Актьори, които никога не са били еднакви след роля

от Патрик Филипс И Фил Арчболд/28 май 2019 г. 13:43 EDT/Актуализирано: 12 юни 2019 г. 14:39 EDT

За хората, които никога не са го правили, може да е лесно да мислят, че се държат като платени, за да се преструват, но наистина има много повече - всъщност често може да бъде всепоглъщащ занаят и подобно на всичко, което изисква изключително усилие, много е възможно да се вземат нещата твърде далеч. Това е урок, научен по трудния начин от поколения звезди, които посветиха всичко необходимо на роли, които изискват интензивни емоционални и / или физически инвестиции, и в крайна сметка взеха нещата твърде крачка (или две). Имайки това предвид, ние събрахме поглед към някои актьори, които дълбоко се потопиха в своите роли и никога не бяха същите, след като заснеха филма. Тези критично признати, често награждавани изпълнения са удоволствие за гледане, но опитът да се подготвим и да се възстановим от тях промениха актьорите завинаги.

Изабел Аджани, владение

Всеки любител на ужасите познава сцената на метрото през 1981 г. на Анджей Зулавски притежание да бъде един от най-ужасяващите, шокиращи моменти на телесен ужас, който да повръща по целия сребърен екран. (И ако не сте гледали филма, закопчайте, вие сте за почерпка.)



Изабел Аджани спечели награда Сезар за нейното изпълнение на Анна, но интензивните физически и емоционални изисквания на ролята направиха изключително трудно възстановяване. По-късно Аджани каза пред френско списание, че й е нужно 'години терапия„да извади Ана от системата си и че никога повече няма да опита друга роля като нея.

Адриен Броуди, пианистът

Въпреки че физическата трансформация на Адриен Броуди за 2002 г. Пианистът очевидно е, че актьорът е обсъдил и огромното психическо и емоционално напрежение на ролята на пианиста на оцелялия от Холокоста Владислав Шпилман, за което той спечели наградата на Академията за най-добър актьор през 2003г.

Подготвям, - каза той Би Би Ситой се отказа от апартамента си, продаде колата си, изключи телефоните си и се премести в Европа. Но именно емоционалният ефект от гладуването намери най-изненадващото и трудно предизвикателство.



'Преживях загуба, изпитах тъга през живота си, но не знаех отчаянието, което идва с глада', каза той. Имаше моменти, когато той не беше сигурен, че ще се измъкне от преживяното с непокътнато си здравословно състояние и в крайна сметка той каза, че са нужни година и половина, за да се примири с нещата.

Джони Деп, страх и отвращение в Лас Вегас

Кога Джони Деп е подходил с проекта на Страх и отвращение в Лас Вегас, той скочи при възможността да изобрази Хънтър С. Томпсън, един от неговите герои и колега Кентукян. За да се подготви, Деп се премества в мазето на Томпсън, за да изучава неговите маниери и начин на живот.

По времето, когато снимките започнаха, неповторимото изобразяване на Деп накара актьорския състав и екипажа да се притесни, че е над главата му. Деп и неговият коледар Бенисио дел Торо бяха толкова отдадени на изпълненията си, че хората се чудеха дали всъщност не са се опитали на киселина. Дори година след като стрелбата се уви, Деп все още беше в режим на пълен Томпсън. Двамата с Томпсън остават близки приятели, докато Томпсън не пое собствения си живот през 2005 г., когато Деп твърди, че плаща 3 милиона доларада застреля крема си от оръдие.



Вал Килмър, The Doors

Да играе рок легенда Джим Морисън във филма на Оливър Стоун от 1991 г. Вратите, Килмър започна с музиката, научи се как да изпейте 50 от песните на групата, Съобщава се, че е прекарвал часове в студиото, преглеждайки вокалните изпълнения на Морисън и гледайки безкрайни кадри от интервютата на Морисън, за да разбере неговата личност и маниери.

На снимачната площадка актьорският състав и екипът го наричаха Джим и мнозина твърдяха, че в края на снимките са били неспособен да каже разликата между пеещия глас на Морисън и този на Килмър. Но когато снимките приключиха, Килмър твърдеше, че той трябваше да отиде на терапия за да извади Джим от системата му. Рок продуцентът Пол Ротшилд, който познаваше Морисън, твърдеше, че Килмър „познава Джим Морисън по-добре, отколкото Джим някога е познавал себе си“.

