Скрити скъпоценни камъни в Netflix, които трябва да гледате

от Брайън Буун И Андрю Хендли/28 август 2017 г. 12:00 ч. EDT/Актуализирано: 2 декември 2019 г. 18:19 EDT

Докато Нетфликс е подходящ за следобед на гледане на любими телевизионни предавания, той също има голям избор на филми. С невероятно 83 милиона абонати, стрийминг услугата се възползва от движението за рязане на кабели и наскоро се разшири, като предлага собствени оригинални серии и филми. Въпреки че заглавията, които Netflix предлага от време на време се променят, те постоянно предлагат няколко наистина страхотни филма, включително множество заглавия, които си струва да се гледат, въпреки че може би не са привлекли публиката, която заслужиха в боксофиса - или изпуснаха изцяло театрите по пътя към домашното видео.

Към момента на писането това са най-добрите „скрити скъпоценни камъни“ в Netflix, за които може би не знаете. Някои са спални хитове от последното десетилетие, докато други са по-стари класики, които може би не сте виждали, освен ако не сте истински цинефил. Така или иначе, направете си услуга и ги добавете към опашката си.



Tucker & Dale vs. Evil (2010)

Има много причини да гледаме това приключение с пълни с кръв и черва, но това, което най-много обичаме Tucker & Dale vs. Evil може да е начинът, по който превръща традиционните тропи на ужасите на главата си. Тази комедия на звездите на филма на ужасите Алън Тудик (Wreck-It Ralph, Firefly) и Тайлър Лабине (Breaker High, жътварка) като двойка хълмове от Западна Вирджиния, които се натъкват на група безсмислени студенти по време на къмпинг. Когато една от студентките в колежа случайно нарани себе си, Тудик и Лабине се втурват да направят правилното нещо и да се погрижат за нея - докато заблудените деца от колежа не се опитват да я спасят от „страшните“ хълмове, които погрешно смятат, че се готвят за изтезания , осакатяват и убиват техния приятел. Последват всякакви весели и ужасяващи хижинки - и се подиграват повече от няколко стереотипа - всичко това прави този филм перфектен избор за вашата опашка на Netflix.

Земетресение птица (2019)

Понякога най-страшните части на страшен филм не идват от чудовища или горе, а от заплаха и ужас. Точно това подтиква прецизно стъпалото Земетресение птица, базиран на едноименния роман на Сузана Джоунс. Алисия Викандер от Ex Machina се връща към вида на мрачно, неспокойно кино, което я направи известна, представяйки Люси, шведска експатриантка, която се е настанила в живот през 1989 г. в Токио, който се повтаря, бездушен и светски по дизайн, тъй като тя търси да избяга от и да забрави миналите травми. , Тя работи като преводач, живее сама, докато поддържа някои ключови приятелства и свири на виолончело в струнен квартет.

Един ден Люси се среща с Тейджи (Наоки Кобаяши), работник в магазина за юфка и стремящ се фотограф. Тя го омагьосва и му позволява да прави портрети на нея, но точно когато изглежда, че леденият й фурнир започва да се размразява, животът на Люси е прекъснат от дръзка американка на име Лили (Райли Кеуф), която изчезва и се предполага, че е мъртва. Дали мистериозната Люси е отговорна или чрез съзнателен акт, или със статута си на магнит за трагедия? Или тя е просто ненадежден разказвач? Габриел Силвър от Детройт Metro Times повиквания Земетресение птица „приятен нео-ноар филм, с достатъчно обрати, за да ви остави да мислите дълго след края“.



Луна (2009)

През 2009 г. шепа критици се възхищаваха на дебютния филм на Дънкан Джоунс Луна, наричайки Джоунс един от най-свежите гласове в киното. Тогава дойде Програмен код, малко по-не толкова интензивен, но все пак изключително приятен филм. След това дойде Warcraft, На последно място, ням, бедствие от всяко друго име. И името на Дънкан Джоунс стана синоним на „онзи добър филм“.

Но на кого му пука? защото Луна наистина е фантастично изживяване, дори и в този момент едва ли е култов филм. С участието на Сам Рокуел и робот, който звучи като Кевин Спейси, това е определението за филм за бутилки - само един човек в лунна изследователска станция, бавно губи ума си. Разбира се, всеки трейлър ще ви каже, че има малко повече от това, но тук не се опитваме да разваляме нищо. Ако никога не сте виждали Луна, направете си услуга и избягвайте целия маркетинг и просто го поставете на опашка в Netflix.

Отвъд Скайлайн (2017)

B-филмите са склонни да получават лош рап благодарение на ниския си бюджет и ужасно действащите и лошо проверени сценарии, и нека бъдем честни - Отвъд Скайлайн плътно се вписва в повечето от тези категории. Основната парцела е следното: извънземни нахлуват на Земята с помощта на някои високотехнологични сини светлини, които превръщат хората в зомбита, така извънземните могат да събират реколтата мозъците им. Влезте в Frank Grillo, алкохолно ченге, с което удари извънземните достатъчно силно, за да ги накара да съжаляват, че нахлуват в Земята. Технически е продължение на 2010-та силует, въпреки че всички герои са различни и изглежда се случва приблизително по същото време като първия филм, само от различни гледни точки. Нека го наречем беден човек Чудовищно франчайзинг и продължете, защото нищо от това не е наистина важно.



Какво отнема Отвъд Скайлайн на следващото ниво е количеството усилия и любов, които създателите на филма ясно влагат в него. Той е пълен с дизайнерски елементи, които някой очевидно прекара седмици в усъвършенстване, само за всеки един елемент, за да получи само няколко секунди на екрана. Това е вниманието към детайлите, които очаквате от голям бюджетен блокбастър и дори тогава не винаги го получавате. ако Отвъд Скайлайн прави едно нещо, то носи тази страст към публиката. Освен това е много забавно. Ако имате меко място за изненадващо добри жанрови филми, проверете го.

