5 най-добри и 5 най-лоши неща за Spider-Man: Into the Spider-Verse

от Майк Флоуолкър/10 декември 2018 г. 13:29 EDT

Анимация на Sony PicturesСпайдърмен: В стиха на паяка най-накрая е тук и това е - с една дума - невероятно. Когато Sony за пръв път обявиха намерението си да разработят шисти филми, свързани със Спайди, след тяхното създаване споделен режим на попечителство с Marvel Studios някои наблюдатели бяха скептично настроени към това дали ще има или не публика за подобни проекти (или наистина, ако някой от тях дори се случи). Но казаха, че наблюдателите бяха заглушени от успеха на Sony в блокбастъраотрова, която до голяма степен успя на силата на звездата Том Харди, ще кажем, ангажиран резултат. с ВSpider-Verse, Sony доказват, че всъщност ги има визия за цената им, която не е MCU Spidey - и е изненадващо жизненоважно.

Фликът е доста различен от всеки филм за Спайдърменили все още произведена анимационна функция за супергерой. Това е забавна, на моменти трогателна, екшън история, повлияна директно от история от Marvel Comics от 2014 г. в който множество алтернативни версии на Вселената на Спайдърмен трябва да се съберат, за да спрат настъпващата заплаха. Освен това е рендиран по стряскащо уникален начин и оживен чрез гласния талант на най-висок рафт. Поради огромното си бръмчене и възторжен критичен прием, продължение има вече е оцветен, което е много добро нещо - но нито един филм не е перфектен. С няколко ощипвания следващият запис вSpider-Verse сагата може да бъде още по-добра. Ето някои аспекти наСпайдърмен: В стиха на паяка които създателите на филма са напълно заковани и някои, които оставят малко място за подобрение.



Незначителни спойлери изобилстват.

роби колтрен

Най-доброто: Анимацията

Първи неща първо: анимацията на филма е абсолютно зрелищна, с изключение на един ключов елемент (повече за този момент). Изглежда така, сякаш е изваден от страниците на комикс, по повече от един начин. Не само, че дизайнът на герои е почти перфектен, но филмът използва често (и умело) използване на тропи от комикси, като диалогови кутии, разкриващи вътрешните мисли и звукови ефекти на героите, които са изписани на екрана. Понякога анимацията прегражда фина линия между стиловете на комиксите и анимационните филми - което е напълно подходящо за PG-филм с участието на първата екранна поява на Spider-Ham (John Mulaney), алтернативна версия на Spidey, който е говорещо, антропоморфно прасе (и което в един момент пита лош човек, ако има проблем с карикатурите).

В стиха на паяка се възползва максимално от своята среда, с нокаутни екшън последователности, които биха били трудни (ако не и невъзможни) за създаване в живо действие, и герои, които просто не биха работили по друг начин, като Spider-Ham и Peni Parker (аниме-повлияна жена версия на Петър, който има телепатична връзка с олюляващ робот, наречен SP // dr). Но за всичко това ВSpider-Verse правилно в това отношение, има един естетически избор, който може би би могъл да бъде ограничен малко.



Най-лошото: изобразяването на фоновете

Създателите на филма взеха вдъхновения от комикси вид на филма до крайност, никога досега не гледан на филм, и когато той работи, той наистина ли работи ... но когато това не стане, става разсейващо зрение и това е най-очевидно, когато обърнете внимание на изобразяването на фона на филма. Очевидно е, че е направен съгласуван опит да се възпроизведе понякога несъвършеният вид на отпечатаната страница, в комплект с точки, отпечатване на артефакти и далечни предмети, които на моменти изглеждат замъглени. Това е малко странен контраст с чистите, остри линии на героите и преден план, а на моменти не извиква толкова изкуство на комиксите, колкото заплашва да накара зрителя главоболие.

