Скрити скъпоценни документални филми, които трябва да видите в Netflix

от Брайън Буун/11 юли 2018 г. 18:54 EDT/Актуализирано: 6 август 2018 г., 10:37 ч. EDT

Не много отдавна, в края на дългия ден, когато искахте да потънете в дивана и да се забавлявате пасивно от нещо по телевизията, просто избрахте това, което изглеждаше най-интересното в една от шепата радиостанции, които антената ви взе , Сега между стотиците кабелни телевизионни канали и всъщност безкрайния избор на стрийминг услуги като Netflix, има почти също много да избирате. По времето, когато превъртате из менютата и избирате шоу, вече може да сте гледали няколко епизода или половина филм.

Няма срам да признаем, че всички имаме нужда от помощ от време на време, за да решим какво да гледаме. Netflix предлага смущение на богатството, от оригинални серии до класически филми до странни независими филми до завладяващи, уникални и оригинални документални филми. Ето някои от най-добрите филми, основани на реалността - такива, за които може би никога дори не сте чували - които можете да гледате в момента в стрийминг джунглата.



Electric Boogaloo: The Wild, Неразказана история за оръдия филми

Това е ударна линия, синоним на нелепи заглавия на продължението, но само два филма в историята са се осмелили да използват фразата „Electric Boogaloo“: филмът за разбиване през 1984 г. Breakin '2: Electric Boogaloo, и този документален филм за Cannon Films, дивото, безразсъдно, всичко, което върви в студио, което се отприщиПрекъсване 2 и много други хитри B-филми през 80-те години.

Режисьорът Марк Хартли предоставя бърз и верен преглед на уникалния подход и принос на Cannon към филма, достигнал до огромна публика благодарение на едновременното пристигане на кабелна телевизия и домашно видео. Филмът отвежда зрителите зад кулисите на „класици“ като Последната американска дева, пожелание за смърт II, изчезнала в действие, и два различни филма за Ламбада, известен още като „забранения танц“: Lambada и Забраненият танц.

Но историята на Cannon Films в ерата на Рейгън също е история на American Dream. Израелският имигрант Йорам Глобус и братовчед му Менахем Голан просто искаха да правят филми - всякакви филми и колкото се може повече филми - и те намериха своя път в Холивуд, за да го направят. Не винаги мина добре, а загубиха много пари, но те, това е шоубизнеса.



Джордж Харисън: Животът в материалния свят

Джордж Харисън беше „Тихият бийтъл“, но това подвеждаше онова, което наистина се случва с влиятелния китарист: той се стремеше през целия живот да разкрие тайните на Вселената и да се доближи до по-висша сила. Той се присъедини към публиката за истински, когато Fab Four се раздели и той оглави класациите с дълбоко, душевно философстване в песента, като „My Sweet Lord“, „Give Me Love, Give Me Peace on Earth“ и „What is Life . ' Харисън беше далеч по-загадъчен от топлия и приятелски настроен Пол Маккартни и Ринго Стар, или от язвителния и политически Джон Ленън, и беше необходим главен режисьор като Мартин Скорсезе, който да му отдаде дължимото.

актьорски състав на хрониките на Нарния

Първоначално продуциран като минисериал за HBO през 2011 г., този документален филм (кръстен на албум на Харисън) представя възхода на Харисън от млад китарист на Liverpudlian, през времето си като един от най-известните четирима души на Земятаи след това, преди всичко, неговото безпощадно духовно търсене. Това е заредено с интервюта със семейството, приятелите, сътрудниците на Харисън (Ерик Клептън, Том Пети) и известни фенове, всички те се опитват да намерят някакъв смисъл от най-недооценения Бийтъл.

Небесни порти

Всички трябва да започнат някъде и за режисьора за документален филм, спечелен с награди „Ерол Морис“ (Мъглата на войната), беше с Небесни порти през 1978 г. Това е забавен, странен и изненадващо засягащ документален филм за бизнеса и психологията зад всички неща, гробищата на домашни любимци.



Централен в историята е Флойд МакКлур, човек, вдъхновен да създаде подходящо място за почивка на четириноги приятели след смъртта на колли (и призракът на местно екарисаж, който прави лепило от останки от животни). Крайната му злощастна мечта е профилирана за разлика от успешно, семейно гробище на домашни любимци. Интерперсиите са интервюта с много цветни герои, които поничат да дадат на домашните си любимци официални, малко скъпи погребения. Има изкушение да се смееш на тези хора, докато не кажат нещо дълбоко, като собственика на починалия домашен любимец, който казва: „Има твоето куче, а кучето ти е мъртво. Но трябва да има нещо, което го накара да се движи. Няма ли? Това е умението на Морис като документалист: камерата му е инструмент за интервю, който в крайна сметка убеждава поданиците си да говорят от сърце.

