Високо оценени филми за Rotten Tomatoes, за които не сте чували преди

от Нолан Мур/26 януари 2018 г. 8:52 ч. EDT

За по-добро или лошо, Rotten Tomatoes се превърна в бързият и лесен начин за определяне на стойността на филма. Разбира се, томометърът няма нюанс, но ако филмът спечели достатъчно висока оценка, тогава е безопасно да се предположи, че вероятно е страхотен филм.

Естествено, че много от тези почитани филми са добре познати на повечето киномани - мислят си класикиМагьосникът от Оз или модерни шедьоври като Излез, Но за съжаление много супер свежи филми никога не получават основното признание, което заслужават. За щастие, ако сте в настроение да гледате нещо малко по-неясно от товаCitizen Kane илиЛуд Макс: Fury Road, тук сме, за да светим прожекторите на някои високо оценени филми, за които не сте чували досега.



Момче (2012) - 87 процента

Преди да посети Асгард, да ловува на диви хора или да се настанява с вампири, Тайка Уайтити прикова вниманието на света на филма с момче, вторият му игрален филм. Тази новозеландска комедия се представи премиерно в Sundance през 2010 г., преди официално да пристигне в американските театри две години по-късно. Но където и да е играл, второкурсниците на Waititi впечатлиха критиците по целия свят, спечелвайки филма 87 процента одобрение на Rotten Tomatoes.

Написан от Waititi, филмът следва титулярното момче, което носи името на, добре, Бой (Джеймс Ролстън). Дете от маори, обсебено от Майкъл Джексън, майката на Бой умря, раждайки по-малкия си брат (Те Ахо Ахо Екетон-Уиту), а баща му (Уайтити все пак) в момента излежава времето зад решетките. Но въпреки наказателното убеждение, Бой абсолютно идолизира баща си, създавайки всевъзможни невероятни истории за баща си, за да впечатли съучениците си. И когато баща му най-накрая се върне у дома, Момче е абсолютно в екстаз ... докато не започне да осъзнава, че баща му не е човекът, на когото се надяваше да бъде.

С Waititi начело, момче е перфектно съчетание от хумор на Киви и универсална сърдечна болест. Режисьорът много се забавлява с фентъзи последователностите на Бой, преди да изтръгне възможно най-много сълзи с един от най-тъжните сюжетни обрати на всички времена. И макар че финалният кадър може да ви остави замъглени, Waititi няма да ви пусне без епилог с разрушителни черва, който кара Краля на попа да се срамува.



Miracle Mile (1989) - 88 процента

Написано и режисирано от Стив де Жарнат, Чудо миля започва като сладка любовна история, като самотен музикант на име Хари (Антъни Едуардс) се блъска в сервитьорка на име Джули (Mare Winningham) в ямите на La Brea Tar. Това е любов от пръв поглед и младата двойка решава да прекара деня заедно, споделяйки нервни погледи, докато Хари не поиска Джули да излезе. Но сладките им малки връзки стигат до страховито спиране, когато Хари получи загадъчен телефонен разговор, казвайки му, че след 70 минути Лос Анджелис ще бъде ударен от ядрена ракета.

Отначало несигурен, ако това е шега, Хари бавно идва да подозира, че на хоризонта всъщност може да има няколко гъбовидни облака. Страхът и параноята са просто твърде много и в нощта на мъртъв героят ни решава да спаси новата си приятелка и да избяга в безопасност. Има само един проблем - той не е точно сигурен къде живее Джули. (В края на краищата те просто се срещнаха и той заспа и пропусна датата им.) Отчаян, Хари се замисля да намери своята дама честна, но докато гребе града, думата на предстоящия Армагедон бавно пълзи из града, изпращайки града в абсолютна паника.

Придружен от преследващ резултат от Tangerine Dream, Чудо миля върви линия между романтика и лудост, като Хари се натъква на широк спектър от странности, които се опитват да спасят Джули от възможен апокалипсис. Както Андрю Тод от Birth.Movies.Death. пише:Чудо миля точно изобразява абсолютното отчаяние, паника и ужас от това да бъдете хванати в капан в катастрофа извън контрола на хората. ' Той уравновесява този ужас обаче със звездна романтика, която просто може да продължи - въпреки края на света.



Dinner Rush (2001) - 91 процента

Режисьор Боб Жиралди, Вечеря Ръш е като Goodfellas отговаря Готварска маса, Докато готвачите бързат в кухнята, приготвят кухнята от висок клас, в уличката има мафиоти, които изстрелват съперници по улиците. Седейки удобно с 91 процента на Rotten Tomatoes, този фудмейл филм най-вече се провежда за една нощ в един от най-добрите ресторанти в Ню Йорк. Съвместната част принадлежи на старомоден мафиот на име Луи Кропа (Дани Айело), ​​човек, който се опитва да маневрира през своя странен нов свят на модерните ястия и да предизвика щастлива конкуренция.

