Решоти, които струват на създателите на филм тон пари

от Джулия Бианко И Джейн Харкъс/22 май 2018 8:38 ч. EDT/Актуализирано: 11 декември 2019 г. 15:06 EDT

Създаването на филм никога не е лесно. Седмици, месеци и дори години се прекарват в предварителна продукция, като актьорските членове, писателите и режисьорите често подписват и напускат филма, преди той дори да започне да се снима. След като продукцията официално започне, нещата могат да се усложнят още повече, като изискванията на студиото понякога са в противоречие с визията на режисьора и вътрешната драма или външните сили, водещи до лудост на сцената.

След като всичко е готово, филмът се надява да е готов да влезе в постпродукция и да си проправи път към театрите. Понякога обаче процесът на редактиране разкрива проблеми, които не са били видими преди, или подчертава проблеми, които изпитват продукцията през цялото време. Когато това се случи, студията трябва да направят избор - да работят с това, което имат, или да отделят още повече пари за препрограмиране.



Reshoots могат да запазят филм, коригирайки проблемите му и позволявайки да се превърне в бокс офис и / или критичен успех. Въпреки това, това не винаги работи - понякога тази допълнителна инвестиция е за нищо, а филмът все още пропада, въпреки допълнителните разходи. Ето няколко ремонта на филми, които струват на създателите на тон пари ... с различна степен на успех.

Всички пари в света

Най- Скандал със сексуален тормоз на Кевин Спейси разтърси Холивуд, като спомогна за стимулирането на движение #MeToo и доведе до широко разпространени промени в развлекателната индустрия. Обвиненията имаха особено обществен ефект върху историческата драма на Ридли Скот Всички пари в света, която бе поставена за участието на Спейси в поддържаща роля в ролята на Дж. Пол Гети.

Когато скандалът се разрази, беше само месец и половина преди планираната дата за излизане на филма. Въпреки това, Скот все пак реши за да отсече Спейси, замествайки го с Кристофър Плъмър. Скот трябваше да побърза да пресъздаде сцените на Спейси, които предимно представяха актьора в солови кадри или във взаимодействие с няколко други герои.



Репортажите, които продължиха осем до 10 дни, според съобщенията струват над 10 милиона долара. Част от тази цена се дължи на противоречиво голямата заплата на звездата Марк Уолбърг, която го кацна в гореща вода, след като бе разкрито, че е направил значително повече от своята съ-звезда Мишел Уилямс. (Уолбърг по-късно дарени печалбите си от инициативата на Времето нагоре.)

Като се има предвид фактът, че ходът беше широко празнуван и Plummer продължи спечелете номинация за Оскар от своя страна изглежда, че изрязването на Спейси от филма е било правилното решение - макар и все пак скъпо. Всички пари в света в крайна сметка продължаваше да се справя доста добре в касата, но печелеше 55,6 милиона долара по целия свят,

Завръщане в бъдещето

Най- Завръщане в бъдещето франчайзингът е класика, а представянето на Майкъл Дж. Фокс като Марти МакФли не е нищо повече от емблематично - но той не е човекът, който първоначално е участвал в ролята. Вместо, Ерик Столц, по-скоро продавач, който бипечеля номинация за Златен глобус за маскапрез 1985г. пое ролята,



След няколко седмици на заснемане, режисьорът Робърт Земекис и писателят Боб Гейл разбраха, че Столц просто не е подходящ за ролята. Въпреки че се справяше добре в драматичните моменти, той не можа да продаде комедийните елементи на филма, като накара Земекис и Гейл да се доближат до ръководителя на студиото Сид Шейнбърг и да го помолят да ги пусне да уволни Столц и да го замени с Фокс, който преди това не беше наличен поради ангажиментите си по Семейни връзки,

Столц в крайна сметка се придържаше около снимачната площадка, след като Земекис получи аванс да го уволни, като екипажът продължи да снима, а актьорът в тъмното. В крайна сметка ходът се добави 3 милиона долара към бюджета на първия филм, въпреки че - нищо против Столц - определено изглежда като правилното решение. Лиса спечели номинация за Златен глобус за първи филм, а франчайзът направи общо 957,5 милиона долара по целия свят,

Тъмната кула

Стивън Кинг има пълен успех в боксофиса. Произведенията на маестрото на ужасите вдъхновяват огромни хитове като То, но той също имаше редица големи флопа, включително 2017-таТъмната кула, Филмът беше резултат от десетилетие, за да изведе епичното произведение на Кинг на големия екран, но беше измъчван от производствените проблеми, включително някъде около 6 милиона долара преустановки.