Колин Фърт, речта на краля

вРечта на краля, Колин Фърт играе бъдещия крал на Англия Джордж VI и трябва да изнесе редица речи в допълнение към изпълнението на редица други кралски задължения. Тъй като филм за човек, който издава безупречна реч на развълнувана милионна тълпа и след това се оттегля в своя гигантски замък до високи пет, всеки, когото знае, би бил някакъв скучен, филмът има своеобразен злодей под формата на почти изтощително дрънкане което съсипва почти всяка реч, която Джордж изнася, докато не наеме гласов треньор. В живота,Георги страда от почти идентична речева пречкаИ всъщност никога не съм го преодолял.

Фърт работи в тясно сътрудничество с гласовия треньор и гледаше записи на Джордж VI, които говореха, за да подражават по-добре както на речевите му модели, така и на физическите си маниери и нервни тикове. Фърт се потопи толкова дълбоко в ролята, че призна в интервюче той все още от време на време изпадаше в дрънкалката, когато говори небрежно, дори го правеше по време на самото интервю. Струва си да се отбележи, че това се случи през май 2011 г., цели осем месеца след премиерата на филма през септември на предходната година.

Съдейки по това, как безотказно произнасяше всяка сричка Кингсман: Тайната служба докато през 2014 г. удрял хората в шията с пистолета си, предполагаме, че оттогава Фърт е надхвърлил дрънкалката.

Хю Лори, Къща

По време на процеса на леене на Къща, продуцентите отлично обясниха, че искат 'типично американски актьор' да играе едноименния д-р Хаус малко преди да наеме британския актьор Хю Лори. Лори очевидно получи ролята, защото американският му акцент върху прослушващата му лента беше толкова убедителен, че никой не разбра, че е британец дотолкова, че Брайън Сингър, режисьорът на пилотния епизод, се казва посочи лентата и каза, 'Вижте, това искам: американец.'

За тази цел Лори също наистина се стремеше към това, когато започна да ходи с накуцване, за да изобрази къщата, използваща бастун. Толкова много, актьорът все още ходи с накуцване през 2015 г. след осем прави години, като се преструваше, че се нуждае от такава на снимачната площадка. Според съобщенията, Лори се опита да облекчи натоварването на крака, като от време на време превключва кой крак го има, нещо, което той твърди никой никога не го забеляза и не го повика по време на снимките или в годините, откакто приключи шоуто.

Очевидно актьорството на Лори е толкова добро, че може да накара хората да пренебрегнат британския му акцент, както и факта, че не винаги накуцваше със същия крак, въпреки че е определящ аспект на характера,Това е талант.

Сара Полсън, The People vs. O.J. Симпсън и американска история на ужасите

Сара Полсън не спечели признание за участието си в главните ролиХората срещу O.J. Симпсън и Американска хорър история, но и двете части изисквали от нея да пуши. Вид на проблема, когато в реалния живот, Полсън не пуши - или поне не го направи, докато не започна да свети няколко пъти на ден на снимачната площадка.

В интервю със Стивън Колбърт, Полсън призна, че след първоначалното отвращение от тютюнопушенето, което за първи път се износва, тя започва да жадува цигарите за истински, като става нетърпелива към филмови сцени, които изискват от нея да пуши. В някои кръгове това би било наречено „метод на действие“, тъй като човекът, който Полсън изобразява (Марсия Кларк), е добре известен пушач на вериги в реалния живот. За съжаление, той е известен и като пристрастяване към цигарите.

Полсън описва цялото изпитание като 'реална ситуация', което е код за нещо, което обикновено би представлявало проблем за някой, който не езвезда, която може да плати на някого да плесне цигари от устата им след заснемане на опаковки.

Боб Хоскинс, който рамкира Роджър Зайо

Боб Хоскинс имаше невероятна кариера, но за масовата публика, той винаги ще бъде запомнен и обичан за ролята си на портрета на алкохолен гумаджия PI Eddie Valiant вКой е рамкирал Роджър Зайо. Заедно с това да се преструва на страхотно име по време на продукцията, Хоскинс също трябваше да прекарва часове на ден в разговори и да играе заедно с измислени герои, които всъщност не бяха там.

