Как Жокерът стана толкова болен и усукан

от Крис Симс/27 април 2016 г. 14:23 EDT/Актуализирано: 13 септември 2019 г., 18:30 ч. EDT

В целия жанр на супергероя - и може би като цяло цялата фантастика - няма герой, който да въплъщава ужасяващо, убийствено безумие повече от Жокерът, Той е този DC Вселенанай-плодотворният убиец на разходка, „агент на хаоса“, чиито непредвидими действия маскират щателно изградени схеми, аморален садист, посветил престъпната си кариера в разрушаването на самите идеи за ред и стабилност. Той беше част от някои от най-противоречивите истории в комиксите и въпреки огромната популярност, довела до безброй изяви, той успя да поддържа предимство, което го кара да се чувства наистина опасен.

Но това не винаги е било така. Точно като свръзка Самият Джокер не е напълно оформен и макар че някои от основите може би са били там от самото начало, той е претърпял много промени, ревизии и реверсии през последните 80 години. Ето как стигнахме от еднократен злодей на злодей до въплъщение на лудостта и хаоса - и как той беше почти напълно забравен по пътя.



Човекът, който се смее

Вече може да е трудно да се повярва, че той е крайъгълен камък на един жанр в медия, която той помогна да определи, но когато за пръв път попадна на страниците през 1939 г., Батман не беше точно оригинална концепция. Бил Фингър и Боб Кейн бяха силно повлияни от Сянката, целулозен бдител, който в крайна сметка се оказа заменен в пантеона на поп културата от Батман. Всъщност историята, която въвежда Батман, „Случаят на химическия синдикат“, беше, казано казано, „вдъхновена от“ (прочетете: повдигна целия си сюжет от) роман на Сянка, наречен Партньори на Перил които бяха освободени няколко години по-рано.

Преди дълго, разбира се, Батман се очертава като свой собствен герой. Шест месеца след дебюта си той получи историята на произхода, която остава непроменена и до днес, а пет месеца след това, Finger и Jerry Robinson червеношийка, който предефинира идеята за страничен удар и сам вдъхнови хиляда чукания. И все пак тези истории никога не са били едва доловими за това, къде копаят идеите си. Пръстът дори беше известен, че носи „Книга за трикове, “в което той щеше да запише всичко, което според него би направило добра история. Така изглежда гледката на реклама за цигари Kool го накара да създаде лош човек, наречен Пингвин.

Том Холанд Холи Били Елиът

Влезте в немския актьор Конрад Вейд, През 1928 г. той участва в ням филм, наречен Човекът, който се смее, около благородник от 17-ти век на име Гуинплайн. Баща му беше убит в желязна девойка от политически съперници, а що се отнася до самия Гуинплайн, те „издълбаха усмивка на лицето му, за да може да се смее завинаги на глупавия си баща“. Гуинплайн израства, отмъщава и всъщност получава много по-щастлив край, отколкото получава в романа „Виктор Юго“, на който се основава филмът.



Важната част за тогавашните нови комикси за Батман обаче беше поразителният образ на човек, чието лице беше трайно усукано в усмивка, принудено да се усмихва, независимо каква емоция всъщност чувства - нещо, което Вейд направи много добре във филма , Finger беше вдъхновен от този невероятен визуален и донесе идеята на Джери Робинсън точно навреме за Батман да получи втория си месечен комикс, подходящо озаглавен свръзка,

Въведете: Жокерът

свръзка #one удари по рафтовете през 1940 г. и след бърз преглед на това кой е Батман и как се появи, първата пълнометражна история започна с едно от най-запомнящите се изображения на Златния век: Жокерът, Гледайки през рамото му, директно на читателя, усмихвайки се, докато обещанията на надписите 'паяжина от смърт', които са около него.

Фингър и Робинсън, разбира се, бяха добавили в мотива на игрална карта, изображения, които са толкова познати, ниско висящи плодове, че почти имах да се случи в чисто новия жанр за супергерои. Това е толкова разпознаваем елемент, че комиксите отново и отново се връщат към него - Royal Flush Gang, Jack of Hearts, Gambit, вие получавате идеята. Точно от този първи панел обаче Жокерът се смущаваше по същата причина, че представянето на Вейд беше запомнящо се във филма: пълно прекъсване между емоцията и изражението. От страница първа, в много буквален смисъл, има нещо отза него.