В най-лошия случай рендерингът създава странен ефект на удвояване на фона, което може да остави някои зрители да се замислят дали случайно са попаднали в 3-D екранизация без очила. Феновете, прекарали много време с носовете си в комикси, без съмнение ще разпознаят веднага за какво са се занимавали създателите на филми, но това не прави избора по-малко разсейващ. За тези, които са по-малко запознати с причудванията на изкуството на комиксите на отпечатаната страница, това може да се окаже много просто.

Най-доброто: Главният герой

В стиха на паяка дава на феновете на Spidey нещо, за което много от тях отдавна не изискват: първата поява на голям екран на Майлс Моралес, афро-латино тийнейджърът, който пое ролята на Спайдърмен във вече несъществуващата Крайна вселена, преди сюжетните машинации да го трансплантират в основната последователност на Marvel. Много наблюдатели бяха на мнение, че Майлс е трябвало да бъде Спайдът на MCU, но това би имало малко смисъл - без да се раздава твърде много, инцидент с участието на Майлс и Питър Паркър (изобразени разумно вярно в В стиха на паяка) е също толкова ключова за характера на Майлс, колкото и връзката на Питър с чичо Бен. Но добрите неща идват на тези, които чакат, иВ стиха на паякаизобразяването на Майлс е отлично.



Характеристиката на филма значително намалява първоначалното нежелание на Майлс да поеме мантията на Спайдърмен, но това служи само за оптимизиране на разказа. Гласовото изпълнение на Шамейк Мур (наркоман) е обект на място, експертно улавяйки неловкостта, хумора и решителността на Майлс. Той прави всяка стъпка от дъгата на тийнейджъра от уязвимото дете до звънеца на герой на бадас и е отлична химия с пикантната, шкембена алтернативна вселена Питър Паркър (Ново момичеДжейк Джонсън). Но за съжаление, тази химия служи и да подчертае един от другите недостатъци на Flick.

Най-лошото: Някои герои получават кратки съкращения

В стиха на паяка използва смешно устройство, за да представи всички свои заместници Spideys. В началото на филма Питър Паркър накратко обяснява произхода и кариерата си на Спайдърмен в гласово предаване, което е озвучено (след известна вариация на „добре, нека опитаме това отново“) от всеки един от последователните заместници, докато се представят. Това устройство е толкова лекомислено и смешно, че е лесно да се игнорира как ефективно се прелива от произхода и кариерата на тези други герои - но го прави и това е малко жалко.

Например, ние не изпитваме никакво усещане за домашните вселени на Пени Паркър и Паяк-Хам (които биха могли да бъдат изкопани за хумор, ако не друго) и подобен кратък срив се дава на интригуващия характер на Паяка -Ман Ноар (Николас Кейдж), версия на Питър от 30-те години. Докато на тези герои е дадено кратко време да блестят в екшън последователности (и течаща прическа, включваща черно-белия Спайд Нуар, бореща се да разбере кубчето на Рубик, не е нищо вдъхновено), кратките, монтажни стилове имат ефект от оставяйки всички заместници Spideys да се чувстват малко недоразвити. Всички те, тоест с изключение на един.

Най-доброто: Spider-Gwen

Въведена в началото на комиксите 'Spider-Verse събитие, Спайдър-Гуен (наричана във Вселената като Жена-паяк) е алтернативна версия на Гуен Стейси, която беше ухапана от радиоактивния паяк вместо приятеля си Питър, когото тя не успя да спаси от ненавременна смърт (давайки й същото виновна мотивация, която трябва да имат всички хора-паяци). Героят се превърна в масов хит с феновете, след като участва в него собствена комична поредица от 2015 г. Нейната поява вВ стиха на паяка беше силно очакван и не разочарова.