По-късно Хоскинс ще отбележи, че той „научете (изд.) как да халюцинирам“ че Роджър и другите герои, с които участва заедно, всъщност са били там, за да се справят с дисонанса постоянно да чуват гласовете им, но никога да не ги виждат по време на снимките. Когато снимането най-накрая приключи, Хоскинс се озова, че непрекъснато си говори и дори халюцинира, че Роджър седи в същата стая, подкани лекаря си да го посъветвам да си почине от актьорството.

Арнолд Шварценегер, различни роли

Въпреки че живее и работи в Америка и дори управлява малка част от нея в продължение на няколко години, Арнолд Шварценегер все още говори със същия дебел австрийски акцент, който го зарадва към нас, когато пробиваше Хищника през 80-те. Тази особена измислица от живота на губернатора от години озвучава и смущава феновете, защото със сигурност до този момент той е бил в Америка достатъчно дълго, за да загуби акцента си.

Ами явно има. В интервю за The Daily Mail след освобождаването на Терминатор Genisys, T-800 разкри, че той е напълно способен да говори английски, но не го прави, защото феновете очакват той да говори така, както той във всичките си филми. Това има смисъл,както в собствената му автобиография, Шварценегер отбелязва, че той е имал часове лични уроци с известния треньор по диалект Робърт Истън, малко след като дойде в Америка, за да се научи как да се произнася по-ясно.

Трудно е дори да се разсърдим на Шварценегер заради тази явна измама, защото нека да се изправим пред въпроса, ако някой от нас има извинение да говори с акцент, който прави всичко, което казахме, да звучи като еднолинейно кика от кино от екшън филм, Вземи го.

Хийт Леджър, Тъмният рицар

Изпълнението на Хийт Леджър като Жокера в Черният рицарбеше толкова смразяващо, че го приземи Оскар за най-добър поддържащ актьор- трагично е, че това беше посмъртно, тъй като Леджър почина от случайно предозиране с наркотици през януари 2008 г.

В годините, които последваха преждевременната му смърт, се завъртяха слухове, че подготовката за ролята е допринесла за смъртта на Леджър. Въпреки че са били оспорвани гневно от членовете на собственото му семейство, трудно е да не се преструва Леджър да се потопи в лудостта като безполезен за цялостното му благополучие. Преди да започне снимките, той се постави в строга изолация, водейки дневник от смущаващи изображения, за да влезе.царството на психопат. ' Дори когато не беше на снимачната площадка, Леджър все още се мъчеше да разклати Жокера. 'Вероятно съм спал два часа на нощ', каза той Ню Йорк Таймс, Всъщност това беше смес от болкоуспокояващи и успокоителни което в крайна сметка е причинило смъртта на Леджър.

Чарли Хунам, американска телевизия

Гети изображения

Чарли Хунам е играл всичко - от футболен хулиган до гигантски пилот на роботи, а той е известен с изключително убедителния си американски акцент, което го прави един от шепа британски актьори, способни да убедително да преминат като американец в различните си роли.

Години живот в Щатите обаче взеха своето влияние върху действителния акцент в реалния живот на Хунам и когато той се появи по телевизията през 2013 г., за да включи филм Конан, той говореше с причудливо обединяване на различни американски диалекти, което подтиквашеобъркване и подигравки, особено в родния Великобритания на Хунам.

Хунам говори за това през 2017 г., когато призна, че акцентът му или липсата му е станал толкова лош, че когато се е подписвал да се яви в Крал Артур: Легенда за меча, той трябваше да наемете автобус за диалект за да научите отново как да говорите английския крал. Той продължи да играефренски осъденслед това, така че вероятно е безопасно да се каже, че диалектните му борби няма да станат по-лесни скоро.

Джеймс Кромуел, скъпа

Джеймс Кромуел е вид актьор, чиято външност е толкова отличителна, че повечето хора знаят лицето му, но не и името му. Той вкара една от малкото си водещи филмови роли през 1995-тамаце, в която той беше разгневен от говорещо прасе - но всичко се получи, като се има предвид, че това е не само масов удар, но и промени живота на Кромуел, превръщайки го от човек, който от време на време флиртува с вегетарианството в строг вегетарианец,

Кромуел нарече опита на превръщането на филма в повратна точка в живота му, припомняйки сив интервю за Заместник че той беше силно засегнат, като видя малко прасенце да реагира, че е поставено върху трева. „Когато това малко прасе беше пуснато на този голям терен и видя синьото небе, зелената трева и морето, това прасе просто излетя“, спомня си той. - Казах, че не искам нищо от това. Аз съм навън.