Например, той трябва да се справи със своя горещ син (Едоардо Балерини), готвач на суперзвезда, който мрази традиционната италианска храна и иска баща му да се откаже от контрола над ресторанта. И тогава е неговият готвач (Kirk Acevedo), добро дете с лош навик за хазарт. Влошавайки нещата, Луи трябва да се справи с две качулки с гладка коса, които искат да влязат в ресторанта. И докато Луис се наслаждава на вечерята си и се опитва да се справи с всичките си проблеми - както кулинарни, така и криминални -Вечеря Ръш прекарва много време на сервитьорите, готвачите и меценатите, минаващи през вратата на ресторанта.

Въпреки че има реална заплаха, че някой може да си счупи краката, повечето от хората на екрана са по-притеснени да получат храната си навреме. И тогава е персоналът, който се занимава с прекъсване на тока, отвратителни клиенти и изненадващи посещения от страна на критиците на храни, докато в кухнята избухват съперничества и романтични дела. Независимо дали идвате за драмата или просто гледате за храната, Вечеря Ръш е един приятен филм, който не разочарова.

Играта на Рипли (2003 г.) - 92 процента

През 1955 г. Патриша Хайсмит представи света на Том Рипли, хладнокръвен измамник с склонност към убийство и вкус към по-фините неща в живота. След Талантливият господин Рипли, Хайсмит преразгледа героя в още четири романа, които от своя страна вдъхновиха пет отделни филма. През годините този изискан сериен убиец е игран от харесващите Мат Деймън и Денис Хопър, но никой никога не е уловил изисканата умност на Рипли, като Джон Малкович.

Най- Номинираната за Оскар актьор играе любимия злодей на Highsmith Играта на Рипли, филм с 92-процентна оценка за одобрение на Rotten Tomatoes и един такъв Роджър Еберт похвален като класика за всички времена. Базиран на едноименния роман на Highsmith от 1974 г., този блестящ малък трилър следва дилъра на аморални изкуства, докато примамва пострадалия от рак съсед (Дъгрей Скот) в гаден сюжет, включващ оръжия, гароти и баня с вагони, пълни с тела.

Придружен от зловещ рейтинг на клавесина, който би звучал точно у дома във филм на ужасите през 70-те, Играта на Рипли е поглед в мозъка на социопата и приветливо напомняне, че колкото и да сте пияни, никога не трябва да обиждате никого на вечеря, особено ако са толкова страховити като Джон Малкович. Ако го направите, може да се превърнете като един от най-търсените в Европа.

Аз не съм сериен убиец (2016) - 92 процента

Въз основа на романа на Дан Уелс, Аз не съм сериен убиец е идеалният филм за истинските престъпници наркомани, които знаят твърде много факти за Тед Бънди. Разположен в Американския Среден Запад - регион, в който живеят известни убийци като Джефри Дамер и Ед Гейн - филмът умело съчетава черната комедия със сериозна горещина и всичко това се разиграва в зимен пейзаж, напомнящ на Нека точният вътре, И точно като този вампир трепте, Аз не съм сериен убиец се фокусира върху връзката между ветеранска коса и начинаещ млад психо.

Въпросното дете е Джон Уейн Клийвър (Max Records, най-известен с Къде са дивите неща), но той не е типичният ви ученик в гимназията Първо, там е името, което определено не е препратка към легендарния актьор. Вместо това тя се връща обратно в един чикагски клоун с лош навик да удушава децата. И за съжаление за Джон той има много повече общо с Гейси от херцога. Той е добросъвестен социопат, който пише есета за BTK, редовно посещава свиване и следва строг набор от правила, за да поддържа инстинктите на убийците си под контрол.

Но въпреки най-добрите му усилия да остане нормален, нещата вървят кърваво, когато труповете започват да се показват с липсващи части на тялото. Развълнуван може да има сериен убиец, дебнещ града му, Джон започва да ловува на мистериозния убиец. И честно казано, не можем да кажем много повече за сюжета на Аз не съм сериен убиец, защото точно когато мислите, че знаете къде се води филмът, режисьорът Били О’Брайън поема нещата в дяволски нова посока. Плюс това, ако сте запознати само с Кристофър Лойд от Завръщане в бъдещето, след това се подгответе да видите Док Браун, както никога досега.

