Филмите на Тим Бъртън се класираха най-лошите и най-добрите

Лари Бусака / Гети Имидж от Нина Старнър/7 октомври 2019 г. 18:50 EDT

През 80-те години млад, амбициозен режисьор на име Тим Бъртън стартира в отдела за анимация в Дисни и светът на киното се променя към по-добро оттогава. След като направи серия от късометражни филми и режисира Пол РобенсГолямото приключение на Pee-wee, Бъртън избухна на сцената сБийтълджус, и оттам нататък той направи своя отпечатък във филма, като създаде извънземни вселени, незабравими герои и фантастични елементи, като се циментира като напълно уникален и визионен кинорежисьор.

Бъртън е имал множество огромни хитове, които са се превърнали в класически филми и са определени поколения, но както при всеки режисьор, той също има някои пропуски. Оставянето настранаКошмарът преди Коледа- което въпреки популярното мнение той само продуцира - филмографията му има много акценти, но и там има някои тъмни петна. Всички дръзки режисьори като Бъртън от време на време са задължени да се разпадат и през своята невероятна кариера той успешно балансира флопа със своите успехи. От филмовете на вампира и безобразните ремейки до биописите и съвременните приказки, ние сме класирали филмите на Тим Бъртън от най-лошите до най-добрите.



Тъмните сенки са голямо разочарование

Адаптирането на любимо телевизионно предаване обикновено е доста голям риск и за съжаление за Бъртън, да се снимате на сериала от Campy от 60-те години не се получи особено добре. През 2012 г., с неговия чест сътрудник Джони Деп, Бъртън се зае Тъмни сенки, която се основава на готическа сапунена опера, която първоначално се е излъчвала от 1966 до 1971 година. Тъмни сенки разказва историята на Барнабус Колинс (Деп), вампир, прокълнат с вечен живот, след като вещица (Ева Грийн) го проклина, когато той не отговаря на нейния напредък. Барнаба завършва погребан жив, но през 20-ти век той е преоткрит в гробницата си и се опитва да се присъедини към обществото, което се случва точно толкова добре, колкото може би очаквате. Обаче в крайна сметка той в крайна сметка се влюбва в човек (който става вампир, за да се присъедини към него) и те живеят щастливо досега.

Бъртън е работил с Деп по време на няколко проекта, но доколкотоТъмни сенкиизразява загриженост, това беше едно от най-малко успешните им сътрудничества. Филмът събра ужасни отзивии въпреки кинематографията на Бъртън, кинематографията процъфтява, глупавото изпълнение на Деп и безумно странният сюжет просто никога не се събира заедно, за да създаде някакъв сплотен продукт. Тъмни сенкивероятно изглежда като перфектната адаптация за Бъртън, но в крайна сметка се оказа едно от най-слабите му усилия до момента.

Планетата на маймуните не може да се сравни с оригинала

Последната снимка на оригиналаПланетата на маймунитефилм, където звездата Чарлтън Хестън осъзнава, че това, което той смяташе за извънземна планета, населена с хуманизирани маймуни, всъщност е завладяна Земя, е една от най-емблематичните сцени в историята на филма - и през 2001 г. Бъртън направи дръзкия избор да ръководи римейка на този класически филм. С Марк Уолбърг в ролята на Хестън Бъртън изработи сравнително хлабава адаптация на оригинала, където астронавт на име Лео Дейвидсън (Уолбърг) се приземява на изцяло нова планета, обитавана от маймуни и се опитва да свали тираничното им управление. Актьорският състав на филма беше закръглен от огромни имена като Тим Рот, Хелена Бонъм Картър, Крис Кристоферсън, Пол Джиамати и Майкъл Кларк Дънкан, като филмът се превърна в огромно усилие в Холивуд.



Въпреки родословието на филма, тоизпълняват се лошос критици и също спечели множествоНагради „Златна малина“ (включително най-лошото римейк) благодарение на ужасно централно представяне на Уолбърг (най-странният възможен избор за замяна на Чарлтън Хестън) и напълно странно, причудливо объркващо приключване. Въпреки че се представи добре в касата, Бъртън каза, че би предпочел „скочи през прозорец„отколкото директно продължение (в голяма степен се дължи на преодолимата студийна намеса, типична за холивудските блокбастери), и Фокс, родителското студио на филма, не преследва тази възможност, просторестартиранецелият франчайз десет години по-късно с 2011-таВъзходът на планетата на маймуните, което се оказа много по-добре критично.