Оттогава Кромуел е запален привърженик на правата на животните - особено прасетата, които, разбираемо, сега имат специално място в сърцето му благодарение на мацеи неговото продължение.

Линда Хамилтън - Терминатор 2: Съдебен ден

По времето, когато Джеймс Камерън се насочи към режисурата на шестия си филм, той си беше изградил доста добра репутация за представяне на замислена, въздействаща на ефекти научна фантастика със силни главни герои. Той също така е разработил представител за поставяне на големи оръжия в ръцете на тези главни герои и доставяне на по-големи от сцените за екшън на живот за зареждане. Малко знаехме, но филмите, довели до Камерън Терминатор 2: Съдебен ден би се оказало малко повече от подгряване.

Продължението на Камерън към Терминаторът пристигнаха в театрите с ниво на фанфари, но само невиждано по това време. Шокиращо, той успя да се справи и дори да надмине онези възвишени очаквания: Сценираните парчета бяха по-големи, ефектите бяха за разлика от всичко, което зрителите някога бяха виждали, а хвърлящата задника героиня в средата на екшъна беше толкова трудна, колкото всички в история на киното.

Линда Хамилтън преигра ролята на Сара Конър, като отдаде на себе си всяка част от себе си и представи едно от най-запомнящите се изпълнения на научната фантастика в този процес. Както се случва, 'всяка част от себе си' включваше жертва на слуха си. Докато стреля с престрелка вътре в асансьор, тя забрави отново да постави защитните си тапи за уши между отделните удари. Полученото ехо беше буквално оглушително и остави Хамилтън с трайно увреждане на слуха,

Бил Скарсгард - Това

Понякога актьор може да влезе толкова дълбоко в роля, че им е трудно да пуснат героя, след като филмът се увие. В случая с Бил Скарсгард изглежда, че героят не е искал да го пусне. За съжаление на младия актьор, този герой беше един от най-ужасяващите, който някога е украсявал сребърния екран. Въпросният бади? Никой друг, освен клоунът / звярът с изместване на формата, известен като Pennywise от Стивън Кинг То,

Тобеше един от най-успешните филми на 2017 г. и стои като един от най-добрите филми на ужасите от миналото десетилетие. В основата на филма стои наистина обезпокояващо изпълнение на Скарсгард в главната роля на Pennywise, зъл субект, който се храни със страх, приемайки формата на нещото, което ви плаши най-много ... преди да се храни с вас. Излишно е да казвам, че Скарсгард трябваше да отиде на някои тъмни места, за да влезе в ролята, която той харесваше.да бъде в много разрушителни отношения. ' Той се опита да зареже героя, след като камерите спряха да се търкалят, но Pennywise се оказа твърде трудно да се преодолее. В същото интервю Скарсгард твърди, че Пенирауз бързо започва да преследва мечтите си и е била източник на кошмари в продължение на месеци. Разбира се, Pennywise беше източник на кошмари за повечето зрители, които видяха То, така че да се чувства само честно.

Ума Търман - филми „Убий Бил“

През цялата история на филмите режисьорите се придържат към конкретни актьори като вдъхновение за някои от най-незабравимите творби на киното. Скорсезе имаше Де Ниро, после Ди Каприо. Бергман имаше Улман. Бъртън имаше Деп. Карпентър имаше Ръсел. Въпреки че Куентин Тарантино има няколко яростни лоялни актьори, посветени на различните му кинематографични визии, той твърди Ума Търман като една от най-големите му музи, тъй като двойката за първи път работи заедно през 1994 г. Криминале,

Въпреки че станаха бързи приятели на снимачната площадка на този филм, те всъщност отново не работят заедно до епичната кунг-фу ароматизирана западна фантазия Убий Бил, филм, Тарантино твърди, че Търман не само е вдъхновил, но и помогнал за създаването му. Всъщност пресконферентите за филма се почувстваха малко като влюбен за дуото. Все пак имаше една съдбовна погрешна стъпка по време на това Убий Билпродукция, която почти коства двойката на приятелството им, да не говорим за живота на Търман.