Изказано от Hailee Steinfeld отPitch Perfect серия,В стиха на паякаГуен е всичко, на което феновете можеха да се надяват - изключително способен, състрадателен, но все пак саркастичен и обикновено най-умният човек в стаята. Първоначалната й среща с Майлс не е нищо истерично (тя спортува тази прическа с някаква причина), а нейните екшън последователности изпълняват задоволителен удар. Феновете ще припомнят, че в края наSpider-Verse комично събитие, Гуен бе оставена с устройство, което й позволяваше да пътува през мултивселената - и без да раздава твърде много,В стиха на паяка съдържа твърдо кимване на това. Героят и представянето на Щайнфелд са достатъчно привлекателни, че не е чудно Sony има зелена светлина изцяло женскаВ стиха на паяка спин-оф, в който Гуен почти със сигурност ще поеме водещата роля.

пътуване със звезди

Най-лошото: The Kingpin

В стиха на паяка разполага с повече от един злодей, но обсъждането им всички би се впуснало твърде далеч в спойлер територия. Големият лош на филма е Уилсън Фиск, известен като Kingpin - и макар да е напълно приемлив избор, някои фенове може да открият, че характеристиката на Fisk оставя малко да се желае. Той е озвучен от Лив Шрибер, изящен актьор, който въпреки това се превръща в нещо с плосък спектакъл. Може също така да се твърди, че Фиск (който няма свръхчовешки способности в комиксите) е малко надмощен в този филм, илюстриран от един ключов момент, в който няма да влезем тук. Предаването на героя също е малко разсейващо, тъй като той е приблизително с размерите на микробус (и също оформен като такъв), лесно четири или пет пъти по-голям от всеки друг човешки герой във филма.

Всичко това би било малко по-лесно да се пренебрегне, ако не и фактът, че окончателната версия на Fisk на живо, екшън, представена от великия Винсент Д'Онофрио в серията Netflix Marvelсмелчага, все още е свеж в съзнанието на много фенове (и е на светлинни години по-сложен от версиятаВ стиха на паякадава ни). Създателите на филма очевидно са взели почти никакво вдъхновение от изобразяването на Д'Онофрио, до степен, че почти усещат, че съзнателно се опитват да избегнат сравнението. Макар и разбираемо да е това, всеки филм за супергерои се нуждае от страхотен злодей, а Kingpin на Schrieber е просто доста добър.

Най-доброто: саундтракът

В стиха на паякасаундтракът печели точки за това, че е свеж, съвременен и напълно подходящо за градски юношески герой. Кратка сцена на Майлс, който се опитва (и до голяма степен се проваля) да рапва заедно с песента от Post Malone, е акцент и песни от Outasight, Vince Staples, Blackway и Black Caviar и Nicki Minaj също правят участия. Изглежда като плейлист, куриран от самия Майлс, което почти сигурно беше идеята. Една ранна последователност отнема хип-хоп естетиката на саундтрака още повече, тъй като Майлс е принуден да участва в почитана от времето нюйоркска традиция от неговия непокорен чичо Арън Дейвис.

Дейвис убеждава младия си племенник (който е нещо като артист) да го придружава в нощно бягане, маркирайки автомобили на метрото, и именно по време на тази сцена саундтракът отнема внезапен скок назад във времето. Чуваме мерак от класически хип-хоп мелодии от харесването на Black Sheep, Run-DMC и Jimmy Castor Bunch (чиято песен „It’s Just Begun“ е формационен хип-хоп документ). Бързо съкратената последователност, докато Майлс обикаля учебния си ден, също използва блестящо използването на Blackalicious 'Химическа калистеника', дълбоко съкращаване от тяхното издание 2002Пламна стрела, Очевидно е, че голяма част от мисълта влезе в мелодиите, избрани за саундтрака, и филмът е още по-добър за него.

Най-лошото: Ключова 'смърт'

Бъдете предупредени, че ще обсъждаме относителноосновен спойлер тук. Героят на Пени Паркър (Кимико Глен,Оранжевото е новото черно), както се вижда вВ стиха на паяка е отклонение от версията на комиксите по няколко значими начина. Докато тя споделя историята на произхода на героя (поемане на ръководството на SP // dr mech костюм след смъртта на чичо си Бен, учения, който го е създал), тя е много по-забавна и спина, отколкото колегата си от dour comics. Пени няма собствени суперсили, но умствената й връзка със СП // dr я прави страхотен боец ​​- тоест до окончателния акт на филма, когато нейният спътник-робот претърпява щети, които го извеждат за постоянно извън комисията.