Дъмбо никога не достига височините на първия филм

Що се отнася до класическите филми на Дисни,Дъмбо, историята на слон с голям уши, който трябва да се научи да лети въпреки подигравките на всички около него, все още е фаворит и през 2019 г. Бъртън подпомогна римейк на живо в екшън на оригиналния филм от 1941 година. Водени от Колин Фарел, звездните актьорски роли се хвалиха с имена като Майкъл Кийтън, Ева Грийн, Дани ДеВито и носителят на наградата на Академията Алън Аркин. Плюс това, тя разказа нова история на Дъмбо от човешка гледна точка, като се съсредоточи върху ампутирания от Първата световна война Холт Фариер (Фарел), който поема работа като гледач на животни в цирк. Основната му отговорност е да се грижи за бременния слон, който в крайна сметка ражда бебе с изключително големи уши и макар тълпата да го нарече „Дъмбо“, за да му се присмива, той в крайна сметка, както в оригинала, лети и успешно се събира отново с неговия майка, благодарение на усилията на Холт.

Въпреки това, тази вдъхновяваща приказка изглежда не се превежда с актьорска игра и се справи лошо с критиците, както ив касата, Като цяло критичен извод беше, че филмът не улови магията на оригинала, вероятно благодарение до голяма степен на странно разширена история и напълно ненужния характер на римейка като цяло. Сериозно, от цялата класическа филмова колекция на Дисни, някой искаше версията на живо Дъмбо? Разбира се, Дъмбо може да е летял в края на филма, но римейкът на Бъртън никога не е напускал земята.



Алиса в страната на чудесата не е толкова прекрасна

Класическите романи на Люис КаролПриключенията на Алиса в страната на чудесатаи неговото продължениеПрез огледалотовдъхновяват поколения художници и читатели, тъй като първоначалните им издания съответно през 1865 и 1871 г. И като се има предвид, че Бъртън винаги е гравирал към фантастични и фино тъмни истории, не е изненада, че той избра да адаптира работата на подписа на Карол през 2010 г.

С Миа Васиковска като титулов герой филмът създава визуален спектакъл, докато Алиса изследва Страната на чудесата, с актьорски състав, който представя Хелена Бонъм Картър (друг редовен Бъртън) като Червената кралица, Ан Хатауей като Бялата кралица, покойният Алън Рикман Caterpillar, Стивън Фрай като котката Чешир и, разбира се, Джони Деп като Лудия шапкар.

Въпреки чеАлиса в страната на чудесатаизглеждаше идеалният проект за създател на филми като Бъртън, но за съжаление доведе до намаляваща възвръщаемост. Въпреки актьорския състав и типичните стилове на Бъртън, филмът спечелинапълно посредствено рецензии, благодарение на под-номиналните CGI ефекти, причудливи поемат сюжета на Карол (включително огромна меча за борба с мечове от Алиса) и твърде причудливия танц на Деп в края на филма. Това обаче не спря Бъртън да продължи своя вдъхновен Карол разказ. През 2016 г. той продуцира Алиса през стъклото, Които видяха Васиковска, Деп и Бонъм Картър, наред с други хора, репресираха своите роли, въпреки че този филм нетарифа особено добреи с критиците.

Атаки на Марс! е един от най-странните филми на Тим Бъртън

с Атаки на Марс!, Бъртън взе потенциално рисково решение да основава филм на популярна игра с търговски карти и в крайна сметка този избор доведе до средно възвръщаемост. Филмът от 1996 г. включва огромни имена като Глен Близки, Анет Бенинг, Дани ДеВито, Мартин Шорт, Сара Джесика Паркър, Пиърс Броснан, Джак Блек, Натали Портман и Майкъл Дж. Фокс. Плюс това, легендарният Джак Никълсън се показа в две роли, играейки бизнесмен от Лас Вегас и президента на САЩ. Що се отнася до сюжета, тази разказна история открива, че жителите на Земята и Марс се срещат официално за първи път, макар че нещата се вкисват доста бързо и в крайна сметка хората трябва да намерят начин да победят титулярната атака на марсианците.