Както вероятно знам до сега, Тарантино трагично настояваше, че Търман изпълнява собствената си каскадьорска сцена за сцена, в която актьорът кара в крива. Каскадьорът не тръгна по план и Търман се озова в разгара си животозастрашаваща катастрофа, Въпреки че оцеля, Търман не беше невредим, страдащи от контузии, сътресение и силно увреждане на краката / коляното, което я притеснява и до днес - да не говорим за вероятното желание да е играла муза на по-малко френетичен режисьор.

Кайл Ричардс - Хелоуин

Макар че вероятно е по-известна с продължаващата си роля в телевизионните Истинските домакини на Бевърли Хилс, легионите на всеотдайните привърженици на ужасите винаги ще познават Кайл Ричардс като малката Линдзи Уолъс - един от нескромните младежи Джейми Лий Къртис, Лори Строд, който има задачата да защитава от големия си брат / маска, носещ психопат Майкъл Майърс. Въпреки че героят на Ричардс оцелява във филма сравнително невредим - и тя може да включваедин от най-големите филми на ужасите, правени някога сред множеството й екранни кредити - преживяването остави огромно впечатление на младия актьор, който беше само на девет години по време на снимките.

По-специално Майкъл Майърс остави най-трайния отпечатък. Въпреки че Ричардс с готовност си спомня времето си на снимачната площадка и игра на карти с Ник Касъл - актьорът, който играе Майерс - позицията й бързо се промени, след като видя завършения филм в цялата му славна заплаха. В повеческорошни интервюта, Ричардс твърди, че виждайки себе си завършеният филм я остави дълбоко разтърсена и вярвайки, че Майърс дебне във всеки тъмен ъгъл на дома си от детството. Това стана толкова лошо за Ричардс, че тя настоя да спи в леглото на майка си до 15-годишна възраст. Въпреки че нейният е изключителен случай, предполагаме, че Кайл Ричардс не е единственото дете, травмирано от жанровия шедьовър на Джон Карпентър.

Майкъл Б. Джордан - Ерик Килмонгър (Черна пантера)

Една от малкото критики, отправени към студиото на Marvel през последното десетилетие, е, че Marvel Cinematic Universe няма достатъчно запомнящи се злодеи, но 2018-таЧерна пантерапрекъсна тази тенденция. Майкъл Б. ДжорданЕрик Килмонгербеше хит с феновете на Marvel, които се оказаха в огромни количества по целия свят -Черна пантера спечелени над милиарди долара в световен мащаб. Джордан направи страхотно представяне като гладния от войната узурпатор на Вакандан, а многобройни фенове всъщност съчувстваха на неговия план (използвайки модерната технология на Wakanda за борба с потисничеството на африканските хора по целия свят). Това беше първият път, когато Джордан играеше злодей и му повлия психически.

„Никога не бях в характер за толкова дълъг период от време и бях, предполагам, че е бил тъмен, толкова самотен, толкова болезнен“, каза Джордан по време на изява наНай-Бил Симънс Подкаст(чрезComicBook.com). Актьорът се опита да се върне към „бизнеса както обикновено“, след като приключи с Черна пантера, но му трябваше помощта на терапевт, за да се измъкне от мисленето на Killmonger. „Намерих се в рутината да бъда изолиран и излязох от пътя си, за да съм сигурен, че съм сам“, каза тойВярвамзвезда продължи. „След като приключих с опаковането на филма, ми отне известно време да говоря как се чувствам и защо се чувствам толкова тъжна и като малко депресирана.“

Кит Харингтън - Джон Сноу (Игра на тронове)

Игра на тронове катапултираха шепа млади актьори до нива на слава, които не можеха да предвидят, когато се появиха прослушване, но малцина трябваше да се справят с доста голям натиск като Кит Харингтън. В продължение на осем сезона неговият герой по същество се превърна в шоуто главен геройи накрая, тъй като Джон Сноу го натовари с огромно напрежение. Психичното здраве на Харингтън наистина започна да страда по времето на смъртта и възкресението на Сноу.

'Това не беше много добро време в живота ми', каза тойразнообразие, „Усетих, че трябва да чувствам, че съм най-щастливият човек в света, когато всъщност се чувствах много уязвим. Имах разклатено време в живота си наоколо - както мисля, че много хора правят през 20-те си години. Това беше време, когато започнах терапия и започнах да говоря с хората. Бях се почувствал много опасен и не разговарях с никого. За съжаление изглежда, че шоуто приключва, че не е помогнало на въпроса.

