Най-перфектните телевизионни предавания, правени някога

от Зия Грейс/28 февруари 2018 г. 14:06 EDT

Класирането на телевизионни предавания е било популярно забавление почти толкова дълго, колкото сме имали телевизия, но колкото и забавно да е да спорим за най-доброто от тръбата за цици, рядко има обективен начин да определим наистина кой сериал заслужава да бъди отгоре. Между стотиците различни хора, участващи в продукцията и маркетинга на предаването, освен хилядите фактори, участващи в самото шоу, е чудо, че всяко телевизионно предаване изобщо се прави изобщо. Когато едно шоу е добро, е лесно да се изгладят дребните недостатъци в историята или моментите на слаба актьорска игра, но когато всичко върви точно както трябва, някои предавания се събират като алхимична реакция, за да се направи чистото гледане на злато. Всичко, което означава, че списъкът ви вероятно е различен - и нашият може би ще бъде утре, но за момента това са нашите снимки за най-съвършените телевизионни предавания, правени някога.

гей супергерои

Наздраве

Понякога искате да отидете там, където всеки знае вашето име. Това е усещане, с което всички сме запознати, но беше наистина увековечен от класическата песен на Гари Портной Наздраве.Този дългогодишен хит ситком на NBC съживи това, което се възприемаше като избледняващ жанр, катапултирайки своя звезден ансамбъл, хвърлен в историята на телевизията. Наздраве е проста концепция, съблечена до костта на всяка слабост - и всичко, което е останало, са едни от най-очарователните герои (и актьори на персонажи), сглобявани някога на един комплект с забавни сценарии на червата и подъл състрадателен сърце.



Тед Дансън получава лъвския дял на заслугата за нелепо доброто си комедийно предаване като преследващ полата бивш копач Сам Малоун, но всички от Рея Перлман до Шели Лонг изиграха героите си толкова умело, че се чувстват толкова познати, колкото собственото ви семейство. Но дори и отвъд очевидната комедийна мъдрост на актьорския състав, Наздраве издържа, защото основно е за намирането на принадлежност и другарство и за истинската благодарност за тази възможност. Колкото и шоуто да е смешно, имаше истинско състрадание в това как героите се отнасяха един към друг, правейки невъзможно публиката да се съпротивлява да расте, за да ги обича. Има много малко съвременни комедии, които не са били поне донякъде повлиян от този джунгер, и то с добра причина. Дори днес е трудно да не се задавиш малко, когато Сам изключи светлините и се сбогува с бара в последните моменти от шоуто.

Жицата

Какво можем да кажем за това Жицата че стотици телевизионни критици още не са казали? Можем да говорим за мощно написаните герои, за начина, по който предаването синтезира историята и фантастиката като най-доброто от Толстой, или просто да изброим много много актьори СЗО имам си отиде На да се страхотна работа след шоуто. Няма преувеличение да го казвате Жицата революционизира телевизията, като реалистичната обстановка и съкратения стил на предишното шоу на Дейвид Саймън Убийство: Животът на улицата и засилване на обхвата до вдъхновяващи градуси.

Като се има предвид колко съвременната телевизия е вдъхновена от дългосрочните сюжетни и взаимосвързани герои на това предаване, може да е изкушаващо да разгледаме Жицата като очевидна история на успеха. Но гледайки на това от чисто модерна гледна точка, пренебрегва колко блестящо е успял да изследва и драматизира интерсекционността на престъпността, начините, по които социалните слоеве чрез корупция или некомпетентност последователно пускат колоритната младост, насочвайки ги към предварително определени роли. Този вид предмет сам трябва да хвърля Жицата в спор за най-съвършените предавания от телевизионната история, но също така беше невероятно забавен с остър диалог и изпълнения на gonzo. Знаете, че шоуто е впечатляващо, когато може да предаде цяла сцена чрез използването на такава NSFW дума,



Сопраните

Това е подходящо Кръстник с право се счита за един от най-великите филми от всички времена, така е Сопраните едно от най-съвършените телевизионни предавания, правени някога. Всичко се свежда до мафията в крайна сметка. В случай че Сопраните, имаше ползата от водещ човек в Джеймс Гандолини, който беше толкова безспорно магнетичен и талантлив, че дори тримата му Награди Еми изглежда недостатъчен. Отвъд това острото писане на шоуто, широкия състав на героите и красивата кинематография отвориха очите на публиката за потенциала на телевизията като артистична среда.