Пандора (2017)

Би трябвало да е престъпление да направим филм за бедствия този емоционален. бандура е все едно ако Сан Андреас завърши с убиването на Муфаса от Скалата пред Симба. Просто няма законосъобразна причина да даваш средно филмче, изпълнено от мелницата като това толкова сърце, и въпреки това има - музиката се надува, кредитите се търкалят, а ти изтриваш сълзи от очи като че ли е първият път, когато сте запретнали пръста на крака. Това е абсолютно непризовано и хората трябва да бъдат наказани.

Така или иначе, бандура е за ядрен реактор, който тръгва по сено след земетресение, застрашаващо малък южнокорейски град. След това има около час и половина от правителствените хора, които се опитват да се уверят, че не са виновни. На друго място хората се опитват да избягат от неизбежната експлозия, когато охлаждащите пръчки престанат да са ... достатъчно студени, може би. Няма значение. Играй Temple Run ако искаш. Snapchat сестра си.

Но се придържайте, защото от нищото се трансформира в нещо толкова красиво и докосващо, че не можете да не се замислите дали автоматичната игра на Netflix е превключила филми, без да забележите. И добре - останалото бандура не е че лошо. Това е изключително добре направен филм, но завършекът е, когато всички парчета най-сетне се съберат в сърцераздирателно красив калейдоскоп. Тогава отново, може би просто така изглеждаше, защото го наблюдавахме през сълзи.

Еволюция (2001)

Отделно от Futurama, Ghostbusters, и Мъже в черно, няма много филми и телевизионни предавания свръх осъзнаване на абсурдните, нелепи ситуации, в които са поставени героите им. Но и феновете на научната фантастика и комедиите предпочитат да поддържат своите жанрове чисти, така че има сравнително малко научнофантастични комедии. Нужно е деликатно докосване, за да се балансира странното и глупаво и с Evolution, режисьорът Иван Райтман се отнася с извънземна инвазия по същия начин, по който се е отнасял към свръхестественото Ловци на духове.

Пълният и пълен хаос на лудницата започва след катастрофа на метеор на Земята ... като по този начин оставя едноклетъчните си организми да растат и да се гноят. Извънземните са извънземни, дори и да са мънички, но преди време те са се развили в гадни, застрашаващи човешки чудовища. Това е малко вероятно и недобре подготвени хора да спрат. Сред тях е преподавател от колежа в общността (извънземният професор Дейвид Духовни от Досиетата Х), любителски пожарникар (Шон Уилям Скот) и геолог (Орландо Джоунс).еволюцияе също толкова безумно луд, натискащ на граници и често толкова груб като по-известния филм на Рейтман.

Мокро горещо американско лято (2001)

Мокро горещо американско лято се провежда в последния ден на лятото 1981 г. в Camp Firewood и в началото изглежда, че ще е забавно изпращане на филми за летния лагер от 1980-те. Но след това филмът славно се спуска в лудост, превръщайки се в един от най-безобразно глупавите филми на всички времена. Това може да се очаква, тъй като е режисиран от Дейвид Уейн, по-късно начело страст към пътешествия и Модел за подражание, и бивш член на държавата, комедиен колектив, който имаше свое популярно скечово шоу по MTV в средата на 90-те.

Уейн е съавтор с члена на държавата Showalter, който също се появява заедно с бъдещите звезди Брадли Купър, Пол Ръд, Ейми Полер и Х. Джон Бенджамин (Боб от Бургерите на Боб) като говореща консервна кутия на зеленчуци, която съветва готвача на лагера Джийн (Кристофър Мелони) да се гордее, че обича да „пуска пуловери“. Това не е най-странното нещо във филм, който включва катастрофа на Skylab, случайна смърт на множество кемпери, тренировъчен монтаж в стила на 80-те, комик по водевил, съветници, които се прибират в най-близкия град за пържени картофи и хероин, и Елизабет Банкс се опитва да съблазняват Руд, докато лицето й е покрито с барбекю сос.

Пълнометален алхимик (2017)

Мразя всичко, което искаш. Просто продължете напред и изтръгнете цялата омраза. Версията на живо за действие ли е Пълнометален алхимик толкова добър, колкото анимето? Дори не е близо. Сирена и весела и пълна ли е с моменти, които раздуват ума ви? О, залагате.

За новодошлите в цялото нещо, историята е за двама братя с естествен склонност към алхимия („науката“ да правят нещата от други неща), които се опитват да върнат майка си към живот. Нещата вървят ужасно погрешно и единият брат завършва с душата си в капан в броня, докато другият губи ръка и крак. Когато остареят, те търсят камъка на митичния философ с надеждата да възстановят телата си.

Що се отнася до адаптациите на аниме, Пълнометален алхимик е вероятно един от най-добрите там. Тя не обхваща цялата история, но служи като история за произхода и работи като самостоятелна история, на която могат да се насладят дори и не-фенове. Тоест, можете да му се насладите, ако вече харесвате свръх азиатските екшън фантазии. Това е всичко.

Спектрал (2016)

Научнофантастичните трилъри със стил могат да се почувстват ужасно трудно. Ако това е вашето нещо, вероятно е вероятно да сте виждали всички добри (и твърде много лоши), което прави спектрален още повече от неочаквана почерпка и определено скрит скъпоценен камък в Netflix. След екип от американски войници от Специални сили, които се натъкват на мистериозен нов враг, докато тръгват на задание в Молдова, спектрален повдига действието в стратосферата със светкавични битки и няколко ухапващи моменти на истински, неподправен терор. Днешната среда, разкъсвана от войната, основава действието, дори когато филмът скача в царството на чистата научна фантастика. В края, спектрален несъмнено кинематографичното съвършенство, но все пак дава повече от това, което обещава: куп пичове, които се борят за живота си срещу заплаха от отвъдното. Залепете го, завъртете силата на звука и се насладете на возенето.