Не след дълго финалния сезон на Игра на троновезавърши, Харингтън провери „уелнес отстъпление“, разкри представител. „Кит е решил да използва тази почивка в графика си като възможност да прекара известно време в уелнес отстъпка, за да работи по някои лични проблеми“, потвърди говорителят. Според aСтраница шеставътре в източника, актьорът потърси помощ за „стрес и изтощение, а също и алкохол“, след като загърна епоса на HBO.

Марго Роби - Тоня Хардинг (аз, Тоня)

Тя се натъкна на доста неразбрана, когато дебютира като Харли Куин през 2016гОтряд за самоубийства, но очевидно Марго Роби е имала много по-трудно време да направи своя последващ филм, 2017-аАз, Тоня, Редът на Роби като злобен фигурист Тоня Хардинг спечели много аплодисменти, но изглежда, че ролята е дошла на цена: Нуждаеше се от седмични ЯМР-сканирания след херния на диск в шията и физическото й здраве всъщност беше най-малкото от притесненията й. Най- Номиниран за „Оскар“ толкова се изгуби в ролята, че линиите между работата и реалния живот понякога са били опасно размити.

'Бях изгубил ума си', каза Роби Грация (чрезIndy100), обяснявайки въздействието, което това оказа върху съ-звездата й Себастиан Стан. „Искрено си мислех, че сме тези хора и бяхме на сцената, тичахме по улицата и крещяхме един на друг, а камерите тичат след нас. Мисля, че крещях нещо за необходимостта да отида в болница, защото ръката ми беше счупена. Не беше, но бях толкова уловена в момента. А Себастиан беше като: 'Марго, къде отиваш?' Той отиде да ме вземе, защото аз продължавах да го разкъсвам, а аз се обърнах и го ударих в главата.

паяк, далеч от домашния саундтрак

Стан се превъплъти в Джеф Джилули, съпруг на Хардинг. Според Роби, хвърлянето в тази „злоупотреба с отношения“ дълбоко я засегнало. „(I) намерих емоционално травматичен“, призна тя (чрезХоливудският репортер).

Дилън О'Брайън - Томас (Maze Runner: The Cure Cure)

Ако погледнете Дилън О'Брайън сега, никога не бихте предположили, че той е участвал в почти трагичен инцидент на място преди няколко години. През 2016 г. актьорът получи сътресение и гадна лицева фрактура при каскадьор, за който изпълняваше Maze Runner: Смъртният лекотиде ужасно погрешно - според съобщенията той беше хвърлен от едно превозно средство и ударен от друго. Споменът му за непосредствените последствия е малко размит, но товаТийн Вълкзвездата си спомня, че е била в 'наистина крехко, уязвимо състояние' след инцидента.

'Не исках никого в моя бизнес и се ядосваш за това, а ти вече се ядосваш', каза тойхора,'Стигнах до място, където съм добре с това, но определено беше груба година.' О'Брайън кредитира своята приятелка и семейство за забележителното си възстановяване. Сега се връща да прави филми, нещо, което смяташе, че никога повече няма да направи. „Първият път, когато видях лицето си, ми се стори:„ Това е всичко “- каза той. „Прекарвайки, че шест месеца от него и в възстановяване и толкова далеч от него, вие сте в състояние да поставите под въпрос всичко. Абсолютно преминах през период, в който не знаех какво ще бъде бъдещето ми. '

Пътят назад беше труден, но някои неща се получиха от промяната на живота на О'Брайън. „Научих много за травматичната ситуация и за това какво ви прави“, каза издръжливият актьор. „Наистина те сближава със семейството си и с близките си.“

Дакота Джонсън - Сузи Банион (Суспирия)

Тя е най-известна с това, че играе главния герой Анастасия Стийл във филма много иронизиранитеПетдесет нюанса сиво филми, но те винаги са били просто стъпало за Дакота Джонсън, Актрисата използвала така наречен франчайз за „мама порно“, за да се постави на картата, отваряйки врати за повече данъчни роли във филми като Лука Гуаданино през 2018 г. за рестартиране на ужас класика от 70-тезадух, Джонсън играе амбициозната балерина Сузи Банион в римейка, който беше толкова тъмен, че я накара да се нуждае от професионална помощ. 'Няма лъжа, (задух) f ***** толкова много, че ми се наложи да отида на терапия “, разкри актрисатаТя,