След първоначалното си излизане филмът получавахладки отзиви, но в крайна сметка проблемите с крачките, пропилото актьорско майсторство и концепция, която изглеждаше страхотна на хартия, но не работи при окончателното изпълнение, прави това един от не толкова успешните излети на Бъртън. Въпреки това, в годините след дебюта си, тя се превърна в aкултова класика, доказвайки, че инстинктите на Бъртън по някакъв начин са били подходящи за определена публика.

Домът на мис Пергрийн за особени деца е, добре, особен

През 2016 г. Бъртън адаптира популярния детски романДомът на мис Пергрин за особени деца, която благодарение на свръхестественото си огъване и емоционално ядро ​​се оказа право нагоре по алеята му. С актьорски състав, включващ Аса Бътърфийлд, Крис О'Доуд, Алисън Джани, Рупърт Еверет, Дам Джуди Денч, Самюъл Л. Джаксъни Ева Грийн като титулярната мис Перегрин, филмът се фокусира върху дома, управляван от мис Перегрин, който приютява паранормално надарени деца и помага да се усъвършенстват възможностите им възможно най-добре. Докато мис Перегрин и децата й се крият във времева линия, която тя създаде, те избягват нежеланото и отрицателно внимание, но докато пътуват през други времеви кръгове, децата и мис Пергрийн се навиват разделени.

Критиците не обичаха разказа наМис Пергринно все пак похвали любимите визуални стилове на Бъртън и в крайна сметка филмът спечелидобре отзиви, В крайна сметка използването на детски роман, а не оригинална концепция се провали Бъртън, тъй като историята просто не е достатъчно захващаща, за да се класира сред по-силните усилия на режисьора, което доведе до доста забравим филм. Това може да е един от по-малко оценените излети на Бъртън, но ако търсите добре действащ филм, който съдържа изобилие от типичните за режисьора визуални процъфтявания, може да искате да спрете до този конкретен дом.

Чарли и шоколадовата фабрика не са толкова сладки като оригинала

Всички са доста познати Роалд Дал класически романЧарли и шоколадовата фабрика, така че не е изненада, че е адаптиран няколко пъти през годините. През 2005 г. Бъртън и Джони Деп взеха тази заветна приказка, като Деп в ролята на Уили УонкаНамиране на Neverlandко-звезда Фреди Хаймор. Хелена Бонъм Картър, Миси Пийл и легендарният, покойният Кристофър Лий също се появяват във филма, който преразказва историята на Дал за обедняло младо момче на име Чарли (Хаймор), който е поканен да обиколи шоколадова фабрика, без да знае, че цялото преживяване е конкурс за намиране на наследник на Уили Уонка. Очевидно Чарли, който е чист от сърце, печели състезанието и фабриката с един мах.

Една от най-големите иновации на Бъртън във филма беше под формата на Уилбър Уонка (Лий), бащата на Уили Вонка, която режисьорът почувства, ченово измерениедо добре познат герой. Икритиците се радват Задълбоченият поглед на Бъртън към Уили Уонка, но що се отнася до феновете на оригинала, е доста невъзможно да се замени Джийн Уайлдър, особено като се има предвид, че странното представяне на Деп се чувстваше неподправено до известния портрет на Уайлдър. С добавянето на нови песни, смесването на разказа и осигуряването на Вонка с пълна история, Бъртън пропусна знака за това, което направи книгата на Дал и филма Уайлдър толкова популярна на първо място и с течение на годините публиката до голяма степен е забравила Бъртън вземете Wonka, все още предпочита да гледа оригиналната версия вместо това.

Самуел Джексън филми

Frankenweenie е триумф на Тим Бъртън

През 1984 г., по време на мандата си в Дисни, Бъртън създава кратък филм, нареченFrankenweenie, умело преразказване на класикатаФранкенщайнистория за любимото куче на момче, което завършва реанимирано, заедно с легион от други домашни любимци. Disneyзавърши стрелбаБъртън, след като ги представи с филма, тъй като те смятат, че той в крайна сметка не е подходящ за деца, но след десетилетия се утвърждава като режисьор, Бъртън се завръща в проекта и го превръща в игрален филм през 2012 година.

