Това са най-добрите филми на ужасите на 2018 година

от Андрей Ихла/16 юли 2018 г. 9:08 ч. EDT/Актуализирано: 12 май 2020 г. 15:09 EDT

Не е изненада да видите лудо тире за полицата на ужасите през октомври, но призрачни хубави времена по филмите не е нужно да чакате до Хелоуин. Преди отворите да се отворят през есента, филмовите студия често ще разпространяват страховитата любов през останалата част от годината по всякакви причини. Понякога е да се избегне загубата в есенния прилив. Те може да се опитат да привлекат вниманието през сезона. А понякога те просто искат да уловят публиката изненада.

Извънсезонният ужас може да направи голям бизнес -Излез със сигурност доказа, че в началото на 2017 г. Разбира се, някои скъпоценни камъни се промъкват през пукнатините, въпреки качеството си, видно от нашия списък с най-недооценен ужас тази година, За да сме сигурни, че сте в крак с новите записи в жанра, съставяме списък с най-добрите филми на ужасите на 2018 г. Продължавайте да проверявате през цялата година, винаги, когато усетите сърбежа, за да накара кожата ви да пълзи.



унищожаване

Тънкостта и стилът не управляват често касата, особено що се отнася до жанровия тариф; пейзажът на ужасите често е доминиран от наклонители на лицето ви, крещящи маратони за изтезания и мрачни открити кадри. Тогава това може да дойде като приятна изненада, когато един филм получи достатъчно бюджет за някои поразителни визуализации, като същевременно остава достатъчно тих, за да ви остави с постоянни въпроси и истинско чувство на безпокойство.

Алекс Гарланд, автор и сценарист, който направи режисьорския си дебют с хипер-хит за 2015 г. Ex Machina, върнат през 2018 г. с унищожаване, Приветстван от критиците с фрази като „мрачно кошмарно гориво, 'Стремежните усилия на Гарланд умело съчетават историята на космическата инвазия, обвързана с метафора, с пълзящ ужас и необикновени изображения. Макар че беше а финансово разочарованиев театрите, от уста на уста само продължава да се развива наоколо унищожаване от домашното видео издание. Големите му идеи и актьорският състав на любимите актьори (включително Натали Портман, Теса Томпсън и Оскар Исак) гарантира, че ще продължи да бъде открит от публиката за години напред.

Тихо място

Хуморът и ужасът често разчитат на подобен набор от инструменти за изненада на публиката, а напоследък суперзвездите на комедията правят този скок с удоволствие. Експертизата на Джордан Пийл в сатиричните скици донесе Излез до ужасяващ живот и Източно и надолу създателите Дани Макбрайд и Дейвид Гордън Грийн смесиха склонността си за шамар с истинска уплашителна сила за Хелоуин, Между тези два кросоувъра, Офиса звездата Джон Красински направи впечатляващ завой като режисьор, съавтор и звезда на Тихо място,



Може би именно деветте му сезона, издържащи болезнено неудобни паузи в Дъндер Мифлин, подготвиха Красински да свали напрегнатото напрежение на Тихо място, Филмът плени вниманието на публиката и критиците когато през април проникна в театрите, с умелото си предположение и минималистичното представяне, което оставя много на въображението. Неговият мъничък актьорски състав е завършен със звездно изпълнение на Емили Блънт (съпругата на реалния живот на Красински), новодошлия Ноа Джуп и младата глуха актриса Милисент Симондс, които се увериха, че филмът представя живота на семейство с глухо дете остана автентичен,

Подобряване на

Много от най-добрите филми на ужасите отразяват културния тенор на своето време, екстраполирайки нови технологии или обществени промени в спекулативни приказки за терора. Дори истории, които изглеждат концептуално направо глупави, могат да влязат в плашещо истински тревоги, които са в съзнанието на публиката или ще бъдат в близко бъдеще. Такъв е случаят с Подобряване на, късмет на телесен ужас, който играе на моралните въпроси, свързани с изкуствения интелект и милиардерните технологични предприемачи.

В не твърде далечно бъдеще, в което компютърно-подпомаганата модификация на тялото е норма, механик на име Грей (Логан Маршал-Грийн) остава твърдо защитен от собственото си човечество, отказва да се увеличи. Тоест, докато една неизправност от самоуправляващата се кола не остави жена му (Бети Габриел) мъртва и той сам вързан с инвалидна количка. Влезте в технологичния иноватор Ерон Кийн (Харисън Гилбъртсън, чието име на герой е не твърде тънък паралел на определена фигура от реалния живот), който предлага да възстанови двигателните функции на Грей с най-новия си чип AI.



смъртоносно оръжие

Както всеки любител на ужасите можеше да предположи, това смесване на човек и машина има някои страховити резултати. Режисьор е Лий Уанъл от Трион слава и продуциран от жанра джунгерно Blumhouse, Подобряване на съчетава актуални проблеми със старомодно усещане за пестеливо забавление на мелница. Изненадващо възприемчиви критици също са похвалили неговия остър хумор и строг сюжет.