Джонсън беше помолен да изясни коментарите си по време на пресконференция на Филмовия фестивал във Венеция, където тя подкрепяше филма на Гуаданьо. Макар тя дала да се разбере, че „не е психоанализирана“ на нито един етап и че задухснимката „не беше травматична“ в традиционния смисъл, тя потвърди, че наистина се е обърнала към своя терапевт, след като филмът приключи,'Понякога намирам, когато работя по проект и - нямам срам в това - съм много порест човек и поглъщам много чувства на хората', каза тя (чрез Развлечения Седмица). „Когато работите понякога с тъмна тематика, тя може да остане с вас и след това да поговорите с някой наистина приятен по въпроса след това е наистина приятен начин да продължите от проекта. Моят терапевт е наистина хубава жена.

Кийра Найтли - Елизабет Лебед (Карибски пирати)

Тя даде представление отвъд годините си през първатаКарибски пиратифилм, поради което е лесно да се забрави, че Кийра Найтли беше само на 17 години през 2003-таПроклятието на Черната Перла, Суичърната епопея на Дисни (съчетана с ролята й в хитовия ром-комНаистина любов) направи тийнейджъра име на домакинство. Постигането на бърз достъп до списъка на Холивуд е на теория страхотно, но за Найтли това беше началото на цял куп проблеми с психичното здраве.

„Невероятно е да го погледнете отвън - приличате си на„ Уаа, това беше ударено след удара “, каза тя наTHR еНагради бъбривподкаст. - Но отвътре всичко, което чувате, е критиката. Буквално се почувствах, че съм безполезна. ' Найтли отне една година от индустрията, след като стана толкова известен толкова бързо. Страхът да не бъде преследвана от папараци я превърна във виртуален отшелник, останал затворен в дома си три последователни месеца на един етап. СпоредБи Би Си, бързото й издигане на славата я остави с ПТСР.

Найтли се върна на работа, но синдромът на самозванеца й остана, дори след като беше номинирана за 'Оскар' в Най-добра актриса категория за 2005 г.Гордост и предразсъдъци. Според съобщенията тя се е подложила на хипнотерапия, за да предотврати паническите атаки преди БАФТА през 2008 г., припомняйки си: „Чувствах се почти като, че всъщност не съществувам и бях това странно същество с това странно лице, на което хората сякаш реагираха по доста екстремен начин. '

Даян Крюгер - Елза (Специални сили)

Тя е най-известна на англоезичната публика заради нея поддържаща роля в кръвоносната баня на Куентин Тарантино от Втората световна войнаНечестиви копелета,но Даян Крюгер всъщност е ангажирала търговията си с редица холивудски филми. Тя се появи заедно с Николас Кейдж през 2004 г.Национално съкровищеи сподели екрана с Лиам Нийсън през 2011 г.неизвестен, Тя също е звезда във Франция (The Многопрофилна езични Немско-американецът се премества в Париж като младеж, за да се занимава с моделиране), където излиза най-данъчният й филм до момента.

През 2011 г. Крюгер се представя за френски репортер, който е отвлечен от терористите вспециални части, Говорейки доGothamсписание, тя разкри, че след това никога не е била същата. „Проучих ролята в продължение на четири месеца, интервюирайки жени журналисти, които са били жертви на отвличане, и мисля, че това ме е променило като човек“, каза тя (чрез Zimbio). „Сякаш се чувствах доста невежа преди това ... Винаги съм смятала, че имам доста завършен живот: известен модел, който говори три езика и си държи място в Париж. Тази роля определено ме постави на мястото ми.

специални частине се преодоля добрекритиците Американски щат, но това все още беше промяна в живота за Крюгер. Освен че е дълбоко засегната от историите на жертвите, които е интервюирала по време на подготовката си, тя е създала и новооткрито уважение към журналистите. Както тя казаШотландецът,„Никога не осъзнах каква опасност е за хората, които влагат живота си там, за да ни изведат тези истории“

Charlize Theron - Æon Flux (Æon Flux)

Чарлийз Терон се появява в много физически трудни роли от 2005 г. насам Æon Flux, но отношението й към каскадьорската работа драстично се промени заради това критиченитърговскифлопа. Филмът следва подземен оперативен Æon Flux (Терон), докато продължава да сваля тоталитарно правителство четиристотин години в бъдещето. Терон се изтласка до абсолютните си граници за ролята и това почти предизвика голямо време по време на бодър заден обрат - тя кацна на врата си и претърпя херния диск, като спря производството си за два месеца.