Полицай Даун (2016)

Нека просто предговорим този запис, като кажем, че не можете - и не трябва - да очаквате много от Офицер Даун, Базиран на графичния роман от 2010 г., филмът е хипер-стилизиран пръскач за ченге, което не може да умре. Е, може. Той просто отново се връща към живота. Това е така, що се отнася до сюжета. Има престъпна организация, която се облича като животни, някои монахини и клан от хора от нинджа и както бихте очаквали, всички те се редуват с търговски удари с нежив полицай Дауне. За щастие филмът не изисква или очаква от зрителя да вземе нещо от това сериозно. Дори не ви моли да се грижите толкова много за това кои са тези хора - вместо това, всичко, което наистина иска, е да се правят престрелки и експлозии и в това отношение това е добре. Не страхотен, задължително, но добре. Просто изключете мозъка си и оставете Даун да се грижи за останалото.

Звяри без нация (2015)

Netflix направи първия си голям поток в оригинални филми, когато се сдоби с Звяри от без нация. Режисиран от Истински детектив ветеринар Кари Фукунага, тази брутално ефективна драма за 2015 г. разказва мъчителната, мощна приказка за Агу, западноафриканско дете, хванато в гражданска война и вербувано в бунтовническа милиция като дете войник. Идрис Елба дава командващо и понякога ужасяващо изпълнение като военен милиционер, който заповядва на войниците си да извършват все по-ужасяващи действия.Звяри от без нацияникога не е имал молитва в касата - отчасти поради безкомпромисната си тематика, но също така и от продължаващата борба между Netflix и най-големите театрални вериги в страната, чиито изпълнители се противопоставиха на усилията на стрийм гиганта да ограничат (или премахнат) пропастта между издания на голям екран и наличност на филм за гледане у дома. Само поради тази причина,Зверовепропусна лодката с повечето зрители, но тази мощно действаща драма определено заслужава да бъде видяна.

Основите на грижата (2016)

Друг победител от конюшнята на оригинални филми на Netflix, Основите на грижата приема формулата на „пътния филм“ и му придава добронамерен, непокорен обрат. Пол Ръд и Крейг Робъртс се обединяват като респектиращ и тийнейджър, страдащ от мускулна дистрофия, за да опознаят страната и себе си - и дуото получава неочаквана компания, когато вдигне по пътя автостопа Селена Гомес. Не е точно трудно да се намерят драматургиите за пътешествия и по отношение на качеството познатата на жанра повествователна дъга отдавна се е разположила в предсказуема пътека, изпълнена с щури куестове, красиви гледки, забавни монтажи и на пръв поглед непреодолими препятствия, които се преместват в окончателния акт.Основите на грижата включва повечето, ако не всички онези изпитани във времето съставки, но отличният актьорски състав - и умелия допир на режисьора Роб Бърнет с материала - правят по-изненадващите моменти на филма лесни за прощаване и всичко това допринася за приятно отклоняващо пътуване ,

Поканата (2015)

Ужасно е трудно да се говори Поканата без да разваляме най-добрите части, така че просто ще го опростим и ще го оставим на това: ако някога имаше вечеря, която тръгна надолу, това е тази. Режисьорът Карин Кусама зарежда филма с напрежение още от самото начало и изгражда драмата по начин, който ви оставя да гадаете право заедно с героите.

Извитата история е оживена от страхотни, свръх ключови изпълнения от Мичиел Хюсман (Игра на тронове) и Логан Маршал-Грийн (Прометей) - да не споменавам завой на Тами Бланчард като крайно луда домакиня. Със напрежение с тирбушон, което безвъзвратно се засилва с настъпването на вечерта по-късно и партито предприема поредица от завои в прогресивно сюрреалистичното,Поканата е лебедово гмуркане в параноя. Това също е добре дошла промяна на темпото за Кушама, чиито предишни филми, Aeon Flux и Тялото на Дженифър, не бяха точно самите скъпоценни камъни, скрити или по друг начин.

Creep (2014)

Кой знаеше филм с актьорски състав точно двама души може да бъде толкова увлекателен? Да, може да стенеш в началото: ако пълзене имаше недостатък, щеше да е решението да го направите в раздразнен, ръчен, намерен кадър стил - филмовата версия на този буркан с кисели краставици в задната част на вашия хладилник, който е там от години, но изглежда, че никога не се изхвърля, и от време на време е в различна позиция, така че нечии яде тези кисели краставички, въпреки че Бог знае кой.

Нопълзене го издърпва. И красиво в това. Всъщност това може да е първият филм оттогава Проектът на вещиците Блеър това не би могло да бъде заснето по друг начин и може би първият добър. пълзене безпроблемно се превключва между драма, комедия и ужас благодарение най-вече на почти перфектно изпълнение от мрънкащия маниак Марк Дуплас. Каквото и друго да му отнемете, няма съмнение пълзене ще ви даде пълзенията.

Не се чувствам като у дома си в този свят повече (2017)

Наречете го Фродо всичко, което искате, но Илия Ууд работи усилено, за да преоткрие имиджа си на актьор и можем напълно да го уважаваме. От обсебения от манекен убиец през 2012г маниак на мръсния му ченгета през 2015 г. Доверието (мек номер 4 в нашия списък на всеки филм за Николас Кейдж в Netflix, класиран), Wood е очевидно способен да се разклони. в Аз не се чувствам у дома в този свят, Ууд играе зловещ самотник, който се обединява с жена в квартала си, за да намери хората, ограбили къщата ѝ. Не оставяйте заглавието да ви заличи. Това е черна комедия, извлечена от разширените вени на Coens ' Fargo и Изгори след прочитане, коварен ескалиращ трилър за двама всекидневни хора, които се блъскат над главата си в свят на престъпност, където всичко може - и не - да се обърка. FIXED (не, също толкова лошо) е настроен, от време на време смешен и изненадващо трогателен.