Това е Англия (2007 г.) - 93 процента

Въпреки че е поставен през 80-те години Великобритания, Това е Англия усеща, че би могло да се случи в Америка на 21 век. Ако сте виждали клипове на a Речта на Ричард Спенсър или ако си спомняте изображения на 2017 рали в Шарлотсвил, тогава може да разпознаете някои от знаците на екрана. Със сигурност тези момчета имат акценти на Кокни, но прическите им са същите и такава е и тяхната омраза.

Написано и режисирано от Шейн Медоуз, Това е Англия следва самотно младо момче на име Томас (Шон Фийлдс), което се сприятелява с банда скинари, след като баща му умира във Фолклендската война. Водена от забавно обичащия Уди (Джоузеф Гилгън), групата започва като весела група от мошеници, доволна от разпаднали се запушени, изоставени къщи. Не им пука за бялото надмощие. В бандата им има дори черен член (Андрю Шим), но това се променя, когато се появи Combo.

Игран от ужасяващия Стивън Греъм, Комбо е законен неонацист и пристигането му разкъсва бандата наполовина. Скоро Томас гледа към този скинхед като бащина фигура и Комбо започва да индоктринира момчето с манталитет „Англия първо“, да не говорим за омразата към мюсюлманските имигранти. Излишно е да казвам, че този урок по национализъм не свършва добре. Здрав и брутален, Това е Англия с право заслужава своя 93-процентов рейтинг на Rotten Tomatoes и в светлината на последните събития този британски филм е по-актуален от всякога.

Кориоланус (2011 г.) - 93 процента

Ралф Фийнс е роден да прави Шекспир - мъжът има се появи в адаптации на пиеси катоРомео и Жулиета, Сън в лятна нощ, и разбира се,селце, И дори след като стана голям кадър в Холивуд, Фиен никога не забравяше своите шекспировски корени. Той не само че се връща непрекъснато в театъра, но през 2011 г. изведе Барда на големия екран, като даде на публиката R-рейтинг Кориолан, политически трилър с 93-процентов рейтинг на одобрение на Rotten Tomatoes.

Режисьор от самия Фиен, Кориолан намира актьора, играещ титулярния генерал, горд военен човек, който прекарва дните си в защита на Рим. В крайна сметка Кориолан получава престижната длъжност на консул, но благодарение на някои хитри политически врагове, масите се обръщат на разкъсания войник и го прогонват. Искайки отмъщение срещу града, за когото веднъж се бе облечел, Кориолан се обединява със своя враг-арка, съперник генерал на име Ауфидий (Джерард Бътлър) и се връща в Рим с омраза в сърцето си и щурмова пушка в ръка.

Това е вярно. Казахме 'пушка за нападение'.

Докато диалогът на Шекспир остава същият, обстановката е преместена в Европа на 20-ти век и цялото нещо има настроение на босненската война. Това е Шекспир с картечници и макар че често мислим за пиесите му за стилни и изискани, много от продукциите на Бард бяха доста кървави, Фийнс поддържа тази традиция жива с дупки от куршуми и рани от нож, и когато той се сблъсква с М-16, е шокиращо да се мисли, че този закален в битка гадател е същият човек от Хотел Гранд Будапеща, И с подкрепата на актьори от световна класа като Джесика Частейн и Ванеса Редгрейв, както и умело използване на новинарски канали и токшоу, за да споделят прозата на Шекспир, Кориолан е умна и дива адаптация на една от най-вълнуващите пиеси на Шекспир.

Тайната на Роан Иниш (1994) - 95 процента

Един от най-недооценените режисьори в киното, Джон Сейлс, се занимава с най-различни теми от расистки ченгета (Самотна звезда) за корумпирани бейзболни играчи (Осем мъже навън). Но в Тайната на Роан Иниш, Сейлс се отдалечава от света на кривите шерифи и аморалните спортисти и се фокусира върху разкошна, пряма приказка за малко момиченце, изчезнало момче и митично същество, което преследва бреговете на Ирландия.

Издаден през 1994 г., Тайната на Роан Иниш следва младата Фиона Конили, която е изпратена да живее при бабите и дядовците си след смъртта на майка си. Пристигайки в крайбрежния им дом, тя получава курс на катастрофа в историята на семейството си, който включва брат, отнесен в морето, и далечен роднина, който всъщност е селски (жена от част, част от печат). Всичко изглежда толкова мистично - докато Фиона посещава близкия остров и не види отдавна изгубеното си бебе братче да тича по плажа.

Естествено, бабите и дядовците й са малко скептични, така че Фиона трябва да докаже, че брат й е все още жив благодарение на доброжелателно, отвъдното същество. Тук няма чудовища, няма злодеи с мустаци. Това е просто стремеж на момиче да научи за собственото си минало и да възстанови семейството си, и това е красиво, нежно пътешествие в свят на чиста ирландска магия.

