Най-страшните филми на ужасите, в които всъщност никой не умира

от Зия Грейс/22 февруари 2018 г. 12:16 ч. EDT/Актуализирано: 9 април 2018 г. 19:11 EDT

Чудното в жанра на ужасите е широтата на стиловете, които той може да обхване. Всеки се страхува от нещо и да се докоснеш до тези тъмни страхове може да доведе до някои невероятно страшни филми.

Докато филмите на ужасите често идват с голям брой тела, има повече от по-големия жанр на ужасите, отколкото просто добре снабден списък с убийства. Има много неща, които се чукат през нощта, които са по-страшни от убийството. От призрачни привидения, които преследват семейната травма, до инвазивното познание на някой, който ви гледа и знае най-съкровените ви тайни, ето най-страшните филми на ужасите, в които никой всъщност не умира на екрана. (Спойлери!)



Полтергейст (1982)

'Те са тук!' обявява момиченцето Карол Ан в един от най-ужасяващите филми за призрачни истории на всички времена -Полтъргайст, Режисьор е от Тобе Хупър (въпреки че има дългогодишна дискусия за това кой наистина насочени филма) и продуциран от Стивън Спилбърг, Полтъргайст е пародиран, рефериран и дори преправени, но нищо не може да увреди истински плашещите визуали и инвазивния ужас на филма. Филмът следва семейство от средна класа, чийто дом е построен над гробница от индианци. Както може би очаквате, следват различни преследвания.

как изглежда Стивън Кинг

Въпреки че има кратко отвличане на царството на духа и наистина разстроително нощно плуване, всъщност никой не умира Полтъргайст, Семейство Фрийлинг в крайна сметка е в състояние да избяга с непокътнати животи, въпреки че те губят както своя дом, така и сигурното убежище, което техният дом представляваше. Някои биха казали, че това е дори по-страшно от това наистина ужасяваща кукла-клоун,

1408 (2007)

Въз основа на една от кратките истории на Стивън Кинг, 1408 има проста кука, която е трудно да се преодолее: Скептикът Майк Енслин (Джон Кюсак) наема обитавана от духове хотелска стая след смъртта на малката си дъщеря, за да докаже, че призраци не съществуват. Тъй като това е филм на ужасите, а не документален филм, можете почти да се досетите как става за Майк. И все пак, описанието на сюжета с голи кости разкрива ужасяващия сюрреалистичен ужас 1408 витрини. Ужасът във филма не идва от страха на Майк от призраците, а от неговите преживявания в една усукана реалност, в която той не може да се довери на сетивата си или дори на себе си.



Всъщност, въпреки акцента на филма върху мъртвата дъщеря на Майк и последователното окуражаване на стаята за Майк да се самоубие, Майк преживява последните кредити. Поне в театралното издание. Неизползваният алтернативен завършек показва Майк убивайки се да унищожи стаята. Мрачен финал за филм за баща, който се бори да преодолее мъката си.

Другите (2001)

Част от причината, че смъртта е толкова лесен начин за предизвикване на страх у публиката, е тайната на всичко това. Екзистенциалният терор да бъдеш подложен на съществуване, на което си напълно невеж, е страшна перспектива. Останалите е филм на ужасите, сякаш за обитавана от духове къща, но истинският ужас на филма е в това, че е хванат и удрян от сили, които не можете да разберете. Всъщност „другата страна“ е толкова невъзможно да се види, че идва като обрат Останалите,

Както се оказва, във филма семейството на трима, живеещи в къща в страх от призраци, самите са призраците. Какво те за които се смята, че са призраците, всъщност бяха новите собственици на къщата, които се мъчеха да разберат какво да правят с техния обитаван от духове дом. Това е обрат, който завърта конвенциите на филмите на ужасите върху техните глави, показвайки колко ужасяваща може да бъде историята с призраци дори за призрака. (И ако погледнете отново филма, ще разберете, от игра на топка по стълбите до рисуване



нюансите, призрачните обитатели всъщност изпълняваха всички стереотипни неща, които призраците обикновено правят в обитавани от духове къщи.) Плюс това, тъй като основното семейство всъщност бяха призраци през цялото време, всъщност никой не умира в самия филм.