Наред с непристъпни класики като Raging Bull, Казабланка, и Citizen Kane, Небесни портиседи на Роджър Еберт „Десет най-големи филма за всички времена“ списък.

Вълчинката

Документалните филми могат да бъдат толкова емоционално мощни, защото са реална.Залозите са големи за субектите и публиката може да съчувства на техните борби и да стане силно раздвижена, когато се освободи от тези борби и триумф. Това се случва с тези на Кристал Мозел Вълчинката. Това е филм за човешката способност да съществува ... но е и филм за това как са филмите най-доброто,

Шестимата братя Ангуло прекараха по-голямата част от живота си безнадеждно затворени в малък апартамент в жилищен проект на Манхатън, Долен Източен Сайд: баща им алкохолик не им позволи да напуснат, а майка им се изплаши твърде много, за да ги пусне в града. По собствена оценка те излизат осем пъти в годината или по този начин (обикновено през лятото). Ангелите приписват самото си оцеляване на филмите. С достатъчно време за изучаване на филм, братята натрупаха колекция от хиляди филми, от които имат енциклопедични познания ... и които старателно пресъздават с домашни реквизити и костюми, направени от всичко, което са положили около къщата. Страхотно, те имат и касети от тези филми, които са най-добрата част Вълчинката.

Пияни камъни блестящи мъртви: историята на националната лампуна

„Най-хипното място за писане на комедия“ в началото на 70-те години, като говореща глава Пияни камъни блестящи мъртви предполага, бе Национална лампуна. Жадното, сатирично, дори шокиращо издание даде глас на контркултурния zeitgeist след 60-те години, оспорвайки нормите на комедията, добрия вкус и системата по същия начин, по който техните предшественици се изказаха срещу войната и площадите във Виетнам.

Нел Джоунс

Пияни камъни блестящи мъртви интервюта тоновеНационална лампуна служители и сътрудници през цялата му история, обхващайки разминаването му от Харвард Лампун, за това той се превръща в най-големия привърженик на Америка да го придържа към мъжа, до когато марката се разклони във високо влиятелни холивудски блокбастери, като напр. Къща за животни, адаптация на колеж на a пасквил пародия на гимназиален годишник. Също така, всички най-големи хитове и историите зад тях получават време за екрана, от известното „ако не купите това списание, ще убием това куче“ до пасквилсценични и радио начинания, за неговата гибел и изпадане в неизвестност.

С какво приключи златният век на джунгернаута? Тя беше жертва на собствения си успех: много от творците й прескочиха към новата комедийна горещина в края на 70-те, Събота вечер на живо,

Намиране на Вивиан Майер

Понякога документалистите разказват история с филмите си, изработвайки разказ от архивни кадри, фотографии и интервюта, за да разкажат история, която вече се е случила. А понякога документалистите са следователи, любопитни търсачи на истината, които снимат своето тайно-отключващо пътуване, както се случва.

Намиране на Вивиан Майер е последното. Покойният Майер се смята за един от най-великите улични фотографи на всички времена, улавяйки хора, неща и моменти около Чикаго в средата на 20 век. Но никой не знаеше това за Майер, меко поддържана френско-американска икономка и бавачка, приживе. Едва след като тя мина през 2009 г., бе открита скривалището й от 100 000 невероятни фотографии.

Намиране на Вивиан Майер опити да разкажем историята на жена, за която малко се знае отвъд нейното изкуство, но всички трябва да имаме толкова късмет, че да имаме наследство като Майер, чиито фотографии са представени пред огромни тълпи в художествени галерии благодарение на работата на историци и куратори на изкуство.

Джим и Анди: Голямото отвъд

Биографията от 1999 г. Човек на Луната не беше обичайният похвален филм за живота, успеха и смъртта на влиятелна знаменитост, в случая иновативен комик и изпълнител Анди Кауфман. Джим Кери като че ли напълно се трансформира и изчезва в ролята на покойната звезда на Такси който мистифицира и зарадва публиката със сложни битове като представянето на Елвис, изпявайки темата от Могъща мишка на сцената и борбата с жените. Светът очевидно нямаше представа колко сериозно Кари се зае с работата.

