Как Блейд сменя филмите за супергерои и никой не забелязва

от Андрей Ихла/13 септември 2018 г. 22:18 EDT

Кинематичната вселена на Marvel отбеляза своята десета година - и 20-ия си филм - през 2018 г. От Железният човек да се Мъжът мравка и оса и всеки кросоувър между тях, Marvel Studios се превърна в неудържим джунгер, като изведе на екрана огромния си свят от герои и злодеи. Разбира се, историята на пътуването на Marvel до филмите се простира много по-далеч от MCU, тъй като много от най-популярните икони на комиксите бяха подписани в по-големи студия, много преди да поемат нещата в собствените си ръкавици. Sony вече беше завъртяла този на Сам Раими Човекът паяк трилогия, а Фокс е домът на X-Men, Daredevil и The Фантастичната четворка,

Дори преди тези усилия обаче първият наистина успешен филм на Marvel пристигна в неочаквана форма: Блейд. Функцията на режисьора Стивън Норингтън от 1998 г. от актьорския състав на New Line Pictures Уесли Снайпс като ловец на вампири, създаден от писателя Марв Волфман и художника Джийн Колан за Marvel's Гробница на Дракула комикси през 70-те години. Не само беше острие изненадващ хит, влиянието му може да се намери на някои изненадващи места. За да почетеме това наследство, гледаме как острие променени филми за супергерои ... дори и да не сте забелязали.



Първият филмов успех на Marvel

Не отне много време на Marvel да се превърне в силен удар на малкия екран - техните герои бяха събота сутрин скоби още Супер героите на Marvel шоу през 1966 г.,Невероятният Хълк стана телевизионна икона на 70-те и ако не сте я виждали японците Човекът паяк серия, липсваш. Театралното завоевание обаче остава само недостъпно за десетилетия.

Първият игрален филм, който скочи от страниците на Marvel, беше, колкото и да е странно, 1986-та Хауърд патицата, скандален флоп въпреки че е нещо от страстен проект за продуцента Джордж Лукас, Наказателят и Капитан Америка и двамата имаха филмови адаптации в началото на 90-те, които се превърнаха в нискокачествен фураж за директно видео. острие накрая показа, че Marvel свойства може да си върне парите в касата, В тази епоха, когато толкова много от най-печелившите филми на всички времена звезда поне един Отмъстител, добре е да запомните ловеца на вампири, който пръв отвори пътя.

Обратно от фалит

Като феникс (или може би а Тъмен Феникс) изгряваща от пепелта, Marvel Entertainment завладя света, след като изглеждаше в края на живота си, в история за възкресение достоен за дори най-странното приключение на X-Men. Лесно е да се пренебрегне сега, но компанията подаде фалит през 1996 г., след 'Спекулативен бум' и поредица от неуспешни мултимедийни начинания ги оставиха в скандал към всякакви кредитори (включително по ирония на съдбата на Уолт Дисни). Една от техните стратегии за връщане назад от тази граница беше инициативата за лицензиране на филми, която доведе до Екс мен, Човекът паяк, и разбира се, Блейд.



Това изпълнение на функции (съчетано с някои смели преоткривания от страна на публикацията на неща, като например въвеждането на Крайната Вселена) послужи като напомняне за стойността на любимите герои на Marvel. Това накара и ръководителите на Marvel да мислят колко Повече ▼ пари, които биха могли да спечелят, ако не им се наложи да споделят толкова много от тези продажби на билети със студиата (на остриеобщо 70 милиона долара, например, компанията е в джоба оскъдни 25 000 долара). Продуцентът и агент Дейвид Мейзъл хвърли идеята за самофинансираща се плоча от взаимосвързани филми на Marvel, а останалото беше история. острие може да не е спасил на ръка Marvel, но със сигурност бележи началото на един от най-невероятните връщане в историята на медиите.

Преломният момент на писателя

Гети изображения

Името Дейвид С. Гойер може да не бъде съвсем като моментално разпознаваем за почитателите на ходовете на комикси като Стан Лий или Джос Уедън. Въпреки това той е основна сила при оформянето на жанра, какъвто го познаваме, като пише кредити като цяло Черен рицар Trilogy, Човек от стомана, и Батман срещу Супермен: Зората на справедливостта, Но има голям шанс той да не бъде там, където е без острие,

През 90-те години Гойер изпъкваше на известност с писане на концерти в действие кино като Смъртна заповед и Kickboxer 2, Първо се докосна до материал от комикси с Вълната: Градът на ангелите през 1996 г., но острие го изведе на съвсем ново ниво. 'острие беше първият път, когато писах това, което исках да напиша, ' по-късно ще си припомни, Той продължи да писа и двете продължения на филма и дори режисира Острие: Троица, по време на кое той направи заглавия, като се сблъска с Уесли Снайпс,