И историята, разбира се, го потвърждава. Джокерът набива десетина убийства в първата си поява, а когато се върне за втората си история по-късно в същия този брой, има висцерално качество на сцените, където той вика „Ще те убия!“ и се опитвате да намушкате Батман с нож, който противоречи на скованото изкуство, което е толкова често срещано в Златния век. Ясно е, че създателите са били върху нещо, дори и да не са го осъзнали. Жокера е първоначално предназначен да умре в края на тази първа история, както повечето от враговете на Батман го направиха, но редакторът Уитни Елсуърт реши да го задържи и последният панел на тялото на Жокера, който бе изтеглен, беше променен, за да изненада лекарите, че вместо него е оцелял ,

Обувки, пропуски и трикове

Не мина много време, докато Жокерът като герой не се сблъска с проблем. С идването на Робин заглавията на Батман започнаха да се насочват към по-млада публика, тактика, която правеше конкурентни книги като Екшън комикси (В ролите свръхчовек) и Приключенията на капитан Марвел(с героя известна днес като Шазам) изключително изгодни за своите издатели. Убийствен клоун, който едва не убива Батман с нож и след това избухва в неконтролируем смях при идеята за собствената му смърт, е ... може би не е нещо, в което смятат, че децата ще влязат.

Жокерът обаче заседна. Той вече беше популярен герой и поразителният контраст на усмихнатия, пъстър злодей и по-тъмния, повлиян от Дракула герой беше страхотен визуален, дори в годините, когато Батман също се усмихваше. Той просто се промени, за да върви в крак с времето, опирайки се силно в клоунската естетика на своята личност, а не в серийните неща на убиеца, които бяха огромна част от дебюта му.

Ако сте били в Интернет повече от пет минути, вероятно сте виждали най-известния пример за това: история, в която Жокерът декларира, че ще извърши престъпления въз основа на най-големите „най-важни“ (т.е. грешки) , което би се оказало смешно, след като следващият век се завърти наоколо с съвсем ново значение за тази дума. Въпреки че е популярен, за да се измъкне без контекст, той всъщност е доста представителен за историите на Джокер за онова време: забавни и умни, но не съществено различен от всеки друг злодей в комиксите,

Червената качулка

Решаващ елемент, който Жокерът пази през глупавите години, беше, че никога не му е дадено истинско име или окончателна история за произхода, факт, който всъщност е доста забележителен. Тогава комиксите бяха посветени на разясняването на всяко парче от тяхната митология, до момента, в който в крайна сметка биха накарали Батман да се срещне с човекът, убил родителите му, и по-късно да се срещнат с човека, който наистина ли уби родителите си, като нае първия човек. Тази история обяснява и къде наистина Батман има идеята за костюма си - баща му има костюм на прилеп, който носеше на парти на костюми - което вече беше обяснено в 1939,

Най-близките, които някога са стигали до „обясняването“ на Жокера е, когато Бил Фингър, Лю Сейре Шварц и Джордж Русос ни дадоха “Човекът зад червената качулка„през 1951 г. Работата е там, че тази история не го прави всъщност кажи ни всичко. Никога не научаваме истинското име на Червената качулка, никога не виждаме лицето му. Всичко, което откриваме е, че той е имал множество самоличности и че в миналото му има неща, които дори Батман, най-големият детектив в света, не знае. Още по-добре е да разберем, че той е бил готов да скочи във вана с токсични химикали - която случайно се намираше до производителя на игрални карти - вместо да бъде задържана от полицията. Дори преди да е Жокерът, той има пренебрежение към човешкия живот, дори към собствения си.

какво се случи с Ръсел Кроу

Като 'история на произхода', 'Човекът зад червената качулка' служи само за да направи Жокера по-загадъчен. Ако той не винаги е бил Жокерът, дали сега той наистина е Жокерът? Имаше ли повече идентичности в миналото му? Тези въпроси ще останат част от характера за следващите 70 години.

Изчезнали и забравени?

Вярвате или не, имаше време, когато Жокера просто нямаше на страниците на свръзка или Детективни комикси, но не поради липса на популярност, поне не в голям мащаб. Имаше една публика, за която Жокерът беше категорично непопулярна и макар да беше публика от точно един човек, се оказа, че тази е най-важна: Юлий Шварц, който пое редактирането свръзка и детектив през 1964 г. 'презрял героя. '

В резултат на това ролята му в основните заглавия на Батман отпадна драстично, като малкото изяви, които той имаше, бяха в резултат на това, че Жокерът е такъв любим злодей на почитателите на свръзка ТВ предаване. Когато шоуто приключи през 1969 г., обаче, Шварц очевидно не виждаше причина да го държи наоколо и през следващите четири години - от юни 1969 г. до септември 1973 г., за да бъдем точни - нямаше нови истории на Джокер в тези две комикси.