Зелена стая (2016)

Понякога (или честите) лоши концерти са необходим препъни камък за млада група, която плаща таксата си, но Зелена стая не е Спинален кран-естедия на комедиите, с които се сблъскват музикантите, като мръсни съблекални, безразлична публика и собственици на клубове, които няма да плащат. Не, това е клаустрофобично, интензивно и на моменти ужасяващо пулсиране за редовна пънк група (чиито членове включват Imogen Poots, Alia Shawkat и покойният Антон Елчин), които просто искат да навлязат на сцената на завидно концертно място.

Те получават заплата, когато са заседнали в „зелената стая“ (задкулисната зона на чакане), защото мястото всъщност е бар на нацистките скинхеди и един от музикантите вижда тялото на току-що убита жена. Тогава лошите момчета държат заложниците, докато не могат да ги убият. (Техният лидер е най-лошият от всички, изобразен от много против тип Патрик Стюарт.) Това е интензивен, завладяващ нискобюджетен филм на ужасите с различна ивица и такъв, от който не всеки се измъква жив (или непокътнат).

Вижте кой се върна (2015)

Хитлер все още е нещо от спорна фигура в Германия. Добре, разбира се, човекът е противоречив навсякъде - той е Хитлер, Но немците имат главоболието от това, че сме страната, която, как да кажем това ... се опита да убие половината свят. Това е все едно да се родиш в семейство, известно с това, че има един чичо, който е основал KKK.

В тази светлина тази немска сатира е едновременно неочаквана и изненадващо весела. Вижте кой се е върнал започва с Хитлер да се събужда в парк в модерен Берлин, все още в униформа, без да има представа как е попаднал там. Първите хора, които той среща, смятат, че е луд хобо, следващите мислят, че е актьор на Метод, който прави малко, а преди време Хитлер навсякъде из новините като следващият голям германски комик ... и хората го обичат. Всъщност това е по-малко сатира върху Хитлер и повече социален коментар за съвременния немски национализъм и опитите на страната да премине от особено мрачен исторически период, дори докато част от населението изглежда желае да приветства фигура, подобна на Хитлер назад в средата им. На всичкото отгоре е доста смешно. Вижте кой се е върнал определено е странно комбо, но се случва да работи изключително добре.

Тръстът (2016)

Няма какво особено удивително да кажем Доверието, Това е безшумен триумфър трилър за двама ченгета, които решават да откраднат запасите от пари на дилър на наркотици чрез изкривен план, включващ маскировки и високотехнологични машини. Но ако има един житейски факт, който ни отделя от животните, това е следното: по всяко време Николас Кейдж си облича мустаци и казва: „Имам идея ... Това е някак си чалнат“, ще бъдете луд да не се придържате за возенето.

whoopi goldberg star trek

В крайна сметка извисяват двойни води Николай Кейдж и Илия Ууд Доверието от незабравимо престъпление каквото и да е странно, забавно, все още доста забравимо, но забавно криминално трилърче. Ууд има превъзходен комедиен щрих, който е трудно да не се хареса, а Кейдж е, добре, Николас Кейдж. Дори да не е в пълен капацитет на клетката в този филм той е добра част от пътя. Плава в полуклетката.

Ловецът на тигри (2017)

Малко сирена и малко сладко, Ловецът на тигри е сърдечната история на индийски имигрант в края на 70-те, който дойде в Америка в търсене на работа, само за да намери нещо още по-добро - цел. Това е пълен филм, който се чувства добре от началото до края, но не позволявайте това да ви държи далеч. Това е вид скрит скъпоценен камък, който спестявате за гледане след ужасяващ филм на ужасите или двойно потапяне на депресията като Бебе милион долара или нещо друго със Шон Пен. С други думи, това е Прозак с кинематография.

По-голямата част от това идва от Дани Пуди, иначе известен като Абед от Комедийният сериал на NBC общност, Той е лепилото, което държи заедно тази пожелателна история заедно, а естественият му чар също успява да оправи частите, които стават малко по-натрапчиви. Няма да се смееш или да плачеш, но ще се смееш и ще се усмихваш на сладостта. И понякога това е всичко, което искате от филм. Понякога това е достатъчно.

Сериозен човек (2009)

За почти всеки висок, спечелен с Оскар филм Братя Коен пуснати, те пускат друг филм с нисък ключ, който се изплъзва под радара и излиза практически невиждан. След Повишаване на Аризона дойде Милинг кръстосване; след О Брат, къде си Ти? дойде Човекът, който не беше там; и след Няма държава за старци, имаме Сериозен човек,

Дори по стандартите на Коен, Сериозен човек е необичаен филм. Той започва със субтитриран пролог, поставен през 19-ти век и след това се премества в предградие в Средния Запад около 60-те. Главният герой е Лари Гопник, съпруг, баща и еврейски професор, чийто живот е бавно, но сигурно дерайлиран от верига от събития, напълно извън неговия контрол. В търсене на отговори той посещава трима равини, за да разбере смисъла на живота.

Това не е най-добрият филм на Коенс от дълъг кадър или дори най-добрата им комедия (въпреки че е филм за братя Коен, винаги ще има някой, готов да оспори това с насилието, ако се стигне до него). В крайна сметка най-вероятно ще си отидеш, че си чешеш главата. Но може би също ще го гледате отново година по-късно, защото има нещо там, нещо, на което не можеш да си сложиш пръста. Там има да бъде нещо, което го държи заедно. Или може би, просто може би, нищо от това не означава нищо.