В крайна сметка Дисни продуцира (буквален) проект на Бъртън за домашни любимци, който се оказа едновременно критичен и търговски успех както за режисьора, така и за студиото. Печелете над81 милиона доларав световния бокс офис (филмът се справи по-добре в чужбина, отколкото у дома), филмът развълнувани критици и публикаи дори вкараноминациина наградите на Академията и Златни глобуси. В края на краищата, кой бездушен член на публиката не би обичал вълнуваща история на момче, което връща кучето си от детството? Той също така притежаваразграничениеда стане първият черно-бял филм, както и първият филм за спиране на движението, който ще бъде пуснат в IMAX 3D.

Първите усилия на Бъртън може да са му коствали работата, но се оказа, че това е артистичен триумф за него (както и служещ като огромен акт на оправдание), след като той плати вноските си и стана почитан режисьор в следващите години.

Big Eyes е твърд и разбъркващ биоп

Тим Бъртън обикновено не се занимава с биография или исторически драми, но с 2014 г. Големи очи, той направи филм, който удовлетвори и двете категории. Разказвайки истинската история на художничката Маргарет Кийн, чийто съпруг открадна творбата й, само за да я предаде като своя,Големи очие стилистичен, но втръпващ портрет на жена, която е засенчена от не толкова талантливия й съпруг, Уолтър. Филмът включва и съдебния процес, който Маргарет заведе срещу съпруга си, за да си върне правата и да получи кредит за своите уникални и популярни картини, повечето от които изобразяват фигури с, добре, големи очи.

С участието на Ейми Адамс и Кристоф Валц като Маргарет и Уолтър, плюс поддържащ актьорски състав, който включваДжесика Джоунс„Кристен Найт,Американска хорър историяДани Хюстън и Джейсън Шварцман, филмътсе справи доста добрекритично. И тази похвала до голяма степен благодарение на Адамс и Валс, двама изпълнители на върха на своя занаят. И разбира се, те бяха подпомогнати от фантастичните, цветни визуализации на Бъртън.

Справяйки се с борбата на Маргарет Кийн със съпричастност и грижа, филмът представя рядък поглед върху добре познатото произведение на този художник, въпреки че от години остава без кредит благодарение на покорителния си съпруг. Беше и асезон на редките наградифаворит за Бъртън, спечелвайки Златен глобус за Адамс, както и номинации на церемонията за валса и за най-добра оригинална песен, благодарение на номер, написан за филма на Лана Дел Рей.

Big Fish е една от най-добрите фантазии на Бъртън

Базиран на роман от 1998 г. на Даниел Уолъс, адаптацията на Бъртън от 2003 г. Голяма рибастана един от неговите филми с подпис и благодарение на фантастичните си образности, причудливи предпоставки и изключително остър сценарий и изпълнения, е лесно да разберем защо. Разказан от смъртното легло на пътуващ продавач на име Едуард Блум (Алберт Фини) в история, която той преразказва на сина си Уил (Били Крудъп), филмът следва Едуард през неговите фантастични, въображаеми истории, докато Юън Макгрегър играе по-млада версия на умиращия мъж , С поддържащ актьорски състав, който включва огромни имена като Марион Котилард, Хелена Бонъм Картър, Стив Бускеми и Джесика Ланге, е крайно изненадващо, че филм, разчитащ на визуален спектакъл, изпълнен от актьорски състав, е успех за Бъртън.

Бъртън бешепривлечени към проектаблагодарение на собствените му обтегнати отношения с родителите му, като загуби и двамата в началото на 2000-те. И като такъв, той искаше да помогне да разкаже една интимна история за помирение на родител и дете преди минаването на бившия. Всичко казано,Голяма рибавсе още е един от тези на Бъртън най-обичанфилми - мрежи на филма номинация за Златен глобус за най-добра картина - мюзикъл или комедия - вероятно до голяма степен благодарение на закрепването на младата звезда Макгрегър и визуалното пиршество, което филмът предлага, което поражда невероятен контраст с обоснованата история, която мигновено е свързана всеки със семейни проблеми. В годините след излизането си дори е отбелязано aБродуейски мюзикъладаптация.