Голяма част от проблемите възникнаха поради липсващата ситуация с правата на проекта. Поради дългия път на книгата до големия екран, както Media Rights Capital (MRC), така и Sony Pictures имаха интерес към проекта. Като част от тяхното споразумение, MRC получи „права за убийство“, за да брадва всичко, което не им харесва. Според някои вътрешни хора това е довело до това, че в кухнята има „твърде много готвачи“, което дава на проекта разсеяно усещане.

Също така потенциално усложнява проблемите на проекта беше директорът Николай Арсел, който според съобщенията имаше проблеми с мащаба. След отрицателно прегледани слепи прожекции, компаниите обмислят да привлекат по-опитен режисьор, но цената е твърде висока. Вместо това те се отказаха за реконструкциите.

Допълнителната фотография помогна да се попълни историята защо Роланд Дешайн на Идрис Елба има толкова спорни отношения с „Човекът в черно“ на Матю Макконъхи, заедно с добавянето на нова сцена, която да обясни по-добре сюжета на филма с повече изображения и по-малко експозиция. За съжаление обаче, това не беше достатъчно, за да спаси филма, което беше разрушен от критиците и не се справи добре в касата.

Екзорцист: Началото

Понякога филмите просто не се получават, колкото и да се стараете. Това изглежда е било така Екзорцист: Началотофилмът на ужасите от 2004 г., който изгуби един режисьор, имаше още една умира по време на снимките и в крайна сметка беше обект на ремонти на милиони долари- всички да прескачат в касата и да бъдатразрушен от критиците,

Първоначално всичко изглеждаше добре с филма, предлог към хита на ужасите от 1973 г.Екзорсистът, Филмът имаше своя сценарий, пренаписан от автора на бестселъра Калеб Кар и той кацна Манджурският кандидатДжон Франкенхаймер да режисира и Лиъм Нийсън да играе. Въпреки това, когато Франкенхаймер почина през лятото на 2002 г., проектът беше хвърлен в крайника.

След това студиото донесе Таксиметров шофьор писател Пол Шрадер да режисира. Schrader кацна Stellan Skarsgård като своя нова звезда и завърши главната фотография през февруари 2003 г. Въпреки това, когато Schrader донесе първата си снимка в студиото, те бяха ужасени - от липсата на ужас.

Съобщава се, че Кар изпраща имейл на Schrader, в който казва, че проектът може да бъде спасен само с „още 10 милиона долара за преразглеждане“, които бяха планирани с Die Hard 2 режисьорът Рени Харлин - който в крайна сметка пое режисьорската заслуга за филма. След всички спирки и стартиране, Екзорцист: Началото в крайна сметка се оказа критичен и търговски провал, внасяйки само 78 милиона долара по целия святсрещу бюджет от 80 милиона долара.

Geostorm

Понякога получавате изключително късмет в Холивуд - а понякога сте Geostorm, Снимка на бедствието на Джерард Бътлър оседла с най-лошия възможен късмет в касата, удряйки театрите само няколко дни, след като поредица урагани опустошиха Съединените щати - време, когато филм за разпалено време, унищожаващо света, не беше точно приветстван от публиката.

Проблемите за Geostorm обаче започна много преди това. Филмът имаше труден път към големия екран, като датата на излизането му беше изтласкана многократно назад. Съобщава се, че директорът Дийн Девлин предостави 'неусетим' първи разрез, което доведе до дълъг процес след производството и обширни тестови прожекции.

тъмен феникс

Реакцията обаче все още беше отрицателна, така че Дисни заведе мега-продуцента Джери Брукхаймер, за да преразгледа около 15 милиона долара за преразглеждане, водени от режисьора Дани Канон и сценаристката Лаета Калогридис. Повторните стъпки премахнаха някои герои, гледайки да свържат по-добре съществуващите VFX последователности на филма по начин, който има смисъл.

Съобщава се, че филмът е по-добре приет след повторните кадри, въпреки че все още не беше точно любим с критици. Въпросният проблем беше огромната промяна в маркетинга на филма, като първият трейлър отразява мрачния, предварително пресъздаден тон, а вторият показва новата, забавна вибрация на филма. Филмът се завъртя с по-малко от звездно представяне в бокс офиса, привличайки се точно 33,7 милиона долара вътрешни срещу бюджет от 120 милиона долара. Това обаче се справи много по-добре в международен план, като спечели допълнителни 187,9 милиона долара.

Лига на справедливостта

Опитът на DC да пусне разширена вселена срещна доста препятствия, включително отрицателен критичен прием и смесен отговор на вентилатора. Един от най-големите им проблеми досега обаче беше и един от най-неочакваните: мустаците на Хенри Кавил. Според доклади, косата на лицето, която Cavill израства заради ролята си в Мисия: Невъзможно 6 избухнал хаос Лига на справедливостта преосмисляне, което помага да се балонират разходите им до 25 милиона долара.