в Сопраните, на моменти беше позволено да диша, на героите беше позволено да се развиват и да се провалят реалистично, а измислиците се чувстваха реалистични по начин, който рядко има фантазия. Без Сопраните, the Златен век на телевизията може би никога не би се случило. Не е чудно, че кацна на номер едно в Търкалящ се камък100 най-велики телевизионни предавания на всички времена,

В обувките на Сатаната

В обувките на Сатаната имаше една от най-великите най-високи концепции, от които някога е започнал драматичен сериал - „Ами ако господин Чипс стане белег?“ - с водещ актьор, чиято сурова харизма би могла да превърне шоуто в културен феномен. Но нещо повече от това, шоуто беше визуален празник, с кинематография, която би съперничала на високобюджетни филми, саундтрак, който непрекъснато се преосмисляше, и писателски състав, толкова добър, че почти всеки герой имаше симпатична дъга и богат произход. С други думи, шоуто разби формата за телевизионно качество.



Дори да сте почитател на Брайън Кранстън от недооценените му изпълнения в Малкълм в средата или Досиетата Х, не бихте могли да сте подготвени за това колко интензивно ще играе той, яздил рак Уолт Уайт В обувките на Сатаната. Той беше толкова добър в привличането на вниманието и симпатията на зрителя, че самият създател Винс Гилиган беше изненадан на колко публиката все още се идентифицира със супер престъпника на готвене на мет в края на шоуто. Той наистина не би трябвало да бъде; когато едно шоу е толкова завладяващо В обувките на Сатаната, трудно е да не се чувстваш пристрастен.

тролове г-н дринкъл

загубен

Що се отнася до научната фантастика, е лесно да се позволи на високата концепция и напечатаните визуални материали да носят историята, но това понякога може да дойде за сметка на изграждането на герои - и с нея емоционалната привързаност на публиката към историята като цяло. загубен никога не съм имал този проблем. Докато концепцията и сюжетът на шоуто бяха остри като бръсначи, феновете се настройваха всяка седмица, за да гледат героите, които са отраснали, за да се обичат и да научат повече за тях. Всъщност, като напишете всеки епизод, който се осъществява частично в различно време (понякога във флашбекове, понякога във флаш-напред) за различен герой във всеки епизод, загубен беше в състояние да обоснове чуждата си научнофантастична постановка в много реални и много относими героини драми.

Стилът на шоуто удари нерв сред публиката и спорно промени начина, по който съвременната телевизия беше написано, През всички полярни мечки и димни чудовища, истинското съвършенство на загубен лежи в това колко те накара да се грижиш за тези счупени, недостатъчни герои, които трябваше да се обединят, за да оцелеят.

Семейство Симпсън

Трудно е телевизионният сериал да остане постоянно добър за един сезон, камо ли за почти 30 години, но Семейство Симпсън има някак си успях то. Ужасно забавен и без усилия иновативен, шоуто е еднакво обичано от комедийните глупаци и редовни фенове, с хиляди шеги, които имат изгради основата на съвременната популярна култура. Това не е просто безкрайно диалоговият диалог или факта, че Семейство Симпсън предсказа почти всичко в нашата модерна епоха или дори, че успехът на шоуто може да проправи път към анимацията за възрастни да процъфтява като жанр. В основата си Семейство Симпсън е перфектно шоу, защото героите му са толкова богато развити, че всичко друго на света може да се използва за шега.

Нуждаете се от шега за Джони Кеш като а духовен водач в пътуване с наркотици? Няма проблем. Нуждаете се от шега за a буквален Злодец на Бонд? Лесно. Всякакви части от сюрреализма или измислеността могат да бъдат включени в шоу, когато героите остават верни на себе си и имате аниматори, които да го нарисуват, заем Семейство Симпсън гъвкаво дълголетие, което другите предавания все още се борят за съвпадение.

Зоната на здрача

Някои предавания стават толкова вградени в тъканта на популярната култура, че е трудно да ги гледаме обективно; те стават твърде заредени със символична тежест, за да бъдат всъщност забавни и твърде въздействащи, за да могат по-късните творби да бъдат толкова изненадващи за съвременните зрители. Зоната на здрача няма този проблем. Докато доста от по-известните му епизоди са пародирани и посочва, че това не отнема нищо от творческото динамо, което беше Зоната на здрача, От старата си черно-бяла кинематография до майсторската актьорска игра спектакълът служи (и продължава да служи) като неподправен пример за артистичност в телевизията.