Sleepy Hollow е забавен и плашещ филм на ужасите

Въпреки пропуските на Бъртън, режисьорът очевидно е подходящ за жанра на ужасите и той доказа, че с 1999 г. Сънна куха, който участва с любимия Бъртън Джони Деп заедно с Кристина Ричи. Много слабо базиран на класическия разказ на Вашингтон Ирвинг,Легендата за сънливата куха, филмът описва подробно преследването на титулярното малко село от тайнствения призрак на Безглавия конник (Кристофър Уокен). С всички тези мрачни и гадни неща се случва, детектив на име Ичабод Крейн (изигран от Деп) е изпратен от Ню Йорк, за да разбере какво точно означават тези свръхестествени събития и защо те се случват на първо място.

С актьорски състав, закръглени от почитани актьори като Майкъл Гамбон (който по-късно продължи да играе Дъмбълдор вХари Потърфилми), Миранда Ричардсън, Ричард Грифитс (другХари Потърalum) и Ian McDiarmid (най-известен с участието на император Палпатин вМеждузвездни войни),Сънна кухаспечели достойни отзивиза директора. Перфектен филм за всеки сезон на Хелоуин,Сънна куха представя изключително различна, но в крайна сметка успешна възприемане на оригиналната приказка на Ървинг, като включва Ню Йорк Сити и заставя безглавия конник да обслужва съвсем друга цел, отколкото в кратката история. Бъртън вече бе направил своя отпечатък в създаването на филми до 1999 г., но този филм окончателно доказа, че когато стигна до класически ужас, той беше идеалният режисьор, който да поеме водеща роля в проект катоСънна куха,

Corpse Bride е очарователна и страховита анимирана класика

Тим Бъртън го направи недиректен Кошмар преди Коледа (тази заслуга е на Хенри Селик), но все още режисира няколко добре гледани анимационни филма, включително филма от 2005 г. Булката труп, С гласови действия на надеждни редовни служители на Бъртън Джони Деп и Хелена Бонъм Картър, този трогателен филм за стопиране разказва приказката за титулярната булка, Емили (Бонъм Картър), която по невнимание се омъжва за нервен, човешки човек, Виктор (Деп) точно преди неговата актуална сватба с Виктория (Емили Уотсън). Докато Виктор и Емили предприемат неочаквано пътешествие през царствата на живите и мъртвите и Виктор се опитва да се върне във Виктория, нещата се усложняват и повече от малко страховито.

Благодарение на въображаемата анимация и емоционалната история,Булката трупсъбра изключително положителни отзиви, И въпреки че се връща към външния вид на Кошмар преди Коледа, Булката труп успява, като използва изцяло нов сюжет, който носи всички докосвания и процъфтяване на Бъртън. В този филм Бъртън се придържа към корените си и това се изплаща. Между новаторските анимационни техники, горчивата приказка и изключителните визуализации това се превърна в един от най-обичаните филми на Бъртън.

Суини Тод: Демонът бръснар на Флит Стрийт е кървав страхотен филм за Бъртън

Когато Тим Бъртън адаптира невероятно успешен мюзикъл на Бродуей през 2007 г., много привърженици присъстваха на приказката за Суини Тод: Демонът бръснар на Флит Стрийт, Базиран на класическия мюзикъл на Стивън Сондхайм, филмът, подобно на изходния си материал, представя увлекателната и кървава история на отмъстителния бръснар на име Суини Тод, който се завръща в Лондон, за да отмъсти за загубата на съпругата и дъщеря си в ръцете на корумпиран съдия. В крайна сметка бръснарят отваря обречен магазин, в който убива своите покровители, така че да могат да бъдат приготвени на пайове от госпожа Лавт, пекар на късмет, който ще се обърне към всякакви средства, необходими за печалба.

Актьорският състав включва много редовни членове на Бъртън, с Джони Деп като Суини Тод, Хелена Бонъм Картър в ролята на госпожа Лоут, Тимоти Спал като тънък Бийдъл Бамфорд и покойният Алън Рикман като съдия Търпин (въпросният корумпиран съдия), както и Новодошлите в Бъртън като Саша Барон Коен като съперник бръснар.Sondheimсам се радваше на адаптацията и тосе представи добре критично, Плюс това, избирането на избор като Барон Коен, Рикман и Бонъм Картър, които в идеалния случай бяха подходящи за техните роли, се съчетаваше идеално с по-мръсните чувства на Бъртън. Ясно е, че Златните глобуси се съгласиха, тъй като филмът бешеноминиранза няколко награди по време на церемонията през 2008 г., като най-добър филм - мюзикъл или комедия, както и награда за изпълнението на Деп.