Преразглежданията на филма произтичат от семейна трагедия с участието на режисьора Зак Снайдер.Avengers режисьорът Джос Уедън пое проекта и ръководеше ремонта, като се съобщава, че добавя диалог, който ще осигури някаква „съединителна тъкан“, за да свържат заедно поставените от Снайдер парчета. Много дебати излязоха по въпроса как повторните действия се отразяват на тона, като някои казват, че целят да направят филма по-лек.

Преразглежданията продължиха близо два месеца и бяха усложнени от трудните графици на актьорите, включително работата на Cavill М: I6.Съобщава се, че Paramount не би позволил на Кавил да си обръсне мустаците, когато трябваше да се върне, за да се озове Лига на справедливостта, така че мустаците трябваше да бъдат премахнати цифрово в постпродукцията - ход, който нарисува много ярост от интернет, когато филмът беше пуснат. Повторните кадри можеха да помогнат на филма в някои отношения, но все пак това беше разочарование в касата, като влезе в най-ниския брут на DCEU до момента.

женски хълк

Rogue One: История от Междузвездни войни

Lucasfilm видя голям успех с първия си Междузвездни войниантологичен филм. Rogue One: История от Междузвездни войни завърши като хит на критиците, седнал на 85 процента на Развалени домати, и също беше победител в бокс офиса малко над 1 милиард долара по света включително 532,1 милиона долара вътрешни. Но преди всичко това филмът премина през милиони долари в допълнителна работа, наблюдавана от Майкъл Клейтън режисьор Тони Гилрой.

Гилрой беше въведен, за да работи над пренаписвания и преиздавания, като влезе след първата снимка на режисьора Гарет Едуардс. Въпреки че общата цена на реконструкциите е неизвестна, Гилрой сам е каза, че са направили повече от 5 милиона долара за работата му, без да се отчитат допълнителните разходи на актьорите, екипажа, снимачната площадка и други.

Както се оказва, може да са били необходими повторни стъпки. - каза Гилрой че филмът е 'в толкова страшни, ужасни проблеми', преди да влезе на борда, но добави, че поправката е 'моментално ясна' за него - завършекът трябваше да убие всички, за да продаде изцяло темата за жертвата и да запази „чистотата“ на филма. Въпреки че преработеният край на филма със сигурност беше шокиращ, той определено имаше предвидения ефект.

Соло: История от Междузвездни войни

Lucasfilm направи безпрецедентен ход през лятото на 2017 г., когато те реши да се откаже Фил Лорд и Кристофър Милър, директорите на Соло: История от Междузвездни войни, само три седмици преди планирането на производството да бъде обвито. Двойката в крайна сметка беше заменена от носителя на 'Оскар' Рон Хауърд, който пое връщането си обратно.

Съобщава се, че стрелбата на Лорд и Милър е възникнала поради творчески конфликти с Лукасфилм. Те също така смятат, че не им е дадено достатъчно време за завършване на филма, като двамата чувстват, че са под „крайни ограничения за планиране“ и „никога не са получавали достатъчно дни за всяка сцена от самото начало“. Както се оказва, Лукасфилм разполагаше с много повече време, което можеха да си спестят, тъй като Хауърд наблюдаваше месеци на ремонти.

Хауърд Съобщава се, че е повторен около 70 процента от филма и се казва почти удвоиха бюджета. Съобщава се, че повторните кадри са работили по един и същ сценарий, но очевидно има много промени в тона на филма. Те също за съжаление отрязвам планирана роля за Майкъл К. Уилямс, който не успя да го върне на снимачната площадка и беше заменен от Пол Бетани. Въпреки че не знаем пълната история зад реконструкциите, изглежда ясно, че Лукасфилм искаше да разкрие каквото им трябва, за да може филмът да се превърне там, където искат.

Отряд за самоубийства

Друг проблемен проект на DCEU, Дейвид Ейър Отряд за самоубийства беше изтърван от критици, но все пак успя да се справи добре в касата, вкарвайки се 746,8 милиона долара по целия свят, Филмът обаче имаше труден път към големия екран, включително отчетени 22 милиона долара в респирации, които бяха широко обсъждани в пресата, водещи до нейното излизане.

Повечето от докладите се занимаваха с въпросите дали преразглеждането е наредено да добавят хумор към филма, вечен трън в страната на ДКЕУ. По-късно Айер оспорва това, казвайки, че използва повторните стъпки, за да добави още действия. 'Когато едно студио обича вашия филм и ви пита какво още искате, продължете!' написа той в Twitter, Звездата Джей Кортни потвърди това, казвайки, че в оригиналните сцени има много хумор.

Каквото и да са направили реконструкциите, в крайна сметка те са дошли след това бедно производство в което студиото силно дишаше по врата на Ейър, създавайки свои собствени разфасовки и тествайки ги срещу неговите. Конфликтите между студията и режисьора стават все по-често срещани в създаването на голям бюджет и Отряд за самоубийства може да бъде пример за това как те могат в крайна сметка да отклонят крайния продукт.