Кристин (2016)

Ще дойдем веднага и ще кажем, че няма нищо безсмислено Кристин, За да не се бъркате със Стивън Кинг за демоничната кола, това е биография от 2016 г. за Кристин Чъбък, репортер на новини от Флорида, която се снима в телевизия на живо. С участието на Ребека Хол в главната роля и десенМайкъл К. Хол (няма връзка) като неин съпътстващ филм, филмът се фокусира върху живота на Кристин, водещ до събитието, и, понеже, не е нищо повече от спринт през счупено стъкло.

Хол изобразява Кристин с такава сила, че е невъзможно да отмене поглед, дори докато усещането, че асансьорът ще се спусне надолу по шахтата, прераства в крещящ полумесец. Това е тъжно, сърцераздирателно изследване на характера по линия на Пронизана любов, само че дори не преструвам се да предложиш всяка надежда, преди да смажеш душата си; просто хваща чук и започва да откъсва парчета. Добро е? Да. Ще изсуши ли вашата вяра в човечеството? Също така да. Вижте, това е само едно от онези скъпоценни камъни, с които ще трябва да вземете своите шансове.

Blame! (2017)

Изглежда, че има два лагера, когато става въпрос за този анимационен филм на Netflix - тези, които харесват оригиналната манга, мразят филма, а тези, които не са чели манга, обикновено се радват. Поне им беше приятно, ако те са типът човек, който да гледа анимационно анимационно филмче.

Но обичайте или го мразете, когато става дума за свежи поема апокалипсиса, Blame! има най-много други футуристични визия бие, ръцете надолу. Точно това прави този филм толкова интригуващ. В привидно безкраен, непрекъснато разрастващ се град, който върви с километри нагоре, надолу и във всяка посока, роботите са предприели да изтребват хората. Но малка група хора е оцеляла от векове вътре в невидим щит, който държи роботите навън. Те не знаят защо роботите не могат да получат в тяхната колония; те просто знаят, че да излезеш навън означава да рискуваш живота и да се ограбиш в ръцете на хищни роботи.

Едва когато непознат идва в техния град, те осъзнават, че може да има шанс да направят нещо за затрудненията си и най-накрая да спрат разширяването на града. Това не е перфектен филм, но само за визия, Blame! заслужава да се гледа.

Трезорът (2017)

Определено има жанр, който бихте могли да придържате Трезора в, но е доста грозен. Всичко казано и направено, това е свръхестествен криминален ужасен трилър, по-известен като един от онези супер-кри-хо-тро, за които винаги чувате. Заглавия на Джеймс Франко Трезора като помощник-мениджър на банка, която бива разбита от група дребни крадци. Обратът е, банката е обитавана от духове. Когато Франко води тази банда за поход в подземния свод, те получават повече от пари. Те получават призраци.

Няма да се люлеете напред и назад в ужас от Трезора, въпреки че има своите смразяващи моменти. Няма да свършите вкореняване за крадците, като Не дишайте, въпреки че в крайна сметка ги отваря към съпричастност. И определено няма да се присмивате на глупавите измислици на Джеймс Франко, тъй като той е изправен на камък, с мустациран мъж на мисия, след като нещата наистина станат подвижни. Какво Трезора липсват такива отдели като характеризиране, скрипт и напрежение, това е повече от призраци. Букети от призраци. Ако обичате призраци, ще лесно търпя Трезора,

Супер мрачни времена (2017)

Тази история за възрастта има всички основни елементи на жанра - приятели в гимназията, тийнейджърска драма, домашни партита и публичен гняв. Но за две най-добри приятели, травматично преживяване може да бъде твърде много, за да се примири.

В своя пълнометражен дебют режисьорът Кевин Филипс е изработил стегнат, уникален тийнейджърски трилър. Богатата атмосфера и превъзходните изпълнения от сравнително непознат актьорски състав придават тежест на вече тежък сценарий, който се занимава с проблеми, които за съжаление са изключително актуални. Въпреки че настройката е различна - 90-те - предмет на Супер мрачни времена би работил също толкова добре, както в съвременния ден.

Това не е лесен филм за гледане. Въпреки че другите филми може да са по-безпристрастни, Супер мрачни времена не предлага и намек за ескапизъм в няколкото бързи брутални моменти. Това е история, която (поне до края) може да се случи във всеки квартал в страната. Ако търсите леко преглед, ще е по-добре да се наредите на опашка с нещо друго. Но ако искате да изпитате превъзходен филм с болезнено послание, което може да е трудно за преглъщане, бихте могли да направите по-лошо от това Супер мрачни времена,

Бо Бърнам: какво. (2013)

Би било разтягане да се обадя на това, което Бо Бърнъм прави на сцената „стендъп комедия“. Това е по-скоро като шоу за един човек с участието на 20-годишен на прага на психически срив, но с шеги. И все пак някак си има гений в лудостта. Използвайки всичко от музикални номера до хореографични скитове до поетични четения, Бърнъм използва сценичното си време, за да достави непочтително, незабравимо преживяване.

И докато другият специален на Бърнъм в Netflix, 2016-та Правя щастлив, вероятно е по-полирано шоу, неговото специално за 2013 г. Какво. не е нищо повече от сурово, перфектно безумие. Дори ако стендъп комедията обикновено не е вашето нещо, ще ви е трудно да преминете Какво. без да пука усмивка най-малко. Има битка между две половини на мозъка, история за жабите и една смирена песен от гледна точка на Бог, и това е само началото. Въпреки честно предупреждение: Може да стане доста ожесточено, така че не забравяйте да сложите баба в леглото, преди да я поставите на опашка.