Batman Returns е фантастичен супергерой

След монументалния успех на първия Бъртънсвръзкафилм, има смисъл, че той се съгласи да направи продължение. Така през 1992 г. двамата с Майкъл Кийтън се завърнаха за Батман се завръща,В тази вноска Дани ДеВито, Мишел Пфайфер и Кристофър Уокен играят трио от гротескни злодеи: съответно Пингвинът, Жената-котка и покорителният изпълнителен директор Макс Шрек. В същото време Батман (Кийтън) се бори срещу Пингвин, за да гарантира, че той не изтреби всички първородни синове в Готъм.

Филмът, който даде на света Пфайфер определяне на представянето като Catwoman, беше борба за производство. Бъртън и Кийтънсамо съгласенда се върне, след като Кийтън получи значителен рейз и Бъртън беше уверен, че няма да е прекалено голямо продължение, като избра да изтегли холивудски A-листове за адаптация на комикси (традиция, която ще продължи през годините). Завръщането на Батман белязало по-тъмно, по-дълбоко, поеме на Капския кръстоносец. Плюс това ни даде страхотен женски антагонист, за когото всъщност можете да изкорени, ако се чувствате толкова склонни. За съжаление Бъртън и Кийтъни двете минахана трети филм, оставяйки ни с много злоупотребата с Джоел Шумахер Батман завинаги,

Голямото приключение на Pee-wee е първият игрален филм на Тим Бъртън

В дебюта на игралния филм на Бъртън като режисьор той се сдоби с любим детски герой, изигран от Пол Рувимс, поемайки юздитеГолямото приключение на Pee-wee, След като телевизионното предаване на Рубенс за Pee-wee беше огромен успех, пълнометражният филм беше неизбежен и самият Рубенс написа сценария заедно с легендата на комедията Фил Хартман, известен с работата си върхуСемейство СимпсъниСъбота вечер на живо, Използване на книга за сценариите - по-специално,сценарийот Сид Уилямс - Роубенсизработен строг сценарий, Както по-късно той каза пред тълпа по време на панел в South by Southwest: „Това е 90-минутен филм, това е сценарий на 90 страници. На страница 30 губя мотора си, на страница 60 го намирам. Буквално е точно това, което казаха да правят в книгата. '

Бъртън беше готов да се докаже, а заедно с електростанция като Рубенс, той със сигурност го направи. Всички обичат Pee-wee, така че извеждането на героя на големия екран беше доста потънало.Критиците обожавахапричудливото му отношение и непрекъснатостта на подписния характер на Рубенс и благодарение на цял куп хитри шеги филмът просто работи от началото до края. Като режисьор Бъртън бе започнал чудесно и очевидно ще продължи да създава свой собствен стил на подпис благодарение наPee-мъничъкуспех.

Батман постави сцената за съвременни филми за супергерои

Тъмният рицар на Готъм е рестартиран доста пъти, откакто той направи премиерата си на комикси през 1939 г., но Caped Crusader направи своя официален дебют на филма Warner Brothers през 1989 г., благодарение на Тим Бъртън. с свръзка, който се смята за един от най-добритесвръзкафилми, правени някога и генезиса на съвременния филм за супергерой, Бъртън има ръка в създаването на цял жанр, като изработи забавна, но вярна адаптация на класическия комикс.

С Майкъл Кийтън в титулярната роля, заедно с Джак Никълсън в ролята на Жокер, Били Ди Уилямс в ролята на Харви Дент и Ким Бесинджър като Вики Вейл, филмът беше критичен и комерсиален успех, печелейки надОбщо 400 милиона доларав световен мащаб и остава най-мащабният DC комикс филм за всички времена до неговия наследник,Черният рицар, свали го на пиедестала си през 2008 г. Благодарение на печелившата актьорска игра и острата посока на Бъртън, филмът беше всеобщо възхвален, ссолидна оценкаот критиците.

Феновете бяха развълнувани, като видяха мрачна, мрачна история за супергерои, която в крайна сметка променя жанра за години напред. Другата тайна за успеха на филма беше, несъмнено, Изпълнението на Никълсън като Жокер, Изпълнението му постави нов стандарт на злодей за поколения нови Жокери, вдъхновявайки всички от Хийт Леджър до Джаред Лето, а неговият ред все още се счита за един от най-важните акценти на филма от повечето фенове.