Нова мания гот

Мрачни вибрации. Нощни същества. Черна кожа. Гот тенденциите от 80-те години повече или по-малко отстъпи място както на ежедневните стилове на гръндж, така и на ярките цветове и излишъка на Поп и хип-хоп култури от 90-те, В края на десетилетието обаче ново поколение призрачни деца беше готово да се издигне от криптата. Кой по-добре да послужи като вестник за това възраждане сред екшън филмите от ловеца на вампири Марвел?

тъмен съюз

Ковента от подобни филми за блокбастери с страховит обрат последва в годините веднага след това острие, Дори някои, които не са били специално базирани на комикси, взети на остриее смесване на свръхестествено с супергерой. Човек не се нуждае от засилени сетива, за да забележи директната линия от острие към зомби действието на Заразно зло или битките срещу вампира срещу върколаците Подземен свят франчайз. Дори Матрицатаследва по стъпките, облечени в кожа на Snipes, както в лъскавата си черна естетика, така и в идеите си за подземния свят, който води война, която хората не могат да видят.

Обосновано вземане

Може да изглежда странно да се посочи филм за полу-вампир, който ловува други вампири като 'заземен', но определено може да се направи така, че острие свали филмите за комиксите от полетите на фантазията си. Въпреки свръхестественото си световно изграждане и от време на време процъфтяването на най-върха (кръвна възторг, някой?), Филмът носи знойно усещане за реализъм в своята история, поне в сравнение с предшествениците си. Ударената неонова глупост на Батман и Робин, например, бяха дошли само година по-рано.

остриеДействието също е много по-строго и по-малко от предишните филми за комикси, като вампирските битки на ниво улица и бързо оформеният ръкопашен бой заместват грандиозните декори и ослепителни каскади на Батман или Супермен. Този по-трезв подход ще продължи да процъфтява в Кристофър Нолан Черен рицар филми и модерен плот на Marvel от оригинална серия на Netflix. Погледнете отново смелчагатрудно ударени удари и може да забележите прилика с остриекръвосмучещи меле.

Откъснат от неизвестност

Лента за 1978г свръхчовек филм с участието на Кристофър Рийв смело заяви, 'Ще повярваш, че човек може да лети.' Това беше просто стъпка, но остава емблематично за една епоха, когато дори най-основните аспекти на приключенията на супергероите се възраждаха заново за поколение възрастни киномани. свръхчовек беше забележителен, защото беше първият път, когато една любима икона на комикси беше оживена на големия екран в такъв грандиозен мащаб. Той също така постави прецедент, който до голяма степен би бил поддържан през 90-те: тайната на успешния филм за комикси беше да играе върху носталгията и обичта на публиката към класическите герои.

Бързо напред към настоящето, когато филмите харесват пазителите на галактиката направиха звезди от герои, които бяха неясни дори сред феновете на комичните комикси. Как стигнахме до тук? Тони Старк може да е бил доста незначителна фигура в общественото съзнание и преди Железният човек стартира MCU, но десетилетие преди това имаше острие, Героят имаше известен култ след дебюта му през 70-те, но остана най-малко ниша, извън любителите на Marvel. Успехът на филма доведе до нов свят, в който студията не трябваше да дават приоритет на признанието пред качествените адаптации.

Не само за деца вече

Информационните бюлетини обявиха, че „комиксите вече не са само за деца“ толкова пъти през годините, че това е станало нещо на тичаща шега за читателите. Филмите за супергерои поеха по своя дълъг и криволичещ маршрут, за да бъдат разглеждани като забавление за възрастни. През 70-те и 80-те години имаше филми с R или X, базирани на комикси, но само когато изходният материал е видът на карикатурата за контракултура, много за зрели читатели, като например с Фриц Котката, Хеви метъл, и Акира,

Филмовите супергерои остават в царството на всички възрасти до 90-те, когато тъмни отмъстители и антигерои като Съдия Дред, Танк момиче, и Гарвана започна да взема екрани от буря. Но острие беше първият герой от издателите „Големите две“, Marvel и DC, пристигнали в американските театри с R рейтинг. Успехът на по-твърдия й край бележи отварянето на наводнение и сега има няколко филма за комикси всяка година, продуцирани специално за тълпата над 17 години. острие даде разрешение за Deadpool, Loganи вселената на Marvel Netflix да бъдат свои собствени кървави себе си.