Flatliners (1990)

Flatliners има една от най-великите концепции в историята на филмите на ужасите: Група студенти по медицина се опитват да изследват отвъдното чрез умиране (или „равна линия“), преди да бъдат шокирани обратно към живота. Има дълбока вена на психологическия ужас в проучването как преживяването на почти смърт би повлияло на нечия личност и Flatliners успява да извлече солидно количество пробег от различните схващания за преживяване близо до смърт. По-късно, когато героите започват да изпитват халюцинации, филмът наистина става страшен. Идеята, че никога не можеш да избегнеш смъртта, е силна. Все пак, въпреки няколко близки пропуска, никой всъщност не умира Flatliners, Всички главни герои в крайна сметка преживяват своето изравняване.

Хавай 5-0

The Babadook (2014)

В ужас, страхотният дизайн на персонажи може да извърви дълъг път към предизвикване на терор у публиката. Едноименното чудовище в Бабадукът определено пасва на сметката, като изглежда като кръстоска между марионетка в сянка и хлебарка. Дизайнът очевидно се основава на готически филми от началото на ХХ век. Самият филм успява да вдъхне очевидните си влияния с мощни изпълнения и строг сценарий, който държи публиката, затрупана от страх.

Като всички най-добри филми на ужасите, Бабадукът позволява на централното чудовище да стане символично за всякакъв брой ужасяващи реални преживявания, преживявания от травми, самота и психични заболявания. Символичната тежест на филма обаче не влачи филма надолу в Модлин подтекст; можете да му се насладите като обикновен филм за самотна майка, която се опитва да запази сина си в безопасност и живота си заедно. Въпреки своите плахове, никой всъщност не умира Бабадукът, въпреки че зрителите скърцат за гледането на семейни домашни любимци да умират.

Гледачът в гората (1980)

Не позволявайте логото на Дисни на този да ви заблуди; Гледачът в гората е невероятно плашещ филм. След две млади момичета, докато се преместват в селски град в Ню Англия, филмът търгува с приказни тропи и разказване с голям ефект. Има смисъл от това Гледачът в гората ще бъде вдъхновен от приказките (независимо от връзката на филма с Дисни); те се докосват до основните детски страхове. Нищо не ни плаши като нещата, които ни уплашиха като деца, и кое дете не се страхува от нещо, което се спотайва в гората, крадейки неподвижни деца?

В целия филм има пълзящ ужас, но героите в Гледачът в гората избягат невредими, дори момичето, чието изчезване извън екрана подхранва сюжета на филма, остава невредим. Самата кулминация всъщност се върти около силата на приятелството и важността на съпричастността.

Ден на глупостта през април (1986 г.)

Ден на шегата може да е единственият филм за наклон в този списък, тъй като един поджанр, фокусиран върху група жертви, убити в последователен ред, затруднява наличието на примери, при които никой всъщност не умира. Филмът следва група приятели, които тръгват на екскурзия през уикенда, пълна с шеги и практични шеги, за да отпразнуват Деня на глупака през април (въпреки че това може би е най-фантастичната концепция в самия филм).

Оттам сюжетът спринтира през зли близнаци, шокиращи смъртни случаи и странно подвижен жак в кутията във фантасмагория от кръв и горе. Въпреки труповете и кръвта, всъщност никой не умира във филма. Както се оказва, всеки герой, който е бил „убит“, всъщност е бил на шегата, помагайки за създаването на специализиран курорт за ужаси. Дори фалшивият финал в крайна сметка не е нищо повече от практична шега, което прави този най-кървавият филм без жертви, за който можем да се сетим.

Снимка за един час (2002)

Робин Уилямс е най-добре запомнен с комедийната си работа, но той е абсолютно смразяващ, тъй като Сиймор Парриш - воайеристичен дебнещ с категоричното име на носа („виж-по-загине“) - в Едночасова снимка. Филмът следва Сиймор, докато той се вманиачава в семейството на Йоркин, докато развива техните снимки. Когато открие, че семейството не е толкова съвършено, колкото е вярвал, той ескалира воайорските си навици, като ги дебне и дори ги заплашва при стрелба.