Истории за духове

Антологиите на ужасите имат дълга и историческа история в най-различни медии - от страниците на класическите EC Comics до Netflix's Черно огледало, Филмите обаче са имали смесен успех с формата, тъй като привличането на публиката да стои неподвижно в продължение на два часа кратки истории може да бъде предизвикателство. След 80-те години на миналия век излиза изданието на любимия култ Creepshow и на позорно пагубен Здрач Зона: Филмът, филмите за антология на ужасите излязоха предимно задрямали до последните години, когато Трик за лечение и на V / H / S серия станаха Хелоуин скоби.

През 2018 г. американските публики бяха лекувани с внос на нова британска антология на ужасите, т.е. Истории за духове, Проектът започва живота си като сценична игра на Анди Найман и Джеръми Дайсън, които го адаптират във филм с участието на Найман, Пол Уайтхаус и Мартин Фрийман. Историята следва професор, известен с развенчаването на измамите, докато той разследва три случая на предполагаема паранормална активност. Границите между реалността и фантастиката се размиват, докато антологията надгражда стряскащ сюрреалистичен кулминационен момент, който всички печелят до голяма степен положителни отзиви,

Wildling

Зомбитата и вампирите може да са имали скорошни моменти на слънце (образно казано, разбира се), но върколаците са чудовищна вена, която остава до голяма степен неизползвана в настоящата поп култура. Това само допринася за радостта от гледането на Wildling бавно разкрива своите свръхестествени елементи, докато изтъчва умно и симпатично изследване на характера. Подобно на повечето класически приказки за трансформация на лупин, това е история за възрастта, създадена да направи за младите жени днес Джинджифилоф шнапс прави през 90-те.

Игралният дебют от режисьора Фриц Бьом, Wildling е забулен от изпълнения от любими жанрове Лив Тайлър (който също продуцира) и Брад Дуриф (най-известен на хрътките като глас на Чъки от Детска игра). Бел Поули поема ролята на Анна, тийнейджърка, която е израснала под насилствения палец на бащината фигура (Дуриф), която твърди, че я защитава от същества, които ядат човек отвън. Когато се спасява от местния шериф (Тайлър), Анна започва да осъзнава, че е била човекът, който ядеше човек през цялото време.

Wildling е била приветствани от критицитеза своите мощни изпълнения и поразителни визуализации (любезност от Излез оператор Тоби Оливър). Холивудският репортер го посочи като един от десетте най-добри филма, дебютиращи на SXSW, иLooper е собствена Сара Сабо дори го нарече 'един от най-добрите филми на 2018 година. '

позиция

Netflix прекарва последните няколко години в усилването на продукцията си с оригинално съдържание и най-малкото резултатите са смесени. Освободени от необходимостта да продават билети и разчитащи до голяма степен на публичност от уста на уста, стратегиите за освобождаване на стрийминг платформата създадоха нова сцена на рискове и изненади. За всяка поп култура По-странни неща, има заблуден фиш като изкълчен, За всяко голямо бюджетно разочарование като Ярък, има скрит скъпоценен камък като позиция,

Със залягането на зомби тарифата през последното десетилетие е разбираемо, че драма за ходещите мъртви може да се изгуби в разбъркване и срам. позицияобаче внася малко свежи мозъци в поджанра с тиха история за живота на едно семейство след избухване в селска Австралия. Режисьор на екипа на режисьора на Бен Хоулинг и Йоланда Рамке и закотвен от занижено, но интензивно изпълнение на Мартин Фрийман, позиция беше благоприятно сравняван от критиците към творбите на Джордж А. Ромеро (Нощта на живите мъртви) и Джон Хилкоут (Пътят).

наследствен

A24 се утвърди като дистрибутор на филми от нови и създатели на филми, които са готови да балансират нюансираните истории със стилни визуализации, всички с малък бюджет. Най-големият им успех до този момент е вероятно победителят в най-добрата картина на Бари Дженкинс лунна светлина, но те също си осигуриха място в сърцата на феновете на ужасите с Вещицата и Идва през нощта- и продължиха тази гореща сцена през 2018 г. с поредния нисък ключов крипфест, наследствен,

марсианският богат пурнел

Игралният дебют на сценариста / режисьор Ари Астър, наследствен се стреми да ви обезпокои с рог от обезпокоителни поличби, причудливи визуализации и сюрреалистична кошмарна логика. Критиците веднага се заредиха с него по голям начин, натрупвайки се особена похвала на главното изпълнение на Тони Колет. Интересното е, че наследствен изглежда е довело до поляризационен разцепление между критиците и публиката, както се вижда от широката пропаст между оценките на критиците и аудиторията приРазвалени домати, Независимо от това е било смайващ успех в касата, като вече е направил обратно бюджета си няколко пъти.

Манди

Всички, които купуват билет (или гледане на видео при поискване) до превозно средство Nicolas Cage знае да очаква нещо бонкери, Дори това няма да ви подготви Манди, сюрреалистично изживяване в звука, цвета и отмъщението. Кейдж, Андреа Ризъро (Birdman) и Линус Роуш (викингите) се превръща в хипнотизиращи изпълнения във този втори филм от режисьора Панос Косматос (Отвъд Черната дъга). Зададен в началото на 80-те години, Манди е историята на човек, който се отмъщава жестоко срещу религиозния култ и свръхестествените сили, свързани с тях.