Z-та световна война

Брад ПитZ-та световна война имаше дълъг и криволичещ път към големия екран, който включваше разрешаване на 40 минути на филма и в крайна сметка натискане на бюджета до някъде около 200 милиона долара. Производството е било изпълнено дори преди това, тъй като екипът в един момент намерил чекмедже на бюрото, пълно с поръчки за покупка, които никога не са били осчетоводени, в размер на милиони долари, които никой не е очаквал да плати.

Нещата се влошиха още повече, когато студиото видя режисьор, което ясно показа, че краят на филма не работи. Марк Евънс, президент на продукцията в Paramount, заяви, че знае, че трябва да пресъздадат филма. загубенДеймън Линделоф беше накаран да пренапише сценария на филма, и той, заедно с Пит, разбра, че най-добрият начин да върне филма отново е да пусне някои основни сцени и да ги рестартира.

Въпреки че Линделоф смяташе, че ще бъде трудно да продаде идеята на Paramount, студиото приключи с нея и поръча седем седмици допълнителна фотография. Линделоф имаше натоварен график и беше в крайна сметка не е в състояние да сценарира останалия филм, така че тази чест отиде при Дрю Годард, кой казатой беше развълнуван да види студио, което отделя време и пари, за да получи проект там, където трябва да бъде, преди да го изложи. Това приключи с изплащането на Paramount:Z-та световна война дръпна вътре 540 милиона долара по целия свят,

47 ронини

Киану Рийвс е имал своите възходи и падения в боксофиса, с високи връзки Матрицата- и ниски като 47 ронини, Бюджетът на екшън филма беше катапултиран до 225 милиона долара благодарение на огромни ремонти, които според съобщенията са ограничени „кошмар“ на производствения процес, (Универсалните представители опровергаха тези слухове, казвайки, че бюджетът на филма никога не е надхвърлял първоначалната си оценка от 175 милиона долара.)

47 ронини беше първият голям игрален проект за комерсиалния режисьор Карл Ринш - и според съобщенията той беше над главата си, принуждавайки студиото да влезе. Казват, че студиото е надзиравало срязването на филма и в крайна сметка те са определили, че Рийвс е най-много добре познат актьор в актьорския състав, не беше представен достатъчно силно в климатични сцени.

Това доведе до преосмисляне, което пренасочи действието към Рийвс - и според съобщенията също включваше любовна сцена, близки планове и още линии. Студиото се опита да балансира разходите, като намали персонала за визуални ефекти, но в крайна сметка това не беше достатъчно - филмът беше огромен флоп, внасяйки само 151,7 милиона долара по целия свят и получаване паниран от критиците,

Малък магазин на ужасите

През 1960 г. нискобюджетният филм Малкият магазин на ужасите е издаден, а през 80-те години версия на историята е адаптирана за мюзикъл. Историята на цветарския работник Сиймор, който открива растение с вкус към човешка кръв и го назовава след любовния си интерес Одри, ужаситеслед това се развива култ и през 1986 г. получава третирането на римейка. Първоначално край на филма от 1986 г. трябваше да е много подобен на края на мюзикъла: растежът на тези растения на Одри II се разпространява по целия свят и те в крайна сметка превземат планетата. Този завършек обаче не мина толкова добре при филмовата публика, която го смяташе за твърде потискащ.

Заснемането на последния сегмент от филма е струвало на студиото 5 милиона долара, което представлява една пета от общия бюджет на филма. Създателите на филма набързо сложиха нов, по-щастлив край, в който оцелеят и Сиймор, и Одри. Оригиналният завършек не видя светлината на деня до 2012 г., когато бе включен в ново издание на Blu-ray.

Човекът, който уби Дон Кихот

Производството на Човекът, който уби Дон Кихот просто може да е било проклета- заснемането и издаването на този филм отне близо 30 години. Режисьорът Тери Гилиъм започва работа по филма през 1989 г., но осигуряването на всички необходими средства се оказа трудно. Накрая, през 1998 г., Джилиам намери бюджет и започна да наема актьорския състав, включително Джони Деп, Жан Рошфор и Ванеса Парадис. Но стрелбата веднага бе засегната от сериозни проблеми: наводняване на унищожени комплекти, самолети, летящи над главата, съсипа диалога и Рошфорт се озова в болницата.

Снимането беше отложено, всички първоначални кадри по същество бяха безполезни и през следващите години Гилиъм се опита да се върне към работата върху филма няколко пъти, но парчетата просто не се събираха чак до 2018 г., когато напълно преработенЧовекът, който уби Дон Кихот най-накрая беше освободен, като Адам Драйвър и Джонатан Прайс водеха нов актьорски състав.