Той никога не умира (2015)

От време на време истински вдъхновена история се появява от нищото, след което отново изчезва, защото студиото няма достатъчно бюджет, за да го пусне на пазара. Това трябваше да се случи с това Той никога не умира, защото няма друга причина, че тя не е по-добре позната, отколкото е.

В този нисък, мрачно забавен свръхестествен филм, Джак е частен човек с прости удоволствия. Обича да спи. Той обича да играе бинго със стари хора. Той обича зеленчуци. И все пак по някакъв начин той продължава да се вмъква в ситуации, в които единствената му възможност е да убива брутално хора.

Докато филмът играе, бавно се разкрива, че на Джак има много повече, отколкото на окото. Докато дърпа куршуми от челото си с пинсети, вие се опитвате да разберете не само кой е, но и Какво той е. Наистина ли беше в Библията? Какво става с канибалното нещо? Бинго ли е наистина ли това вълнуващо? Това са само няколко от забавните въпроси, които ще си задавате, докато гледате Той никога не умира, Закрепена с страхотно, мъртво изпълнение от водещия Хенри Ролинс, това определено е филм, който си струва да се провери.

Тост от Лондон (2012)

Netflix се доставя в много телевизионни предавания от цял ​​свят, излагайки публиката на материал, който никога няма да намерят да прелиства кабелна линия. Едно такова шоу е любимото на английския култ Тост на Лондон. Мат Бери, грандиозно озвучената звезда на любимите британци като ИТ тълпата и Тъмното място на Гарт Маренги съосновател и звезди като Стивън Тост, актьор, базиран в Лондон, който смята, че е легенда, но в действителност завинаги се бави на ръба на неизвестността и забравата.

Тази реалност също е доста сюрреалистична: Тост на Лондон следва Тост, докато играе в критично свирели сценични продукции, опитва се да привлече вниманието на неговия смел агент, избухва носталгично по отношение на актьорските триумфи от миналото с неговия съквартирант, спи със съпругата на личния си и професионален немед Рей Покупка и свършва краищата правейки гласови работи за един отвратителен и враждебен продуцент с прекрасното име на Клем Фанданго. Сякаш това не беше достатъчно, хаотичният абсурд на всеки епизод се реже с меланхолични музикални номера, изразяващи самосъмнението и самотата на Тост.

Mindhorn (2016)

В тази крива и глупава комедия Джулиан Барат, най-известен с участието си във възхитително странния британски сериалМогъщият Буш, играе Ричард Торнкрофт, актьор, известен най-вече с научнофантастична драма на ченге от 80-те години, наречена Mindhorn, в която той играеше следовател, който можеше да разреши мистерии с помощта на кибернетично око. 25 години напред към остров Ман, близо до където Mindhorn е застрелян, докато полицията преследва Мели (Ръсел Тови), избягал психичен пациент, издирван за убийство. Той е готов да сътрудничи, но само ако успее да се справи с Миндхорн ... измислен персонаж.

Ричард обаче е повече от готов да помогне на полицията, като се насочи обратно към остров Ман (където неговият съ-звезда и бивш любовник все още живее с дъщеря им), въпреки че няма действителни полицейски умения, но наистина иска да излезе от него тъжно съществуване след слава. Има малко по-смешни места от това място в човешката психика, където заблудата среща арогантност и това е областта, където Mindhorn удобно пребивава.

Легенда за перлите Нага (2017)

През последното десетилетие или около това китайската филмова индустрия се взриви, произвеждайки големи филми наравно с холивудските блокбастери. И тъй като западният канон предоставя богата история на фантазия - напр. Властелинът на пръстените, Игра на тронове, Хрониките на Нарния- също така и Китай с Novoland, разпростираща се поредица от 30 книги, написана от множество автори, която се отнася до изградена, квази-средновековна и магическа вселена. Легенда за перлите Нага отбелязва благоприятния американски стрийминг дебют на Novoland, който Netflix придоби, за да изложи на много по-голяма публика, отколкото достигна, когато играе в четири американски театъра през 2017г.

Историята е поставена в митичния град Уранаполис, където хо-хума и крилото племе на ангели са живели рамо до рамо, но с известна враждебност. Война между расите доведе до доминирането на хората и Крилото племе загуби своите летателни способности. Филмът започва с Ксу Лий (Саймън Лам), ядосан и вероятно зъл потомък на най-кралското от племето на крилата, който тръгва на приключение, за да намери приказната перла Нага, която би унищожила хората веднъж завинаги. Тези перли обаче случайно се навиват във владение на човешки принц, констебъл и крадец, и правят всичко възможно, за да ги пазят от ръцете на Ксу Лий, процес, който включва епични битки и ослепителни бойни и полетни последователности.

В гората (2015)

Ето един завладяващ и понякога смущаващ филм, който никога не стига там, където зрителят си мисли, че върви ..., докато винаги предоставя частица надежда, че нещата биха могли, може върви добре за героите си, дори когато ситуацията стане наистина скучна (а филмът става все по-мрачен).

Влизаме на две млади жени, Нел (Елън Пейдж) и Ева (Евън Рейчъл Ууд), които живеят в страхотен дом, покрит с прозорци, заедно с баща си (Калъм Кийт Рени) в красива, отдалечена част на гора. Има далеч срив на националната мрежа, но Нел и Елън продължават да живеят живота си възможно най-добре. Но след това затъмнението продължава, времето минава агонизиращо, запасите от храна и снабдяване намаляват и се случват някои наистина ужасяващи неща, тъй като Нел и Ева, далеч от цивилизацията, се чудят дали обществото напълно се е разпаднало - и се бият за живота, който някога са взели за даденост. В крайна сметка те не могат да чакат повече и трябва да се грижат за себе си, като се отправят ... в гората.