Creep (2015) - 96 процента

Всички сме срещнали някой, който се държи приятелски и искрено, но изглежда просто малко на разстояние. Да, той се усмихва и шегува, но в съзнанието ни се чува глас, който крещи: „Махай се от този човек!“ Разбира се, ако този човек е вълчащ вълчеб на име Йозеф, да се измъкне може да не е толкова лесно. Изигран до Марк Дуплас до съкрушително съвършенство, Йозеф е титулярната ореха пълзене, филм с намерени кадри, който спечели 96-процентова оценка за одобрение на Rotten Tomatoes, като прокрадна критиците.

Историята започва с кинооператор на име Аарон (Патрик Брис, също режисьор), който кара в гората, за да се срещне с нашето момче Йозеф, терминален пациент с рак, който иска да направи специално видео за неродения си син. Но макар че Йозеф може да изглежда толкова дружелюбен като заек, той притежава умение да направи Аарон възможно най-неудобен. Това е човек, който обича да споделя неподходящо лични истории и да скача от зад ъглите и със сигурност няма нищо против, ако го гледате как се съблича за „време на тръби“. И когато измислиците му стават все по-странни и по-странни, Аарон бързо осъзнава, че никаква сума пари не си струва да се занимаваш с луд.

Със сигурност, тъй като това е филм с намерени кадри, има няколко моменти, в които ще попитате: „Защо Аарон все още снима?“ Но тази нискобюджетна история е толкова обезпокояваща, че бързо ще забравите всякакви дребни нипкъти, особено когато Йозеф представя света на един пухкав приятел, наречен „Peachfuzz“.

Синг Стрийт (2016) - 95 процента

Голям сърдечен инди за силата на музиката и радостта от творчеството, Синг Стрийт се случва през 80-те години на миналия век Ирландия, когато Дюран Дюран беше цялата ярост и по-късмет децата им мечтаеха да избягат в Лондон. Един от тези тийнейджъри е Conor Lalor (Ferdia Walsh-Peelo), 14-годишен, който се занимава с побойници, препирни родители и съвсем ново училище със старомодни правила. Нещата изглеждат доста мрачни за това дете, докато не срещне мистериозната 17-годишна на име Рафина (Люси Бойнтън) и точно така, музикално наклоненият Конор знае какво трябва да направи: да започне своя рок група, за да може да се сдобие момичето.

След като сформира собствената си супергрупа, включително музикален гений, изигран от Марк Маккена, Конор започва да пенира песен след песен, всяка от които малко по-добре от последната. Това, което започна като усилие да впечатли момиче, скоро се превръща в истинската му страст, а насърчен от брат му-камъник (Джак Рейнор, който открадва шоуто), Конор се превръща в истински артист. И с всяка песен той се доближава малко до Рафина, която има свои собствени мечти и проблеми, точно като Конор. Идва от Джон Карни, човекът, който режисира Веднъж, Синг Стрийт е проста приказка, мощно разказана и до момента, в който кредитите се завъртят, ние гарантираме, че ще си тананикате „Загадката на модела“, „Карайте я като сте я откраднали“ или някоя от невероятно примамливите мелодии на филма.

Не мислете два пъти (2016) - 98 процента

За филм за комиците, Не мислете два пъти е невероятно тъжно. Докато повечето филми насърчават хората да следват мечтите си, независимо от това, тази известна драматургия (98 процента от Rotten Tomatoes) се опитва да се примири с факта, че често мечтите не се сбъдват. Написан и режисиран от Майк Бирбилия, филмът следва група от импровизирани комици, които отчаяно искат да го направят голям SNLшоу стил, но когато един от членовете им (Кийгън-Майкъл Кий) всъщност е актьорски състав, това предизвиква сериозно негодувание, ревност и търсене на душа.

Джей мълчалив боб

Разбира се, това не е да го кажа Не мислете два пъти е мрачен и мръсен. В крайна сметка филмът е изпълнен с весели хора като Джилиан Джейкъбс, Кейт Микучи, Тами Сагър и Крис Гетард. Но под всички смехове, всички коки представяния и глупави скитове се крие много сърцебиене, тъй като повечето герои осъзнават, че никога няма да постигнат големите си житейски цели, колкото и да се стараят. Въпреки всичко, което каза Шекспир, понякога е виновен е в нашите звезди, но според Не мислете два пъти, това е добре. Разбира се, може да не се ударите в голямото време, но ако можете да се търкаляте с каквото ви хвърли животът и да се примирите с материала, който ви предава, добре, това е за какво е импровизирано.