Има обаче две участия на други места в книги, които Шварц не редактира. Първият беше в Справедлива лига на Америка, където Жокерът се оказа злодей от световна класа, като измами съдействието на JLA в предаването на тайните на отбора. Второто беше на страниците на Смели и смели, в история, която се открива с убийството на Жокер за цялото семейство, докато те са седнали на вечеря, карайки Батман яростно да се кълне, че ако GCPD иска да вземе Жокера жив, по-добре да го намерят преди Батман. В ретроспекция това са две доста важни повратна точка. И преди беше маниак на убийството, но това беше Жокерът, който работи чрез психологически терор, убивайки невинни с единствената цел да се забърка с Батман и да сложи сложен капан.

край на западния свят

Завръщането

През 1973 г. Джули Шварц очевидно е променила сърцето си или е била убедена, че четири години са достатъчно дълги, за да мине без злодей, който читателите все още харесват. Резултатът беше един от най-запомнящите се комикси на Батман някога: 'Петевото отмъщение на Жокера, от Дени О'Нийл и Нийл Адамс.

Този екип ще приключи с принос някои огромни елементи на митоса за Батман - те създават съвместно между Ал-Гхул и Талия на Ра, а самият О'Нийл ще прекара около 15 години като редактор на комиксите на Батман, привличайки писател / художник на име Франк Милър за амбициозен проект за по-късните години на Батман когато напусна Marvel. Дори при всичко това обаче това може би е най-важната им работа. Това не беше само повторно въвеждане на Жокера, както във вселената, така и за читателите, а може би е единствената история, която „създаде“ съвременния Жокер. Както подсказва заглавието, той е отмъстен - не срещу Батман, а срещу собствените си поддръжници.

Историята установи, че Джокер е бил хвърлен в затвора и е избягал от „държавната болница от криминално проявените безумни“, върна отровата, оставила жертвите си като усмихнати трупове обратно в първата си поява и, най-важното, установи, че неговите планове не бяха задължително водени от логиката. Само един от петимата юнаци, насочени в историята, всъщност го е предал на полицията, но Джокер не знае кой от тях. Решението: ги убийте всички, чрез отрова, бомбардиране и хранене на една до акула. Най-Смели и смели историята може да е била първообраз за разширяването на лудостта на Жокера, но това беше основата, върху която беше изградено всичко останало. Ако Жокерът не беше истинската археология на Батман преди това, той със сигурност беше след това.

Смеещата се риба

Заслужава да се отбележи, че съживяването на Жокера и все по-непредсказуемата му лудост не беше продукт само на О'Нийл и Адамс. Няколко години по-късно, през 1978 г., Стив Енглехарт и Маршал Роджърс, друг творчески екип, нает далеч от Марвел, избиват още една окончателна история на Жокер от парка:Смеещата се риба. ' От своя страна работата на Роджърс тук се счита за едни от най-добрите изкуства на Батман за всички времена, с основателна причина. За разлика от няколко други артисти, той играе усмивката като постоянно закрепване на лицето на Жокера, а не просто като израз, чувайки се обратно към Вейд иЧовекът, който се смее,

В основата си беше актуализиран преразказ на първата история на Жокер от свръзка # 1 - Жокерът тръгва на низ от убийства, като предварително обявява целите си, за да тероризира града, преди да ги напусне с отровните си усмивки - но имаше един голям обрат. Вместо да е случайна смърт и унищожение, причината за Жокера за убийствата или поне извинението, което използва, беше, че жертвите му са всички градски служители, които го предпазват от получаване на патент за риба, с който той, разбира се, беше отровен. същият усмихнат токсин.

Това е причудлив мотив, но точно затова работи. Останалите злодеи може да имат поправки и мании, но Жокерът беше напълно извън разума. Да искаш нещо толкова нелепо от бюрократите - чийто първи инстинкт беше да обясниш действителните причини, поради които не можеш да ловиш авторско право, вместо да бягаш за живота им - беше предизвикателство за самата концепция за подреден свят. Той просто не можеше да се разсъждава, тъй като според него разумът дори не съществуваше.