„Тази контузия ме уплаши - бях почти парализирана“, каза тя Тотален филм magazine (via Express). „Определено съм попаднал на място в кариерата си, където бих първият, който каза, без да се чувствам виновен или не достатъчно лош:„ Знаеш ли какво? Няма нужда да го правя. ' Разумно е, защото се почувствах виновен, че затворих продукция 10 дни за снимане за осем седмици. “ Терон очевидно страдаше от последствията от нараняването през най-добрата част от десетилетие.

През 2013 г. тяСъобщава претърпя операция за окончателно отстраняване на проблема. Терон носеше шал на вратаразнообразиеПетото годишно събитие Power of Women през тази година, но не можеше напълно да прикрие малкия белег на врата. „Напоследък много я притеснява, така че тя й направи операция, за да я коригира и те трябваше да минат през врата й“, каза инсайдер Нас седмично, 'Тя ще бъде напълно добре.'

Кристина Епългейт - Джен Хардинг (Мъртво за мен)

Нетфликс продължен Кристина ЕпългейтМъртво за менза втори сезон, след като мрачният комедиен сериал се оказа популярен с критици и публика, Тя без съмнение би приветствала тази новина, но съдейки по коментари, направени за създаването на шоуто, перспективата за втори сезон вероятно я изпълни и с някакъв трепет. Applegate играе ролята на Джен Хардинг, жена, преживяла смъртта на съпруга си (трагично убита при хит и бягане) с помощта на свободолюбивата си приятелка Джуди Хейл (Линда Карделини). Когато тя седна сразнообразиепрез 2019 г. Applegate разкри, че ролята е взела физически и емоционален ефект върху нея.

„Бях в тяга една седмица, защото не танцувах 10 години преди този ден“, каза тя за една особено данъчна сцена. - Значи боли. Това старо тяло? Това 47-годишно тяло вече не може да го направи. ' Това беше менталната страна на ролята, която се превърна, имайки траен ефект върху Applegate. Най-водещзвездата разкри, че е почерпила собствените си лични загуби, за да стигне до мястото, където трябва да бъде за сцените си, и това я остави нужда от терапия. „Включи се в някои неща, с които трябваше да се сблъскам“, каза тя. „Започнах ли терапия, след като заснех шоуто? Да, абсолютно. Да харесаш най-накрая да говориш за нещата, които те нараняват в живота ти - и да се излекуваш от това? Мисля, че това е (а) наистина красиво нещо. '

Джиена Дейвис - Телма Дикинсън (Телма и Луиз)

Гена Дейвис искаше частта от Телма в Ридли СкотТелма& Луизтолкова зле, че е накарала агента й да се обажда на директора всяка седмица в продължение на цяла година. В крайна сметка тази постоянство се изплати. Филмът ще се окаже повратна точка в кариерата на Дейвис - не защото беше критичен удар, но защото я вдъхнови да създаде промяна. „Когато филмът излезе и видях реакцията на жените, беше нощ и ден: напълно различен от всичко, което се е случвало преди“, каза тяПазителят,„Жените искаха наистина да говорят за това как това им се отрази ... Това наистина ме порази и ме накара да осъзная колко малко са възможностите да се почувствам вдъхновена от женските герои, които наблюдаваме. Това промени всичко за мен.

Дейвис стигна до заключението, че промяната трябва да започне отдолу нагоре и формира Гена Дейвис Институт за пола в медиите, която се стреми да подчертае значението на равнопоставеността на половете в развлеченията и медиите, насочени към малките деца, по-специално към тези на 11 и под. Според изследванията на Института съотношението мъже и жени в медиите е 3: 1. Дейвис е решен да промени това, точно кактоТелма и Луизпромени я. „Това абсолютно промени живота ми и предизвика моята ангажираност да помагам за овластяването на жените и момичетата оттогава“, каза тя CNN, 'Драматично ме изведе в посока, която не бих могъл да предвидя.'