Любопитните творения на Кристин Макконъл (2018)

Любопитни творения само по себе си е любопитно творение. Това е витрина за Кристин Макконъл, Instagram сензация, която създава забавно сложни и впечатляващи торти, хлебни скулптури и занаяти, често с извит гот или ужас. Но има много повече от шоуто, освен да си направите чай от шоколад или бисквитка Ouija дъска - това също е мрачно забавен ситком. Той се провежда в измислен идиличен дом на Макконъл ..., който тя споделя с куклени същества. Сред тях са Роуз, говорещ боклук, говорещ миеща мечка с вилица за ръка, която Макконъл гордо върна от мъртвите; Рангъл, мумифицирана котка направо от древен Египет; и Едгар, върколак, който почти уби пощенския превозвач. Други герои се появяват също като братовчед, който се опитва да изгори цялото място и да убие всички вътре, ухажора на брадва, наречен Норман (както в Бейтс), и приятелски призрак, който живее в огледалата на дома си. Това еСемейство Адамс отговаря The Muppet Showотговаря Войни за тортиникога не знаехте, че искате.

Омарът (2015)

Никога не сте виждали нещо подобно Омарът, Това е дистопична история или евентуално утопична история, но изглежда не е заложено в бъдеще ... само нейната версия на съвременния живот е донякъде загърбена. В този свят обществото е толкова отдадено на сдвояването на хората, че тези, които продължават да са несемейни, се трансформират в животни. Това са залозите, изправени пред Дейвид (Колин Фарел), който отива да живее в хотел / лагер, който свързва самотни сърца преди окончателния им 45-дневен период да приключи. (Придружителят на кучето на Дейвид, например, беше негов брат.) Ако имат проблеми с намирането на половинка (кой трябва да имат обща отличителна характеристика, като накуцване или лис), те могат да си купят допълнително време, като излязат в гората, за да издирят онези, които решат да останат неподправени (и впоследствие трябва да живеят извън мрежата).

Дейвид в крайна сметка се присъединява към един от тези войнствени сингъл колективи и се влюбва в друг „самотник“ (Рейчъл Вайс), но по ирония на съдбата, това е против правилата на сингъл групата, за да бъдат заедно. Сякаш всичко това не е било достатъчно странно, сюрреалистичният разказ е възприет от склонността на героите да говорят в стилни, почти репетирани тонове. Всичко се насочва към двусмислена кулминация, която говори за дивите неща, които хората ще направят, за да намерят любовта - и да я запазят.

Ад или висока вода (2016)

Ад или висока вода взима старомодни западни филмови тропи - разбойници, стоически шерифи, нужда от справедливост - и ги определя в наши дни. Резултатът: история, при която лошите имат своите разбираеми причини да са лоши, а публиката може дори да не иска „добрите момчета“ да печелят. Истинският злодей на Ад или висока водае икономиката.

Сблъсквайки се с възбрана на банките с тяхното право на раждане - ранчото в Западен Тексас, което е в семейството от години - братята Тоби и Танър Хауърд (Крис Пайн и Бен Фостър) издигат заговор, за да получат парите, за да го спасят. Те забиват клоновете на същата банка в далечни, прашни градове и открадват парите, които са им необходими, за да изплатят на банката собствените си пари. Тоби, разведен баща, е донякъде неохотен разбойник, докато Танър е битка карта, бивш измамник, който сякаш се наслаждава на вълнението (и насилието) на тяхната схема.

Джеф Бриджис, по-гризан и привлекателен от всякога, играе брилянтния Тексас Рейнджър по техния случай, човек, който просто се опитва да си върши работата. Публиката ще се озове, че момчетата ще се измъкнат с благородния си Робин Худиър ... но също така ще се вкоренят за шерифа, защото той е остър и приличен човек (и защото е игран от Джеф Бриджис).

Дишане (2017)

Сърфинг филмите не са толкова за сърфирането, колкото за културата и атмосферата - хората, които пътуват по света, за да намерят най-добрите места, за да уловят вкусни вълни, както и какво е да си там, на океана, в ранни сутрешни часове, в един с природата и един борд. Дъх е такъв вид филм, висцерален, приканващ филм, който вероятно ще накара зрителите да искат да се занимават със сърфиране възможно най-скоро.

Дъх звезди Саймън Бейкър, известен най-вече като красивата звезда от престъпната драма на CBS Менталистът, като Сандо, стар гупи сърф за хипи. Той наставлява двама ентусиазирани тийнейджърски сърфисти за начинаещи в прав пикелет (Samson Coulter) и лошото момче Loonie (Бен Спенс). Филмът е поставен в Западна Австралия през 70-те, а Бейкър също режисира и съавторства филма, който изследва какво означава да си сърфист.

Тухла (2005)

Години преди да напише и режисира иновативната скъпоценна научна фантастика Looper (без връзка) и неясен малък космически филм, наречен Междузвездни войни: Последният джедай, режисьорът Риан Джонсън освободен Тухла, връщане към мрачни, атмосферни, стилни и стилизирани криминални картини от ноар от средата на 20 век. Основната разлика: тази сюжетна детективска история е поставена в крайградска гимназия в Калифорния. Представете си много тъмно (титулната тухла е товар от хероин) бавно изгаряне Вероника Марс, и имате добра представа за какво тухла е като.

Наскоро изхвърления тийнейджър Брендан (Джоузеф Гордън-Левит) трябва да разгадае набор от неясни улики, за да открие изчезналата си бивша приятелка, която включва мистериозна кола, мистериозна цигара, странно парти и някои момчета, с които Брендан определено не бива да се забърква. Играе като стар мистериозен роман, но удивително е също така трудно да се предвиди накъде се е насочил, камо ли как завършва. (И за разлика от всеки друг филм за тийнейджъри, правен някога, не на всеки е гарантиран щастлив край.)