Тона задкулисни кадри бяха заснети от създателите на филми по време на създаването на Човек на Луната, което, казва Кари в Джим и Анди: Голямото отвъд, беше потиснат, за да не накара Кери да изглежда като „an ******“. Макар че понякога той може да изглежда жесток и егоистичен към своите колеги, членове на екипажа и семейството на Кауфман, това е само защото той толкова мощно канализира Кауфман, чиито мета-комедийни герои могат да бъдат истински шутове. Този винтидж кадър, заедно с до голяма степен объркана Кери в наши дни, формира този документален филм. Това е завладяващ и на моменти смущаващ поглед към характера на изпълнението и как може да размие границата между реалността и фикцията ... и да промени трайно актьор.

Търсачи

Историята зад Търсачи е толкова причудлив и съкровено кинематографичен, че да го разкажа чрез разказвателен филм, би било изневерило. Само тези, които са живели на тази забавна приказка, могат да й дадат справедливост.

Поради наранявания, получени при катастрофа с малък самолет през 2004 г., Джон Ууд му е ампутиран крак под коляното. Баща му пилотирал кораба и Ууд попитал болницата дали може да му върнат отстранените кости, за да може да ги използва като основа за светилище на баща си.

Ето къде нещата стават страхотни: болницата даде на Ууд цяло крак - плът, мускул, всичко. В крайна сметка Дърво решава да мумифицира нещото и го оставя вътре в барбекю грил в навес за съхранение. Когато Ууд отново се превърне в наркомания и не плаща наема на този навес, собственикът предлага на търг съдържанието си - включително грила с крак в него - на мъж на име Шанън Уискант, който възнамерява да се самозаписва като „Човекът с крака“ и превърнете крака в някакво туристическо привличащо любопитство. Ууд чува за транзакцията и за плановете на Уискант и той иска крака си назад по различни причини.

Следва хаос и напрежение, а съдебната система се включва ... или по-скоро Съдия Матис Телевизионното шоу прави. Търсачи е напълно непредсказуем и зрителите трудно ще се досещат кой човек в крайна сметка „ще стане крак“.

Меркурий 13

Петдесет години след създаването на НАСА, все още има истории, които да разказват за прогресивната агенция, която пусна американците в Космоса. Много от тези истории са за онези пренебрегвани личности, които са помогнали да се сложи човек на Луната - и почти отиде и на Луната. Защо не отидоха? Защото бяха жени. Хедър Уолш и Дейвид СингтънМеркурий 13 разкрива тази сърцераздирателна история на космическата програма, която е сходнаСкрити фигури,но с героични жени пилоти вместо героични жени математици.

Първите американски астронавти, известни като Меркурийски седем, бяха всички мъжки военни пилоти. Докато Джон Глен, Гус Грисъм и техните връстници се обучаваха за космически полети, група от 13 жени пилоти също бяха спокойно проверени и оценени в независимо финансирана програма, ръководена от бившия хирург и съветника на НАСА д-р Уилям Рандолф Лавлейс. Резултати: някои от жените се представиха по-добре и бяха по-подходящи от своите колеги от мъжете за пътуване в космоса.

Наковалня: Историята на наковалнята

Наковалня: Историята на наковалнятанапомня на Това е спинален кран, в това, че това е историята на едно нещастие, разочарование и неуспех след друг за хеви метъл група далеч от дните си на славата ... освен, че това е документален филм за истинска група, а не макет за измислен.

недооценени научнофантастични филми

Водена от певеца Стив „Липс“ Кудлоу, канадската група Anvil изглежда подготвена за големи неща, когато през 1984 г. свири на фестивала Super Rock в Япония заедно с Whitesnake, Bon Jovi и Scorpions. Вместо това те избледняха в неизвестност, като членовете работеха през деня като шофьори на камиони и строителни работници и играеха представления в малки барове, все още скачащи, стили 80-те, докато останалата част от света се движеше. Наковалня: Историята на наковалнята подробно описва невероятния втори шанс на групата: спонсорирана от фенове обиколка на Европа, където всичко, което може да се обърка, прави от пътешествие до Прага до загуба в Прага до свирене пред 174 души на арена с 10 000 места. Но може ли Anvil всичко това и да остане заедно да запише албум?

наковалня е едновременно неприятно смешно и странно вдъхновяващо - става въпрос за момчета, толкова отдадени на това, което обичат, че продължават да го правят, независимо какво.