Злодейска еволюция

През 70-те комиксите на Батман бяха на махало, прехвърляйки се от едната крайност (поп-арт лагера на 60-те) към другата (мрачни, жестоки криминални драми на ниво улица). Той все още беше супергерой, който живееше в свят с невидими самолети и бронирани летящи кучета, но истории като „В Алеята на престъпността няма надежда' и 'Да убиеш легенда„беше насочил вниманието към идеята как хората се справят с трагедиите.

Същата леща беше приложена и за злодеите. През 70-те и 80-те и дори през 90-те години галерията на враговете на Батман преминаваше от солиден списък от лоши хора с страхотни трикове и интересни куки към група злодеи, които бяха преработени да бъдат специфични психологически фолиа за героя.

Двулице, например, изрично се представи като трагична фигура, която се бори между собствените си две крайности на доброто и злото и какво е да се погледнеш в огледалото и да видиш нещо, което повече приличаше на маска, която те гледа назад , Riddler винаги е имал комплекс за превъзходство, но сега ставаше дума за доказване, че Батман и всичко, за което се застъпва, може да се провали. Бейн изследва идеята някой с жизнения ум на Брус Уейн и надарения атлетизъм да се роди в престъпност, корупция и бедност, вместо живот на привилегия. Дори Пингвинът, който винаги се е въртеше между шепа несъвместими трикове - Чадъри! Пилета! Смокинги? - беше осеян с герой, който отразяваше по-тъмната страна на богатството, криейки престъпните си действия зад фурнир за стари пари по същия начин, по който Батман криеше престъпната борба зад собственото си семейно богатство.

Определено да правя това завинаги

Жокерът изпревари кривата, но същата промяна се случи и с него. Той спря да бъде просто непредсказуем, превръщайки се във въплъщение на лудостта и нихилизма, които представляват морална заплаха, която надхвърля само това, че го пробива и влачи обратно към Убежище в Аркам, И нещото е, че той трябваше да се развива по този начин, защото самият Батман претърпя същата промяна.

Кажете какво ще кажете за сцената „Акула-отблъскваща прилеп-спрей“ във филма „66“, но ако стигнете точно до нея, всъщност това е доста точно изобразяване на това как Батман работи като герой. И той не беше сам - през последните 30 години имаше тенденция да се свеждат супергероите до основната им същност, за да ги поддържат последователни в хиляди истории от стотици творчески екипи. Човекът паяк е за отговорността. Чудо женаза истината. свръхчовекза надеждата. Батман беше за решителност, тази непобедима воля за победа. Той еволюира от самото въвеждане на табелата на „Най-големият детектив в света“, за да се превъплъти в израза, превръщайки се в герой, който винаги беше с една крачка напред, защото трябваше да бъде - защото ако не беше, хората загинаха,

Това стана следствие: смърт. Винаги е бил там, вървейки чак до историята на произхода, но през 80-те години е кодифициран в сърцевината на героя и като окончателната архе-немедия на Батман Жокерът се развива, за да го въплъти. Той е следствието. Той е пукнатината в решителността. По същество Жокерът е „защо не?“ а Батман е „защото“.

Експоненциално безумие

Тъй като тази еволюция се случваше, мащабът на всичко за Батман, включително Жокера, нарастваше експоненциално, просто просто защото трябваше. Ако имате характер, дефиниран от идеята, че той не може да се провали, трябва да продължите да му предоставяте ситуации, когато е по-трудно и по-трудно да спечели, а неговата арка-немезида трябва да се разшири, за да продължи.

Затова Жокерът беше този, който уби Робин, която години наред беше най-големият провал на Батман. Това е защо той е главен герой в Убийствената шега, където Алън Мур и Брайън Боланд се връщат към онази история с Червената Худа от 1951 г. и я преработват в своеобразна трагедия, която паралелно с трагичния произход на Батман. И затова всеки път, когато се появи след това, тези последствия трябваше да продължават да стават все по-ужасни, по-разрушителни, повече от нападение върху самите концепции, върху които е изграден Батман.

мисии на границата

В една история се казва ред Батман R.I.P., където куп злодеи, които смятат, че са убили Батман (те не са го), питат Жокера какво мисли. В крайна сметка той е човекът в света с най-голям опит в, добре, опитвайки се да убие Батман. След като им казва, че мисли, че „Батман изпълзява от този плитък гроб“ и ги преследва, той обобщава връзката им: „Всеки път, когато се опитам да мисля извън неговата кутия за играчки, той изгражда нова кутия около мен“.

Така Жокерът се превърна в изкривения, аморален характер, който имаме днес. Единственият истински въпрос е колко големи могат да се получат тези кутии.