Били Елиът (2000)

Това е предпоставката за много филми - главният герой се издига от мрачни обстоятелства, когато проявяват забележителен талант. Но Били Елиът е различен от другите филми, тъй като не веднъж е коварен или мавк и е ангажиран първо с автентичността на обстановката. Били Елиът се провежда в стачката на въгледобива в североизточна Англия в средата на 80-те години, мрачно и бедстващо време. Оттук Били на Джейми Бел открива изход - той е изключително талантлив танцьор, а неуловим учител, изигран от Джули Уолтърс, иска да му помогне да развие дарбите си. (И тези не са одобрени от неговото семейство поради класа, пол, времеви период и разходи, наред с други неща.)

Били Елиът има една от най-добрите танцови поредици, които някога са се ангажирали да се снимат, тъй като Бел разкошливо отскача по улиците на Нюкасъл, за да звучи на твърдо изпълняваната от Jam злоба „A Town Called Malice“. Само тази сцена прави този филм, честно казано, добро настроение.

Мисисипи Гринд (2015)

Между снимките на огромни блокбастери катоDeadpoolи Бодигардът на Хитман, Райън Рейнолдс намира време да направи от време на време странния инди филм - като този.Мисисипи Гринде обезоръжаваща комедия / драма за гризан, изроден комарджия (Бен Меделсън) и младия чаровник (Рейнолдс), с които той тръгва на пътешествие, пълно с купони и хазарт, докато не стигнат до покер игра с високи залози в Ню Орлиънс ,

Между двете водещи има голяма химия, играеща почти полярни противоположности: Гери на Менделсън е мил губещ, чийто живот е вечна бъркотия поради навиците му (а актьорът носи цялото това преживяване като костюм), докато приветливият Къртис на Рейнолдс на пръв поглед изглежда само заедно в името на забавлението и приключенията. Мисисипи Гринд в крайна сметка е завладяващо реалистичен филм за хазарта, тъй като той улавя както най-високите върхове на късмет, така и финансово плодотворни ..., както и агонията на червата от загубата на всичко за миг.

Зимна Bone (2010)

Не много преди това Дженифър Лорънс стартира в суперзвезда с Игрите на глада, изобразяваща млада жена, чиято способност да се занимава в пустинята ще й служи добре, тя изигра герой като не-глупости, съзнание за оцеляване и във връзка със земята като Катнис Евърдийн. Тийнейджърката на селските райони Рий Доли буквално трябва да спаси семейството си и дома си. Баща й готви мет, но е прескочил гаранцията и е изчезнал и от нея зависи да го преследва в планинския, залесен регион Озарк и да го накара да се включи, или това ще означава, че Рий и цялото й семейство ще загубят дома си ,

Чувствайки се като висцерална, американска гръцка трагедия, Рий трябва да пътува по разпръснатите дървета и да извлича информация от хора, които не искат да й я дават (всички са враждебни за нея, за да не държи устата си и да стои настрани с властите, а не с нейния народ), докато часовникът тиктака, а стресът и обречеността са големи. Това е мрачен и завладяващ филм за култура, която често не се изобразява на екрана, а Лорънс доказва, че е талант за вековете.

Джунбъг (2005)

Има много филми за живота на малкия град и филми за семействата, в които всеки член е хванат в определена роля завинаги. Junebug изследва тези теми, но знае, че семейството е сложно и фино - с други думи, реалистично е. Семейство Северна Каролина в центъра на Junebug не е тъпо; те не си говорят много помежду си, но все пак съобщават много за собствените си неудовлетворения от живота.

Чикагският дилър на изкуства Мадлин (Embeth Davidtz) се жени за Джордж (Алесандро Нивола), но семейството му не присъства на сватбата. Когато Мадлин отива да подпише фолк изпълнител, който живее близо до семейството на Джордж, те се появяват за посещение. Роднините на Джордж са разпознаваеми архетипи на всеки, който има семейство: никога грешен матриарх Пег (Селия Уестън), стоик и удържащ татко Юджийн (Скот Уилсън) и брат Джони (Бен Маккензи), груб човек, настръхнал под натиска на зряла възраст. Неговата съпруга, превърнала се в сладка школа Ашли (Ейми Адамс) е бременна девет месеца. Адамс открадва филма като Ашли - сладък, любезен, искрено се интересува от другите - но Адамс се съпротивлява на лесния път, за да изиграе героя си като простак (получи я първа номинация за Оскар в процеса). Проблемите на семейството не са и няма да бъдат лесно разрешени, но ей, има напредък.

Пенелопа (2006)

Спомнете си онзи стар епизод на Зоната на здрача, за жената, която смята, че е грозна, защото няма същия свински нос като останалия свят? Добре, сега си представете, че като странна романтична комедия, инжектирана с някаква класна сатира, и съобщение за това как изглежда идеално няма значение в сърдечните дела. С кимване към нея Семейство Адамс в миналото Кристина Ричи представя Пенелопа Уилхерн, двадесет и нещо в редица независимо богати социалити. И точно както много кралски къщи в Европа са засегнати от някаква физическа аномалия, дължаща се на поколения плитки генетични групировки, Вилърнс е изправена пред подобна съдба: Тя има малко прасенце в носа.

Този нос ще стане „нормален“ само когато наруши проклятието на семейството си и намери истинска любов с някой от „свой собствен вид“. Таблоидът наема плътен човек на име Макс (Джеймс МакАвой), за да се преструва, че се интересува от Пенелопа, за да може да направи снимка на отвърналата се наследница. Вероятно може да се досетите какво се случва между Макс и Пенелопа, но това е само една част от пътуването й, за да реши да изживее живота си - проклятие или без проклятие, свински нос или друго.