Но преразказване на сюжета на Манди всъщност не ви казва защо работи. На хартия това е доста щракната история за отмъщението, но стилът на Козматос издига филма до митично, хипнотично ниво. Филмът се изгражда до горещ кулминационен момент, потапяйки ни в хеви метъл и фентъзи роман, вдъхновен от света на героите. Всъщност нищо, което бихме могли да кажем тук, не би обяснило защо критиците обичаха Манди, Като Джъстин Чанг от Лос Анджелис Таймс поставя, „Отмъстителният трилър„ Cosmatos “за най-максимум е нещо повече от сбора от неговите подредени сериали, избор, какъвто са те.“

Хелоуин

Думата „рисковано“ не важи често за дългосрочни франчайзи, но за 2018 г. Хелоуин нямаше право да бъде толкова успешен, колкото беше. Въпреки че маскираният убиец Майкъл Майърс остава извисяваща се икона на ужасите, Оригиналът на Джон Карпентър от 1978 г. е единственият филм от поредицата, който притежава безспорен класически статус. Четири десетилетия е изобилствал от множество реконти, рестартиране и общо усещане за намаляваща възвръщаемост.

Най-новата итерация на Хелоуин имах неспокоен собствен път, но интересът на феновете беше пикиран кога Дърводелец се качи на борда като продуцент и композитор (първото му участие в поредицата от 1982 г. насам) Хелоуин III: сезон на вещицата). Hype се засили кога Jamie Lee Curtis подписа за да репресира ролята си на звезда като Лори Строд. Нещата се оформяха, но с екип на сценарист / режисьор, по-разбиращ от комедия, отколкото от ужас (Източно и надолуДани Макбрайд и Дейвид Гордън Грийн), все още беше трудно да се досетим за какво сме.

Това, което получихме, беше стройно и вълнуващо продължение, което избяга от сложната епизодичност в полза на история за времето и травмата. Вместо да постави Майкъл отпред и в центъра, филмът кара убийството му да разпространява фона на разкъсаните отношения на Лори с дъщеря и внучката й. Когато Формата нанесе удар, той е толкова умен и брутален както винаги. Аудитории и критици се задържи зад възраждането до голяма степен, доказвайки, че товаХелоуин най-сетне беше достоен наследник на легендарния си съименник.

върховен лорд

Най- Чудовищно сериите винаги са разчитали на мистерията в маркетинга от самото начало. Първият филм беше обявен с безгласен трейлър за тийзър още през 2007г. 10 Cloverfield Lane не разкри връзките си с оригинала до малко преди да излезе. Парадоксът на Cloverfield получи изненадващо издание в Netflix след Super Bowl. Единствените повърхностни елементи, които и трите имаха общо, бяха чудовища и продуцент J.J. Ейбрамс.

джукер на Уилям Дафо

Тогава публиката може да бъде простена, защото подозира това върховен лорд може да се окаже стелт Чудовищно филм. Дори когато Абрамс отказа връзката по време на продукцията на филма, той все още изглеждаше като поредното малко измама. Не беше, обаче -върховен лорд не е Чудовищно филм, Не наистина.

Наистина обаче има традиционна машапа в стила на Абрамс на човешката драма със свръхестествен ужас. Филмът следва взвод от войници на съюзниците във Втората световна война, които се натъкват на нацистка лаборатория, пълна с ужасяващи същества. Критиците оцениха умелото му съчетание от филми за войни и филми на ужасите, с Джонита Дейвис от Черни момини нерви сравняване върховен лорд благоприятно за Нощта на живите мъртви и го обявяват за бъдеща култова класика.

задух

Римейците на ужасите често не постигат статут на престиж, но това със сигурност се е случило през 2018 г. с задух, Обади ми се от името си режисьорът Лука Гуаданино изцяло преосмисли Любимият култ на Дарио Арженто от 1977 г., извивайки костите си в дълбока медитация по теми като идентичност, манипулация, загуба и бунт. Дори нишката на самата идея да бъде „римейк“ в собствената си история, тъй като студентката по танци Сузи (Дакота Джонсън) бавно и необратимо се променя от усилията си да следва по стъпките на своята загадъчна инструкторка, мадам Блан (Тилда Суинтън).

Реакцията на филма на Гуаданино не се отличава с поляризация. Поглед към Развалени домати разкрива критично мнение, почиващо удобно в средните проценти. За разлика от много филми с толкова хладка средна стойност обаче, задух кацна там заради тежък разрез между отделните отзиви - хората също наистина ли обичаше или много не бях. Проницателна тълпа на кинофестивала в Кан даде на премиерата си бурни овации, но няма недостиг на критици съвсем буквално го наричат ​​боклук, задух може и да е любим на любителите на ужасите или най-малко любимият филм на 2018 г., но страстната реакция, която е вдъхновена със сигурност предполага, че няма да бъде забравена скоро.