Ед Ууд е един от най-добрите биографии, правени някога

Един от най-добрите филми на Бъртън е шокиращо един от неговите най-обосновани и реалистични проекти до момента. Биография на режисьора Ед Ууд, който беше известен със създаването на култови филми, 1994-те Ед Уудзвезди Джони Деп като титулярен режисьор, заедно с Мартин Ландау, Сара Джесика Паркър, Патриша Аркет, Джефри Джоунс и Бил Мъри, и се фокусира върху период от живота на Ууд, където се сприятелява с актьора Бела Лугоси (Ландау).

Критицитеобичаше филма, в голяма степен поради зашеметяващите изпълнения на Деп и Ландау, черно-бялата кинематография, перфектните еднолинейки („Дръпни низа!“) и откровения, но същевременно творчески подход към първата биография на Бъртън. За по-сигурно,Ед Ууд е необичаен филм, за който никой не знаеше, че има нужда, но той се циментира като един от най-важните и добре гледани филми на режисьора. Благодарение на невероятно усърдния подход на Бъртън в биографията му на Wood - който е произвел кампи, пулпирани филми и е считан за един отнай-лошите режисьори в историята- той създаде наследство за себе си като велик режисьор, като направи филм за ужасно, създавайки име за себе си като сериозен режисьор сред капризите, които определят останалата част от кариерата му.

Beetlejuice постави Бъртън картата

Кажете името му три пъти подред и ще съжалявате за последствията, но с това отстрани, комедията-ужас класика на Бъртън Бийтълджусе любим на култовете от излизането си през 1988 г. и то с основателна причина. Като филм за пробив на Бъртън, в който участват Майкъл Кийтън, Джиена Дейвис, Алек Болдуин, Уинона Райдър, Джефри Джоунс и Катрин О'Хара, той разказва страшната, но забавна история на неживата млада двойка (Болдуин и Дейвис), които в крайна сметка преследват своите бивш дом и се опитват да направят всичко възможно да измъчат новите му човешки обитатели (изиграни от Райдър, О'Хара и Джоунс). За съжаление, те са придружени от особено дразнещ полтергейст на име Beetlejuice (Кийтън).

След излизането му критиците се влюбиха във филма много преди той да се превърне в култова класика. Отвъд успеха си вКласация, критицитепохвали филма, който бележи встъпителната колаборация между Кийтън и Бъртън. Благодарение на възхитително бомбастичното, но внимателно изработено изпълнение на Кийтън като Beetlejuice, филмът остава обичан, просто защото позволява на чувствителността на Бъртън да играе перфектно във филм, който все още се поддържа като класика на Хелоуин (или по всяко друго време на годината). След края на театралния си дебют, той завършиспечелваненаграда на Оскар за най-добър грим и тя породи няколко завъртания, включително някоивидео игрии дори aБродуейски мюзикъл,

Едуард Scissorhands е истински класик на Тим Бъртън

Когато хората мислят за Тим Бъртън, е много вероятно техният ум да се оправи Едуард Ножицитеи е лесно да разберете защо. Издаден през 1990 г., този филм с подпис Бъртън разказва невероятната приказка за произведен човек на име Едуард (Джони Деп) - създаден от изобретател (легендарният Винсент Прайс) - който остава незавършен, със сурови ножици, служещи за негови ръце. Когато той излиза от дома си, той намира светилище с крайградското семейство Боггс, където Пег (Диана Уист), Бил (Алън Аркин) и Ким (Уинона Райдър) вземат изоставения Едуард, който изненадан и разтревожен след изобретателя си внезапно отминава. С помощта на новото си семейство Едуард прави всичко възможно, за да се впише, но за съжаление обществото никога не е било любезно към изгонващите и странностите.

Благодарение на фантастичните си образи, централното изпълнение на Деп (в първата колаборация на двойката), разказвана история на външен човек, който отчаяно се опитва да намери своето място, и по-големи от живота си комплекти, Едуард Ножиците остава филмът, който показва най-добре стила на подписа на Бъртън и режисьорския разцвет. И докосването е любимо на режисьора, тъй като Бъртън каза, че е неговонай-личнифилм досега.