 дни - близо месец по-дълго от предвиденото.

Бойната хореография беше направо от Хонконг

Wachowskis предвиждаше сцените на битка в Матрицататежки за бързо развиващите се бойни изкуства в близки квартали се бият с елементи от тел, от типа, който обикновено се среща в епосите на действията в Хонконг. За да постигнат това, знаеха, че ще се нуждаят от експертна помощ - затова решиха да се обърнат директно към най-големия авторитет в света в хореографията на бойните изкуства, Юен Уо-пинг, директор на такава класика като Пиян господар и човекът, който направи Джаки Чан звезда. Разбира се, първоначално майсторът не беше особено възприемчив.

Говорейки на DVD функция, Юен помни, 'Наистина не знам как са получили моя номер ... (аз) се обадих от Хонконг, казвайки, че тези двама братя наистина са заинтересовани да говорят с мен', но той чувстваше, че е твърде зает по това време да поеме проекта. Wachowskis отново попадна на надежден опит да промени решението си - изпратиха му сценария и за разлика от мениджърите на Warner Bros., Юен го получи веднага.

Той се съгласи да доведе екипа си от обучители на продукцията, където работата му започна месеци преди камери да започнат да се търкалят - до първоначалното ужас на актьорския състав, който може би не е знаел съвсем точно за какво са.

Водещите прекараха месеци в обучение

Рано беше взето решението актьорите да изпълняват свои каскади, но не бяха точно избрани заради екстремната си физическа годност или познания по бойни изкуства. За да се изпълнят бойните сцени на филма, Рийвс, Мос, Фишбърн и Хюго Уивинг (агент Смит) бяха подложени на абсолютно брутална тренировъчен режим това биха тествали дори опитни професионални спортисти.

Говорейки на функцията на DVD, Fishburne помни, „Започнахме да тренираме през октомври ’97 г., тренирахме през целия път до„ март ’98. Това беше като всеки ден. ' Уийвинг добавя: „Това беше много включващ, изтощителен процес ... Първоначално си мислех, че ще правим кунг-фу за може би четири или пет седмици, нещо подобно. В крайна сметка това бяха месеци и месеци на обучение. '

Юен сподели, че е предизвикателство да направи тези новаци да изглеждат така, сякаш цял живот са извършвали тези маневри, а нараняванията на Рийвс (шията) и Тъкането (крака) допълнително усложняват процеса. Актьорският състав също получи катастрофа в хонконгската тел работа, при която екипажите на каскадьорите използват специални сбруи, свързани с проводници - които са цифрово изтрити в постпродукцията - за подпомагане на актьорите при извършване на свръхчовешки скокове и завъртания от типа, който се вижда в филм. Уийвинг каза на Юен и неговия екип: „Първоначално мисля, че (те) ни взеха и видяха, че сме безполезни, което бяхме, безнадеждно в кунг-фу. Но след няколко седмици те бавно осъзнаха, че може би ще успеем да стигнем до ниво, при което да бъдем наполовина прилични. '

Измислена е нова техника за фотографиране за „време на куршуми“

Един от най-запомнящите се и лесно разпознаваеми приноси, направени отМатрицата за популярната култура е необходима напълно нова техника за фотография, за да се постигне екран. Това е ефектът, известен като „време на куршуми“ и въпреки че е бил споменаван, имитиран и пародиран милиони пъти през годините след това, през 1999 г. беше абсолютно зашеметяващ - защото нямаше ефект, подобен на който и да е бил виждан досега. „Bullet time“ създава ефекта на изстрел, преминаващ в изключително бавно движение - достатъчно бавен, за да следи траекторията на свистящите куршуми - докато камерата изглежда се движи наоколо или проследява събитията с нормална скорост.

Ръководителят на ефектите Гаета имаше две специфични влияния при създаването на концепцията - японският филмАкира и режисьорът Мишел Гондри. Говорейки доимпериясписание, Гаета каза: „Музикалните му видеоклипове експериментират с различен тип техника, наречена преглед-морфинг… нашата техника беше значително по-различна, защото го изградихме да се движи около обекти, които сами бяха в движение…, а не статичното действие в музикалните клипове на Гондри с ограничени камерата се движи.

Това беше осъществено със специален комплект, изграден изцяло от зелен екран, в който е вграден кръгъл масив от 120 неподвижни камери и две камери за движение. Всяка последователност, използваща техниката, първо е била симулирана цифрово, а след това внимателно поетапно с масива на камерата, програмиран да снима в определена последователност с точно определено време. Въпреки че няма нищо, което да попречи на тези оздравяване и „почит“ да копират техниката, те трябва да я наричат ​​нещо друго - фразата „време на куршуми“ е регистрирана търговска марка на Warner Bros.

Споделя сетове със странно подобен филм

Кога Матрицатазапочна производство в Fox Studios в Сидни, друга продукция току-що завърши работа -Тъмният град, която беше пусната през 1998 г. и беше отбелязана като много подобна наМатрицата в някои от неговите теми, както и във визуалния му дизайн. Поне последното не е случайно; някои отТъмният градкомплекти, включително покривите, над които Тринити прави първоначалното си бягство от Агентите, бяха използвани повторно заМатрицата,

keiynan lonsdale nude

Сред първите, които отбелязаха тематичните прилики между двата филма, беше великият Роджър Еберт, който дадеМатрицата умерено благоприятен преглед, докато всичко освен обвинение от откъсването на по-ранния филм - много малко вероятно, тъй като сценарият на Ваховски е завършен много преди 1998 г. Но Еберт никога не се е отказвал изцяло от тази идея, като последователно сравняваМатрицатанеблагоприятно заТъмният град, която той смята за един от най-великите филми на своето време.

В 2005 ретроспектива, той изясни чувствата си: '(Тъмният град) предшестваМатрицатадо година ... и при по-малък бюджет, със специални ефекти, които дължат толкова много на въображението, колкото на технологиите, направиха какво Матрицатаисках да направя по-рано и с повече чувство. '