Това дори без да говорим за сценариите, изтеглени от някои от най-добрите и най-ярките писатели в Америка и обикновено адаптирани с непослушно око от неподражаемия Род Серлинг. Зоната на здрача беше в състояние да се справи с социални въпроси като расизма, бедността и ужасите на войната чрез овладяване на алегории и безвремие. Има причина, която често се държи като тази златен стандарт за антологичен разказ.

Закон и ред

Не виждате често процедури в списъци с най-добрите шоу програми досега, което е малко объркващо. Изобщо не е лесно непрекъснато да задържаш вниманието на зрителя години наред пред актьорски замествания и структурно идентични епизоди. Имайки предвид това - и по много други причини -Закон и ред абсолютно заслужава статута си на един от златните стандарти за процедурите. Високата концепция на шоуто комбинира полицейско шоу (част „Закон“ от заглавието) с адвокатско шоу (част „Поръчка“), позволяващо два страхотни вкуса, които вървят чудесно заедно, което дава възможност за по-голям акцент върху реалистичното пътуване от криминални да заподозря подсъдимия в наказателния съд.

Докато всеки Закон и ред фен има своя любим детектив, акцентът на шоуто върху замисъла и откъснатите от заглавията престъпления му позволи да остане свеж цели 20 години - достатъчно дълго, за да го включи в списък на някои от най-дълго пусканите телевизионни предавания от всички време. Кой сме ние да спорим срещу очевидната постоянна сила на най-известното творение на Дик Волф? Плюс това, ако не друго, то основна мелодия на филм абсолютно заслужава да бъде увековечен в телевизионната зала на славата.

Досиетата Х

Понякога едно перфектно телевизионно шоу се нуждае от всички - от сценаристите до режисьорите до актьорите, работещи с максимална ефективност от години; друг път, всичко, от което се нуждае един перфектен спектакъл, са двама актьори, чиято безмилостна харизма и химия катапултира шоуто в сърцата на милиони.

Досиетата Х попада квадратно в последната категория. Това не трябва да отнеме нищо от невероятното сглобяване на задкулисни таланти, които шоуто се похвали по време на продължителния си старт - просто това е, без значение какво друго се случва, основната привлекателност наДосиетата Хвинаги се свеждаше до взаимодействието между скептичната Дейна Скули и Джилиан Андерсън и всеотдайния Фокс Мълдър на Дейвид Духовни. С две водещи, харизматични и добре съчетани като Скали и Мълдър, шоуто може да се задълбочи дълбоко в теориите на конспирацията, чужди чудовища и по-големи въпроси за вярата в бързо технологична ера, давайки на шоуто така необходимата гъвкавост. Това е доказателство за невероятната химия на Андерсън и ДуховниДосиетата Хкажи на a чифт функции с голям екран - и в крайна сметка връщане към въздушните вълни през 2016 г., пълни 15 години след приключването на първоначалното му въплъщение.

Развитие в застой

В този списък има няколко любими комедии, но никоя от тях не беше толкова несправедливо краткотрайна Развитие в застой. След като някога богатото семейство се спъва в забавен обществен позор - и тяхното еднакво странично разцепване на постоянни междуличностни схеми -развитие опаковани още вицове във всеки епизод, отколкото повечето предавания през целия им цикъл. Всяка сцена добавяше нови бръчки към измамите и лъжите на Блутс, непрекъснато настройвайки по-късни сюжети и подкопавайки очакванията на зрителя. Спектакълът беше пълен до краищата с метатекстови кимвания към бившите роли на актьорите, докато разказът на Рон Хауърд послужи както много необходимо напомняне за минали събития, така и средство за комедия от само себе си - в крайна сметка става стенограма на социалните медии за моменти, когато тъжно непознат индивид със сигурност заявява нещо, което очевидно не е вярно.

Въпреки че шоуто по необясним начин не успя да намери мейнстрийм публика по време на трисезонното си пускане на Fox, остроумието му с бръснач привлече планини на критично признание- да не говорим за бясна култова публика, която помогна за превръщането на поредицата в едно от първите поредици на Netflix в оригинално съдържание, когато тя банкрутира закъснял четвърти сезон през 2013 г., седем години след като бе отменена. Четири години по-късно стрийминг услугата потвърди, че сезон 5 е официално в работата, Много от следващите комедии са вдъхновени от Развитие в застой, но едно от най-хубавите неща за шоуто е, че неговият хумор остава наистина уникален, използвайки актьорския състав на всички звезди в най-пълната си част от серия, която беше наистина перфектна.

Хълк филми