Работи отлично като сюжетна точка, но тъй като SP // dr има своя личност (изразена от различни икони, подобни на емоджи, които мигат по екрана му), неговата „смърт“ изглежда специално разработена, за да тегли по сърце по някакъв начин което се чувства малко ненужно. По-възрастните зрители вероятно ще оплакват смъртта на робота с някаква вариация на „Awwww, защо трябваше да правятче? По-младите зрители - от които този филм ще има достатъчно - може много добре да останат в сълзи. Това е сравнително незначителна кавга, но „най-добрият приятел на Пени завинаги“ заслужи малко по-добро.

Сидиъс

Най-доброто: сцените след кредити

В този момент трябва да е написано някъде в камък, че съвременните филми за комикси трябва да съдържат поредици след кредити иВ стиха на паяка не е изключение. Кратката сцена в средата на кредитите е просто заглавна карта, съдържаща отличителен чифт слънчеви очила и сладка, движеща се почит към Стан Лий и Стив Дитко, съоснователи на Питър Паркър. Но последната сцена, след като всички кредити са превърнати, представя един от по-значителните заместник-паяци във всичките Marvel lore - Мигел О'Хара, по-известен като Spider-Man 2099.

На сцената холографски асистент описва подробно събитията от предходния филм на Мигел, който спортува устройство, което му позволява да прескача между светове. Очевидно е, че Мигел има в предвид друга мисия, която също ще изисква помощта на заместник-хората от паяци и той започва, като пътува „от началото до 1967 г.“, да посети много специфична версия на Spidey, която трябва да оставете по-възрастните и по-младите фенове еднакво безумни. Достатъчно е да се каже, че заключението на сцената наведнъж отдава блестящо уважение към наследството на Спайдърмен като анимиран герой, като същевременно директно се споменава много популярен мем в полза на развеселените в публиката млади хора. Освен това съвсем очевидно създава продължението и докатоВ стиха на паяка е чудесно допълнение към кинематографичния канон на Спайди, все още има един липсващ елемент, който - както е на този текст, така или иначе - дори втора вноска няма да може да се коригира.

Най-лошото: Отсъствието на други герои

Сделката на Sony с Marvel Studios за допускане на Спайдърмен в MCU се смяташе като много интелигентен (ако донякъде закъснял) ход, тъй като изглеждаше, че Sony по някакъв начин са изчерпали начини да превърне един от най-популярните герои от всички поп културата резонира с публиката.В стиха на паяка доказва, че това не е задължително вярно, но влизането на Спиди в MCU илюстрира липсващите филми на Sony: присъствието на другите герои, които населяват основната вселена Marvel. Взаимодействията на Петър MCU с Тони Старк / Iron Man в частност добавиха нови измерения към героя, които никога не биха могли да бъдат постигнати по друг начин, и неговото мъдро присъствие вОтмъстители: Безкрайна война ни показа колко много привлекателността на Спиди зависи от взаимодействието му с по-мъдри, по-опитни герои.

В стиха на паяка е в състояние да възпроизведе докосване на тази магия с екипа си от заместник Spider-People, които имат всички различни личности, но които всички насърчават Майлс да бъде героят, който е предопределен да бъде. Но колкото по-дълго Спайд е държан отделно от своите връстници от Marvel Universe, толкова повече започва да се чувства като незавършен герой, както окончателно демонстрираха петте филма на Spider-Man на Sony на живо. Със сделката на Sony и Marvelготови за предоговаряне скоро,съществува възможност за отстраняване на този проблем в бъдещи Sony Spider-излети. Ето с надеждата двете студия да успеят да го направят и да продължат да превръщат Спайдърмен в жизненоважно присъствие на екрана за години напред.