Филмът работи в жанра на ужасите / трилърите именно заради Сиймор, вида на човек, когото веднага забравяш, след като напуснеш местния магазин - личният му живот и достъпът му до твоя са затъмнени от работата му. Семейството Йоркин може да не се интересува от Сиймор, но той се грижи за тях до плашеща степен.

звезден поход актьорски състав

Все пак, въпреки страховитото си поведение, Сиймор всъщност не убива никого във филма. Той е задържан безопасно от полицията, докато семейство Йоркин ще намери друг разработчик на снимки, който да отпечата техните семейни снимки.

The Entity (1983)

Често е лесно филмите на ужасите да завършат филм, преди всъщност да се обърнат към огромния брой на тялото, оставени след тях. Трудността на възстановяването на оцелелите, онези моменти след като убиецът потъва в езерото и се появява полицията, те често се оставят на въображението на публиката. Избягвайки тези трудни въпроси, филмът на ужасите може да завърши с леко повдигаща се нотка.

Субектът представя история, която почти изцяло се занимава с последствията от ужаса, следвайки жена, жестоко нападната и изнасилена от полтъргайст - тази, която продължава да преследва и измъчва нея и семейството си. Дори след кулминацията на филма, включваща капан за духа, щастливият край е само, че тя е в състояние да оцелее по-добре от тези ужасни атаки. Филмът капе с убедителна гротескност, която само се увеличава Субектът “Откриващо твърдение, че се основава на истинска история и че истинската жена все още преживява тези атаки. Дори без брой на тялото, Субектът е дълбоко безпокойство.

Знаци (2002)

M. Night Shyamalan може би се е сдобил с лоша репутация на cheesy, но в един момент той беше кралят на сюжетния обрат, работещ със строго написани сценарии и харизматични актьори. Докато по-късната му работа ще получи много отрицателни критики, Признаци остава едно от ярките му петна. Може и да не е така Шестото чувство, но това е изненадващо ефективен филм на ужасите. Филмът следва семейство в селска Пенсилвания, чиято мъка от смъртта на техния матриарх е прекъсната от извънземно нашествие. Ужасът в Признаци е сдържан, смесващ въпросната вяра на семейството с пристигането на извънземни завоеватели толкова безпроблемно, че някои фенове имат теоретизира че извънземните всъщност са демони.

В съответствие с темата на филма за вярване в доброжелателен Бог и организирана вселена, никой не умира Знаци. Независимо дали чудовищата във филма са извънземни или демони, те са еднакво неефективни при убийството на всеки от филма.

Изроди (1932 г.)

Един от най-скандалните филми, правени някога, Freaks обитава онзи уникален пантеон на не съвсем класически филми, където почти всички са чували за него, но малко хора всъщност са го гледали. Което има смисъл, като се има предвид, че е филм на ужасите с предкод от 1932 г. - „пре-код“, отнасящ се до скандалния Код на Хайс които забраняваха филми да представят литания от теми, от хомосексуалност до сексуални отношения извън брака. Кодексът на Хейс поставя метафоричен залог в сърцата на филмите на ужасите, превръщайки ги в кротки и често беззъби.

Freaks е всичко друго, но без зъби. Режисьор е Тод Браунинг (от Дракула слава), филмът следва манипулативен женски акробат, чийто план да се ожени и убие богато джудже в цирка води до един от най-грозните окончания в историята на филма. Freaks беше толкова ужасяващо при първото си показване, че една жена твърдеше, че това е причинило аборт. Дори след обилни съкращения, филмът премиерно и все още ужасява публиката. Въпреки това, истинският ужас на филма не са физически деформираните членове на цирковата трупа (или дори зловещите резултати от отмъщението им), а непреходният фонтан на човешката жестокост, на който са способни дори и най-красивите изпълнители.